（原创摄影)油画《钟南山院士》画家邢仪的创作谈和红雨的美术评论

徐桂国597

油画《钟南山院士》画家邢仪的创作谈和红雨的美术评论。 谢谢朋友、战友关注浏览！🙏🙏🙏 邢仪 ▽木版油画《自画像》 邢仪：北京清华附中初二，1969年元月到陕北插队。画家，曾在中国美术馆和中华世纪坛举办过以知青题材为主的两次个展。      　▽邢仪油画新作《钟南山院士》               ★油画《钟南山院士》创作谈★                                    邢仪 大疫当前。钟南山院士以八十有四之身。勇当重任。冲锋在疫情的第一线。我与大家一样对钟院士敬佩有加。我见网上有许多人为钟南山院士画像。看得出他们是真心喜爱钟院士。从各个角度，从各种姿态，从各种表情描绘自己心中的老英雄。不过，看来看去，我又难免有些遗憾：虽然我很理解这些画者们急于表达的心情和充沛的情感，但又觉得很多还存在着造型不太准的问题。 于是突发一个念头。我对儿子（闭门期间，儿子带孙子过来混）说：“我也想画一下钟南山。”儿子对我使了一个鬼脸。 说干就干，在网上搜材料，钟院士的图片不少，但像素都太低。“矮子里拔将军”，挑出一个构图表情差的不多的做参考吧。 画人物肖像画。第一是要“肖像”。画不像别的就甭往下说了。而油画肖像画是外来的，除了要求用光的规律来塑造形体外，还要画出形体的内轮廓和外轮廓。说通俗点就是内画五官和外画大形。人像难画的在于，不像画一棵树，差一点也不像，有时就是一根细丝的差距，有时就是一块小灰面的位置形状。 儿子过来说：鼻子大了。我一看，真大了。耿老师（我先生、雕塑家）总是鼓励，不错不错，就是有一点..... 过去听央美原靳尚谊院长说过，他在人物肖像的外轮廓线上下了很大功夫，外轮廓线如果画不好，画成一条生硬的线，脸就转不过去。在那条线上有非常多的变化需要画家仔细观察。 照相术的发展使写实油画陷入尴尬。人家相机能把人照得千丝必现。你还用费劲画像吗？经常听到人们的夸奖说：哎呀！画得跟照片一个样样的。说实话，我们听了就像挨了一个“嘴巴”。 我们画的画绝不能跟照片一样啊！离得越远越好。因为画肖像的价值就在它自己的独特性和差异性。当然也不是说，画家就要专门把人画丑，画怪。 我想应该起码有几点，用来区别于肖像画和照片。1、是人用手画的。一笔一笔，不能抹的光光的，要有笔触，既是人留下的笔触。2、画家带着自己的认识和情感，在画面上去掉什么，弱化什么，强调什么，突出什么，随心所欲。3、画家融入了自己的“心”。便能感动别人的心。4、现在有人制造的机器可以像人一样画的好，一样有创造性。但我以为机器暂时还没有“心”，所以它的画不能感动人心。现在就说到人物画最重要的。是画家的心对所画人物的理解。也就是人们评论的“神韵”。我画画时有一个体会，慢慢地在画布上的人物越来越亲切，越来越生动，甚至立了起来，这幅画就快该停笔了。 于是我把这幅画发到朋友那去说：“最近闲着没事，为钟南山画了幅像，请提意见。”没料到大家反映热烈。 下面是朋友的留言：“邢仪捕捉人物内心世界的能力超强，尤其是眼神的描摹，堪称一流！像与不像，是文化艺术界最古老的话题，所以，能解决问题的只能是神似。钟南山的画像，我们大家之所以夸赞，因为你画出来钟南山临危不惧的眼神！” “眼神悲悯坚毅”“悲悯这个词用的特别准！一般人的眼神可以有坚毅，有刚强，有决绝，有悲愤……但如果有悲悯，就上升到宗教层面了，那就是人类的最高境界！”“悲悯是与众生相通情感相息的情感。”“没有您杰出的功底、专注、热爱，不会把钟老爷子画出神来！”“画的传神，把面部经历风雨的沧桑以及坚毅的目光刻画出来了。白衣上的皱褶富有质感。”