【诗词学堂】起句和合句的比兴手法

清莲沐雨

起句和合句的比兴手法

俗话说，好的开头，是成功的一半。如何开好头，有两种方法介绍给同学们。

1、以景物描写开头。

这个景物不是一般意义上的景物

是要能拓展你心中所想的景物

在读者面前首先铺展开了一幅优美的图画，会引发读者无穷的联想和想象，无形中就拓展了读者理解与再创作的空间。

举些例子

大家很熟悉的：

杨慎《临江仙》：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。”

虽然是词，但诗词一理！

苏轼《念奴娇□赤壁怀古》：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”

首先在我们面前展现出来的就是大江滚滚向东流的壮阔景观，一下子就激发起了我们的千种豪情，万般思量。

也就是说，作者抓住“大江东去”这个景物特点，充分为后面的感情抒发定下了基调！

我们用“景物描写”这种手法开头，要力求达到以下三个效果

（1）境界要扩大

杜甫《送远》：“带甲满天地，胡为君远行？”

是说遍地都是战乱，您为什么在这时远行？这个开头概括了当时战乱的时代，充满了对被迫远行的友人的深厚友情。杜甫《秦州杂诗》之六：“莽莽万重山，孤城山谷间。”写边地景象，万山重迭，莽莽苍苍，深远阔大，透露出孤城守卒的悲凉情绪。

王维《送梓州李使君》诗：“万壑树参天，千山响杜鹃。”有画意而境界开阔，心情开朗。这样开头，不论所表达的情绪是悲苦的或悲壮的，或心情开朗的，在我们面前都展开了一个阔大的境界，写得都很有力量，很动人。

（2）要有烘托渲染之功用,如曹植《七哀》：“明月照高楼，流光正徘徊。”

这是写高楼中少妇想念远行丈夫的，诗人选择明月高照、流光徘徊的景象，用来烘托少妇对月怀人的婉转情思，是情景相生的。

杜甫《兵车行》：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。”

诗一开头就为读者渲染了一幅尘土飞扬、车轮滚滚、哭声震天的生离死别的悲惨场面，让人为之动容，为之震颤。

（3）要有笼罩全篇之功效

如李白《蜀道难》：“噫吁唏（口戏），危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”

一声惊叹，道出蜀道之难行，震人心弦，为全篇定下了咏叹调。

这三种写景的手法开篇，重在创设情境。目前我们的景+情写作，大家可以有意识的使用这三种写景的手法！

2、以兴的手法开头

“兴”即起兴，是《诗经》中常见的表现手法。

诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫,“兴”又兼有比喻、象征、烘托等手法。“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的。

如《关雎》的开头：“关关雎鸠，在河之洲”

原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的。

但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，它的喻意和气氛烘托其实很确定的。就像我们家有喜事，往往通过喜鹊登枝啥的描写来引出喜悦气氛。道理一样！

又如《桃夭》的开头：“桃之夭夭，灼灼其华”

写出了春天桃花开放时的美丽氛围，可以说是写实之笔，但也可以理解为对新娘美貌的暗喻，又可说这是在烘托结婚时的热烈气氛。

这种写法，被后人广泛应用和推崇。

如李白的《将进酒》：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”

“黄河”一联就用了兴的手法，兼有比喻。

“天上来”极言黄河源头之高，“不复回”隐含韶光易逝之意。

“高堂”一联紧承“不复回”而来，说及人生。想说人生，却从黄河奔流说起，不但不觉突兀，却还韵味无穷。

'兴”是一种很微妙的手法，用“兴”起，会使文章特别含蓄委婉韵致，使文章有一种特殊的味道。

不论是写景开头还是起兴开头，目的都是为了让律诗充满诗情画意，让读者张开联想和想象的翅膀，徜徉于你的大作之中。

刚才我们交流了起句的两种写作技巧—写景和起兴

那么合句呢？合句一般用“比”

