<p>来源:壶友、网络</p> <p> 提梁壶乃壶式之一，始于北宋，流行于明清。小口，细流，鼓腹，平底，有盖。为了提拿方便，在肩部两端连以半月形提梁。提梁壶是指以提梁为把的紫砂壶，它是一种比端把壶年代更早的壶式，因为古人饮茶，是将茶壶放在茶炉上烹煮，用提梁壶较为方便。提梁与壶身的重心在一条垂线上，提执时比较省力，也不易损坏，只是斟注时较为费力。</p> <p> 【碧波提梁】</p><p>泥料:原矿民国绿，容量:420cc，梅花七孔出水。</p><p> 民国绿泥泥料珍贵稀少，色泽饱满。此壶造型独特，创意新颖。该壶从壶嘴，到提梁，再到壶嘴，仿若一条曲线婉转而成，轮廓清晰，线条流畅柔和，飘逸灵动。</p> <p> 【英雄提梁】</p><p> 泥料:原矿大红袍泥，容量:400cc。</p><p> 作者：莫顺仙（国家级工艺师）国大师季益顺亲传弟子，深受季大师真传。季畅园主要成员之一；制壶专业最年轻的国家级工艺师，手工制壶，壶口平整光滑，整体饱满圆润，壶身纯手工漂亮至极！壶嘴出水爽利，壶把红木制作舒适。</p> <p> 【溢香提梁】</p><p>作者:杨国琴，国家级工艺美术师</p><p>泥料:原矿底槽清 ，容量 300cc， 梅花7孔出水。</p><p> 作品壶身饱满圆润，所占比例较大，尽显其伟健深沉，直嘴出水流畅有力，环形钮，显得精致小巧。提梁跨壶体，骨肉均衡，整体造型古朴自然，集美感和实用于一体。壶身通体用锤目纹理（锤目纹，锤目纹是日本金属器物上常见纹理，尤其以延展性优良的铜器和银器最为常见。纹理是间于肌理和纹饰之间的装饰手法，虽然依靠手工锤打而出，但不形成具体形象。有很多拟态形式，如荒芜龟裂的土地，微风拂过的波澜，老树皴裂的树皮。一锤一打间，可呈现千变万化的风格。）装饰，极富审美感受。</p> <p> “谁言此处婵娟子，珠玉为心以奉君。”</p><p> 【玉珠提梁】</p><p> 作者:刘蓉萍，国高工</p><p> 泥料:原矿紫泥，容量300cc，梅花七孔出水。</p><p> 此壶壶型简约干练，细观此品，给人一种稳实厚重的感觉，提梁把造型古典，端握舒适，壶嘴短小精悍，与壶身融为一体，嵌盖与口衔接紧密，气密性好，盖面上一珠钮与提梁把相对应，整壶更显大气，制作一丝不苟，气质古典，韵味十足。</p> <p> 素笺淡墨思无绪，一捧香茗道心身。</p><p> 【贡品提粱】</p><p>泥料：家藏原矿紫泥，容量:.320cc</p><p>作者：周洪明 ，国家级工艺美术师</p><p> 人有思想，壶有性格。壶身呈端稳六方形，轮廓明朗，色泽古朴，透着古穆雅致的独特气韵；灵动的圈线束于壶肩与底端，腹部向内略收敛，曲线张劲有力，底蕴深厚，独具匠心；肩部承起阔朗的提梁，增添优美曲线的形态，为整壶添加了柔和之感。壶嘴同是六条棱线勾勒而成，三弯流水出，细腻见柔美。六角条足扛鼎而起，落落大方。双面刻绘，刀法利落：一幅“喜上眉梢” 寓意喜事降临；“七碗受至味，一壶得真趣”，多么豁达的胸怀、多么洒脱的人生、多么自在的境界！富有情趣韵味。</p> <p> 【游龙戏珠】</p><p>泥料:原矿黑料，容量:320cc</p><p>作者:沈建康 ，国家级高级工艺美术师</p><p> 此款提梁壶造型独特，提梁与壶嘴蛟龙遥相呼应，设计感十足，壶身饱满圆润，纹路清晰，壶嘴出水力道十足，泥料润泽，整体大气沉稳，全手工制壶。</p> <p> 【竹节提梁】</p><p> 实力派高工陈宏林师从【国大师徐安碧】，更是陶刻界最高水准大赛的金奖得主。【竹节提梁】本就形态雅致，在壶身以刀代笔刻绘上精美的【山水诗词】，意境唯美，尽显文人风韵。</p><p><br></p> <p> 【合升提梁】</p><p>容量：450cc，泥料：原矿底槽青(还原烧) </p><p>国家级工艺美术师范锡明老师作品（荣获全手工大赛二等奖 )师承“朱泥方壶王”、国家级研究员高工范永军。</p> <p> 煮沸一壶天地，谈空几处烟霞。</p><p> 【素玉提梁】</p><p>泥料:家藏稀有青玉砂，容量:200cc</p><p>作者：白洪欣 ，国家级助理工艺美术师</p><p> 此泥细腻柔和，色泽厚重，底蕴深沉。此壶的重心在壶体下部，造型稳健庄重。通过提梁的回转，构成壶体上部的虚空间，使整体舒展大方，增加了整个造型气势。提梁所形成的完整空间，亦增加了造型的装饰感。此壶壶口较小，再显得别致而新颖，短小壶嘴职樱桃小口，甚是好看！</p> <p> 【富足提梁】</p><p>以紫泥与绞泥制作，容量490cc！作品一气呵成，气势恢宏，竹节提梁横跨壶肩。</p>