“画得真好，故事万千！在人人都赞他为神的时候，我倒觉得他的疲惫、忧郁、悲愤、惋惜，是必须有点儿的，他有这个权力，也因此似能感觉到他的体温！毕竟，他是个科学家不是表演艺术家，他是个84岁的老人不是台永动机，他是个内心有大悲悯的职业医生而灵魂永远不会冰冷麻木的人。” 朋友们太棒了！我想画的他们说出来了，我没画出的他们也说出来了。我画钟院士不是为了画画。是为了画一种精神。当我们把关注力离开画像具体的人物时，当我们被一种高尚的、伟大的、悲悯的情操所笼罩时，这时才是对画家最大的奖赏。 说了半天尽是“老王卖瓜自卖自夸”了。面对这次疫情。我最大的遗憾是当初没能学习生物学专业；此生也没当成医生。否则我怎么也能帮上点忙啊。大灾面前，画家可有可无。不过我又想起，在泰坦尼克号已经倾斜了的时候，那几位音乐家平静地拉着小提琴.... 顺便感谢许多热心的朋友在网上转发这幅《钟南山院士》。这是我为画起的名字。我想，如果给老人家说成是“脊梁”或“无双”。钟院士一定挺“不自在”。以己推人，我要是他，我就不自在。 “脊梁”被骂烂了。“无双”，谁敢担啊？对吧？ 最后以诗人朋友赠诗谢幕清风人间油画《钟南山》赏析／背负龟蛇／放眼楚天／一时忧从中来／万里大江苍茫／问黄鹤／何日归来／老泪纵横／神伤暗然／白发重楼／悟道夜栏／三更问药华陀／千古龙泉借剑／斩妖雾／澄玉宇／共邀明月／清风人间／刘伯荣2020.2.27油画《钟南山》赏析肩负国难放眼云天一时忧思无限万里江山苍莽问欢愉几时归还心香一柱蜡泪万千红尘企盼白发搔短今朝假我御毒明日凭谁仗剑驱妖烟除遗患再邀新月朗照人间妄肆偷换伯荣先生《情风人间》词字几许以就直白并与油画《钟南山》作家共勉(2020年3月1日)           　▽邢仪油画新作《钟南山院士》                 ★ 此时无声胜有声★      ——邢仪油画新作《钟南山院士》赏析             红雨 当今，在抗击新冠病毒的战斗中，全国人民的目光都投向了第一线的医护人员；众多医护人员中，大家最关注的就是钟南山院士；在无数赞颂钟南山院士的绘画作品中，我认为最细腻、最逼真、最传神的莫过于女画家邢仪的油画新作：《钟南山院士》。 油画《钟南山院士》是一幅医疗工作者的肖像。构图非常简洁：洁白、淡雅的背景，说明是在病房，身穿白大褂交代了主人翁是位医生，双臂交叉于前胸，上身后靠、闭口无语、抬头前视，说明主人翁正靠在病房的一侧稍事休息，身上没有任何医疗器械，背后也没有任何医疗设备或文字说明，实在是一幅普通、平常的医生肖像。然而，正是这样一幅看似平淡、朴素的肖像，却处处体现出画家的匠心，表现出画像主人翁丰富的内心世界，并引发出背后轰然声响、波澜壮阔的话题。 首先，肖像的标题《钟南山院士》，画面展现的却是一位医生，就很有意思。作为大名鼎鼎的中国科学院院士、国家高级医疗专家组的组长，钟南山照例应该身穿高档西装，一幅大学者、科学家气派。然而，这里的钟南山却是普通医生打扮。说明钟南山不仅是广州医科大学的教授，又是广州医科大学附属医院的医生，既说明钟南山不是一般的治病医生，而是知识渊博、学术高明的科学家；又说明钟南山不是一般的大学教授，而是身先士卒、时刻不离医疗一线、以白大褂为最美工作服、以病房为最美环境、“济世悬壶”集于一身的实践型教授。在全国紧张的抗役战中，钟南山院士时不时地出现在电视画面上，向全国人民即时讲解抗疫知识、形势分析、通报进展，以身穿白大褂的医生的形象出现在观众面前，确实具有“白衣天使”般的莫大的亲切感、安慰感、吸引力。 一般来说，一个人高兴、快乐、特别是欢笑时的形象最美丽、最动人。