以前，我们也已说过合句重要，是因为它是全篇的总结。

因此，它需要和前面的句子，有所不同。

如果前面的句子写得较远了，那么合句就收回来，如果前面的句子写得不够开阔，那么合句就该放出去，把眼光放远一点。

当然合句所写出来的物，必须能准确的表达全篇的意思

我们看一下李白的诗：

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

大家看这最后一句，萧萧班马鸣，就属于“比”。

与其说是班马萧萧的鸣，不如说正是李白的心情的正确写照。

这就是典型的以物喻情。

我们再来看一些很熟悉的例子：

1、更上一层楼

2、唯见长江天际流。

象这样的例子非常多，大家平时读诗的时候，可以稍微留心一下。大家在读诗时，可以留心一下前人高明的手法，完全可以把那样的手法引为我们自己所用。

那有同学疑问：用直白的手法不可以吗？非得用“比”？

所谓直白，不是说写诗的时候，用的字常见、句子普通。

而是指：手法上直白（直叙），不能借物而喻。

就像刚才李白那首诗的合句

李白写：我的心情很糟，那么大家还觉得这诗，李白写的有味吗？

如果，李白这么写，那这就是直白

可他不这样写，而写班马的鸣声萧萧，这就不是直白，而是由马鸣来比喻此时的心情，这就有了诗味！

大家熟悉的像李后主，他在词中，不说自己愁到头发白了、皱纹多了

而简单的说愁“恰似一江春水向东流”，这个就是“比”。使读者更能感受“美”、感觉“味”。

通常我们都知道，春不是用来说愁的，李后主以“春水”来“比”，这个比，就比到了底。

“比”这个手法，李后主用得非常的高明，在全词结束的时候，这样一比，那这“愁”，就到了极点，无可更愁。

下面再了解一些律诗写作中的几点注意事项.说一个概念“物伤意悖”。

1、物伤：从字面上看，很简单，物，诗中的景物；伤，相伤。就是指，我们具体创作过程中，要避免注意出现的情况。

比如，写梅花开在雪中，这就是正确的，如果开是繁花中，那就是相伤，这是一种伤的体现。

比如前阵子在网上看到有人写了首无题舒写自己的感怀，但有句写＂野寺XX壁上题＂这寺上题字根本是老苏干的事。。。跟他感怀个什麽劲呀～！网路上一堆这种作品，只会拼凑名家的诗句，没有自己的感情，更何来的创作可言。

同学们初写作时,尽量用自己所见、所听、所闻、所感来写,初期看不出来效果是没关系的..日子一长了就见功力了。你可以写出自己的感觉而出新,这才就创作。而且可以随心所欲的看到什麽就写什麽，这才叫高手。

2、意悖：这个也同样很简单。一会这个心情，一会另外一个心情，不能使整个作品，贯穿在同一条主轴上，这是从明的一面看的失误。所以初期还不会写作的朋友们不用紧张...慢慢的爬格子,很快就出头了。

另一个相伤的意思，是指从暗的地方看，就是指我们具体创作过程中，要避免这样的情况出现。另一层意思，凡景（物），要有道理，这个道理，不仅是景物本身合理，同时要阐明一定的道理或心情，以期引起共鸣。如果简单的把景堆积其中，无味无趣，就显得滞凝，乾巴巴的，没有生气。我们可以看到，不少作者的句子，表面上，似乎很有意境。其实，这种所谓的意境，不过是字句的华丽，细品之下，没有任何意义。

这些句子的作者，自己本身没去过山寺，城市的寺，更不是这个样子的，这个伤，比景物的伤更严重。因为，还未动笔，心中先伤、构思就已经带伤，写出来的作品自然伤痕累累。作品，都需要有真实的凭据，符合我们所看到的现实情况。赋以一定的想像，是可以的，但不能离谱。

当然，有的事不一定要亲身经历才可以写，毕竟现代资讯发达，通过报纸、电视等传播媒体亦可以了解，但不一定要亲力亲为。

凡景，应该经得起推敲，从中推出“志”（内心）来。起句与承句的景，不可以相伤，这是第一点；第二点，也不可以与後面的情相伤。

比如，大雪纷飞、北风呼啸，而心头暖意融融，这就是景伤了情。就是造景失败。

本文摘于网络

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