18岁少年的青绿山水世界《千里江山图》

张佳杨

同学们，接下来我们来欣赏这些画，仔细观察他们的异同。 《江山秋色图》赵伯驹 《游春图》展子虔 《江帆楼阁图》唐李思训 　　同学们，上面几副画都是山水画之中独特技法的青绿山水。“青绿山水”是中国山水画的一种，简单来说就是：用矿物质石青、石绿作为主色的山水画，颜色就是青、绿，而且比较适合表现青山绿树。就如同水彩画是用水彩，水墨用墨，彩铅画用彩铅一个道理。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。 　　今天来欣赏的这副作品，为青绿山水中的代表作品《千里江山图》。大家猜猜看这是大青绿还是小青绿？ 　　十八岁？十八岁的时候我们在干什么呢？ 如此朝气蓬勃的时期，一切尚在懵懂之中。可对于中国画来讲，这个年龄倒显得有些稚嫩。无论是黄公望，还是齐白石，有大成就的时期无不年逾古稀。 《富春山居图》黄公望 　　但是《千里江山图》的作者王希孟，在画这幅被称为“中国十大名画之一”的画作时，只有十八岁。 那时的王希孟大概也是一个刚入世的少年，但他笔下的江山却瑰丽壮阔，亭台楼阁和人物在青绿的山水掩映之间显得如此渺小。 《千里江山图》局部 　　大青绿设色绢本，染天染水，纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势辽阔超凡。全卷画面层峦叠嶂，逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物井然有序。 它不仅是青绿山水画的代表作，更是一版宋朝的“航拍中国”，画卷本身，就是一曲壮丽辉煌的长歌，是地地道道的国宝级画卷。 　　其中的细节，也令人叹为观止，松树和远山脚下的竹子精细婉约，画中的石桥、水磨、亭子、瀑布，都是精致非凡，非写生不可得。 　　画中的水波渺渺，是荡漾起伏的美感。水纹一道道的画出来，是作者的平静与专注，和时间一起流逝，浩浩荡荡，连绵不绝。 一切都真实且梦幻，偶然错落的雾气让《千里江山图》有着浓厚的空间感，大而广，宽阔而悠然。 　　因为颜料是矿物质，山头以石青、石绿为主色调，山脚以赭石晕染，以汁绿、苦绿染水色，不仅使山峰的立体、明暗显得格外生动，也增加了画卷的鲜艳绚丽。 　　江山如此绵延巍峨，王希孟的眼界和心境也是如此的浩大，那些荡气回肠的山峦，就是这个十八岁少年的理想世界。 就如同这幅图卷的横空出世，王希孟的来去也是极为神秘。 　　他于史料中的记载不过寥寥数笔，只有《千里江山图》的题跋可以看出一些作者的信息：“政和三年闰四月八日赐。 希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。 上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法，不逾半岁，乃以此图进。 上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。” 　　可见王希孟曾在北宋的皇家学院学画，并且得到了宋徽宗的亲自指导，不到半年就创作了这幅画，而后徽宗就将这幅画赐给了当时的宰相蔡京。 少年一战成名，之后又如何呢？ 那之后的王希孟就像用完了一生的力气，没过多久就英年早逝。宋荦《论画绝句》诗曰：“宣和供奉王希孟，天子亲传笔法精。进得一图身便死，空教肠断太师京。” 王希孟在最好的年纪里，专注又从容的画出了《千里江山图》，遥望一片江山如画。人人都有绚丽的十八岁，从此却无一人有他这般的格局。 陈丹青曾这样评价王希孟：“通常成年的老熟的大师，喜欢做减法，也就是所谓取舍和概括，可十八岁英年的王希孟呢，他是忙着做加法。人在十八岁年纪，才会有这股子雄心和细心，一点不乱，不枝蔓，不繁杂，通篇贵气，清秀逼人，那就是他的天赋了。” 　　一眼望去，山水辽阔，山峦平远，明明灭灭，绢色的天空与青绿的山影相映成辉，时而明亮，时而灰蒙，天光云影共徘徊。 那样艳丽的青绿色，被作者涂得那样厚，仿佛不能辜负这美丽的颜色，落笔之间，还有几分油画的厚实感。 人间山水的灵秀挺拔之气，皆化作了画中的丘壑，执笔勾勒于尺幅之上，成为无数中国人心中明媚的梦。 请将手机横屏欣赏