赞美钟南山教授，完全可以用他灿烂的笑容、豪爽的表情、潇洒的身姿来表达，谁也不会否认。然而，画家却偏偏选择钟南山一脸严肃的面容：你看他：双唇闭合、双眉微蹙，双臂交叉，满脸严肃；你看他，头发凌乱，脸色憔悴，贴身的蓝白相间条纹的衬衫，顶扣未系，领口敞开，浑身的燥热不仅透露出内心的焦虑，更表达出主人翁的思绪万千、心潮澎湃；等等。 是的，钟南山院士实在是太劳累、太疲倦了，在全国数百上千万医护人员中，钟南山教授无疑是最忙碌、最辛苦的。你看他：早在疫情爆发前，就几次被邀往武汉，实地检查、咨询决策。疫情爆发以来，又几次赴武汉视察、上北京汇报、回广州坚守，还要一次次随时出席北京、武汉、广州等地的新闻发布会，接受国内外记者的频频采访；甚至亲自为在广州、广州支援武汉抗役火线入党的新党员举行入党宣誓。每次都是连夜赶路，每次都是风尘仆仆，每次都是来去匆匆。 是的，钟南山教授的心情怎能不沉重？脸色怎能不严肃？面对疫情的突然爆发、迅速蔓延，面对病人的痛苦、医护人员、条件的紧缺，面对几十、几百、上千人的死亡、面对一家几口先后患病、甚至死亡的惨烈，钟教授的心情怎能不焦虑着急、忧心忡忡、痛心疾首呢？！ 画面从多方面反映了是钟南山院士的沉稳、冷静、坚毅、刚强。从构图布局看：人物充实画面、四周没有空隙、顶天立地的构图，本身就体现着沉稳、厚重；主人翁双唇闭合、沉默不语，然而颈脖昂挺，双目前视，发光的两眼，炯炯有神，临危不惧的眼神、悲悯坚毅的眼神，非常丰富的表情仿佛告诉了人们：这次抗役战必定胜券在握、胜利在望。在抗疫战中，钟南山院士向中央高层大胆直言、大声疾呼：必须建立紧急疫情预报预防、联防联控体制、机制，必须直通中央、直抵高层；必须优先建立全国紧急医疗突发事故防控体制、建立社会医疗公共服务体制、机制，并惠及每个普通百姓！然而，面对国外一些抹黑、污蔑、造谣中国的言论，大气谦和的钟南山教授却一改“谦谦君子”的儒雅，立即给予坚决回击和辛辣讽刺，表现了民族气节的凌然大义。 绘画是一门瞬间艺术，要把内涵丰富、庞杂多变的事物集中于瞬间的画面，在无声有限的画面上典型表达、艺术再现，是需要高超的概括能力和精湛的技巧技艺的。油画《钟南山院士》就是这样一幅“此时无声胜有声，于无声处听惊雷”的优秀作品。还要提及是画面的朴素、朴实：没有大红大绿，甚至没有任何滴鲜艳。然而，白大褂左胸口袋上方一只外形像是骆驼的服装LOGO的标记，让观众们浮想联翩，不经意间又表达了主人翁负重远行的品格和坚定、坚毅的性格。一幅肖像画，能让人们产生滚滚多彩、源源不断的联想，也是艺术的魅力所在。 任何可以传世的不朽作品都有其内在的不朽思想、不朽精神。这幅能够将全国14亿人的目光集中于一人、吸引于一画的作品，必然有其不朽的思想，不朽的精神。值得提及的是，钟南山教授出生在兵荒马乱、外敌入侵、万民涂炭、水深火热的年代，是新中国自己培养的第一代中学生、大学生。正由于亲身经历了新旧社会两重天，现年84高龄的他，始终初心不忘、牢记使命，仍然超负荷战斗在抗役战风口浪尖的第一线。同样，作为新中国的同龄人1951年出生的邢仪，1969年1月才刚17岁就从北京清华附中赴延安山区插队，当过农民、乡村教师、作为工农兵学员学过美术，几十年来献身美术、创作不懈，在国内外举办过知青画展、个展。这次抗疫，她关注着人民的关注，忧虑着国家的忧虑，与人民、与国家同呼吸共命运，快速创作出这幅《钟南山院士》，油画一出现，迅速传遍了全国，无数的微信群中获得了一致赞誉、高度好评。也从一个侧面告诉人们：在中华民族走向世界的新时代，在实现“两个一百年中国梦”的奋斗中，即使是七八十岁的老人，仍然可以“宝刀不老、雄风犹在，”还可以继续大有作为。 （《黑土情》杂志记者2020年3月1日）