米芾行草研习录

徐广伟·字子骋·号驰者

驰者意临米元章《学书帖》

驰者临米帖数纸

　　米芾（1051年—1107年），初名黻，后改芾，字元章，自署姓名米或为芊，湖北襄阳人，时人号海岳外史，又号鬻熊后人、火正后人。北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称＂宋四家＂。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。祖籍山西，然迁居湖北襄阳，后曾定居润州（今江苏镇江）。

米芾书画自成一家，枯木竹石，山水画独具风格特点。在书法也颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真。主要作品有《多景楼诗》《虹县诗》《研山铭》》《拜中岳命帖》等。

米芾说："字要骨骼，肉须裹筋，筋须藏肉，贴乃秀润生，布置稳不俗，险不怪，老不枯，润不肥。变态贵形不贵苦，苦生怒，怒生怪。贵形不贵作，作入画，画入俗，皆字病也。

古人论用笔，不外乎＂疾＂，＂涩＂二字。然涩非迟也，疾非速也。以迟速为疾涩，而能疾速者无之。书以笔为质，以墨为文。观老米行草更能识个中意味！

秦汉以前自然也讲流爽之美。相传，秦时蒙恬论用笔：＂若能用笔，当自流美。＂但这种＂流美＂，却又＂凡书非但裹结流快，终藉笔力轻健＂（秦·李斯论书语)。

所以说，中国早期书法的＂流美＂一词，是为以中锋运笔，令点画线条有＂玉箸＂之态而设置的。嗣后，虽然书法的笔法开始走向“夫书势法扰若登阵，变通并在腕前，文武遣于笔下，出没须有倚伏，开阖籍于阴阳”之态(汉萧何论 书语)，但此期书法笔法所重视的，仍然是书法外在的视觉美感，还没有达到令书法的点画线条具有＂骨峻＂、＂筋健＂、＂丰腴＂、＂血活＂之美的审美高度。

当然，在唐代的书法中，已经开始有了对书法筋、骨、肉、血的有意识追求，但此期尚属探索阶段，还没有特别成功的理论总结，然而，到了宋代不仅有了明晰的理论述说，而且还出现了米芾《紫金研帖》这样的书法力作。

宋代以后的书法大家，如元之鲜于枢、明之吴宽、徐渭、黄道周、倪元璐，清之王铎、傅山，都是在深刻研习米芾书法后而卓然成为大家的。

　　《海岳名言》有这样记载:＂米芾以书学博士召对上问本朝以书名世者凡数人，海岳各以其人对，曰: ‘蔡京不得笔，蔡卞得笔而乏逸韵，蔡襄勒字，沈辽排字，黄庭坚描字，苏轼画字。’上复问:‘卿书如何?’对曰:‘臣书刷字。＂，米芾对其他书家的评说姑且不论，米芾为什么自称＂刷字＂呢?

米芾尺牍多为令毫平铺纸上，并产生“万毫齐力”的效果，且使书法具有骨峻、筋健、丰腴、血活等美感的书法力作。

北宋李公麟《西苑雅集图》 中米元章执笔题壁图像

米芾的《紫金研帖》，是为了使书法血浓骨老、筋藏肉盈并且能够姿奇态逸而灵活用笔的产物。

米芾所谓的“刷”字，实际上是他令笔毫平铺纸上，以便运笔时能产生“万毫齐力”的效果。所以，可以说米芾的这“刷”法，是适应行书发展到宋代，走向“尚意”之路以后技法上的新变化。

米芾 《竹前槐后诗卷》，亦称《致希声吾英友尺牍》、《非才当剧帖》。 行书。纸本。纵29.5厘米 横31.5厘米 台北故宫博物院藏。

释文：

芾非才当剧，咫尺音敬缺然。比想庆侍，为道增胜。小诗因以奉寄。希声吾英友。芾上。

竹前槐后午阴环（改繁），壶领华胥屡往还。雅兴欲为十客具，人和端使一身闲。

此为致希声书札。内容为一尺牍并加一首七言诗。希声氏黎錞字，时錞致世居汴京，实捐馆前一年也。

米芾元佑七年初夏始为百里之长，「非才当剧」，词谦而喜在言外，诗中亦不无闲适满志之情。后有人谓「英友」为「英年之友」，不能为老人。但米芾称贺方回为「人英」时，贺亦不在「英年」，故未可以今义范古人也。

「十客具」疑为泛称。叶梦得《避暑录话》卷一云：「韩持国（维）为守，每入春，常设十客之具于西湖，旦以郡事委僚吏，即造湖上。」则十客之具当为盛筵矣。

米芾从失官赋闲的落魄之士，一变为雍丘县令，这应该是旧党重新得势后对他的照拂，或许就是苏氏兄弟的提携。雍丘县令为正八品，虽是微官，但已是米芾有生以来做的最大官职了。他对黎錞说的「非才当剧」，言似谦抑，其实那种沾沾自喜的情绪是溢于言表的。所以此帖决不可作于雍丘之前，于是肯定是元佑七年了。

艺术赏析：

米芾四十一岁改字以后的签名形态基本上可纳为二类。一类横画较长，往往露锋，表现出飘逸之致，因其长故与草头末笔一点笔势的映带关系不甚明显；另一类横画较短，有时上接草头末笔。前者结字平淡拘谨，反映出改字之初有欠熟练，反之，后者深稳精熟，备极生动。前者在先是一目了然的，《箧中帖》是改字后的第一件作品，签名的结体就显得非常稚拙。

米芾此时沾沾自喜的心情也反应在字的体态上，整幅作品给人跳跃的感觉，然其线条并非纤细，飘飘欲飞，有些字还很厚重，这样轻盈又不失稳重的工夫实非人人所能模出的。

此作品的线条呈多样化发展，笔笔多不重复，锋利的笔触如「剧」、「英友」、「具」等。厚重的体态如「缺」、「为」、「午」、「阴」等。加上米芾特有的摆荡风格，错落有致，粗细分明，乃非后人模拟所能至。

另外，值得探讨的是米芾的横画。先看两个「芾」字，首字的「芾」横画取法于褚遂良波磔有致又提按分明的遗规，第五行的「芾」字，其横画先逆起，笔势向上往右一扯，收笔处往下带，体态上虽没有前者宽绰，但后者的劲道是前者所没有的。第二类横画是逆起往上跃起后末端稍向下倾，如「才」、「想」这类的横画通常往左带要接直竖；第三种是横折或横勾，米芾通常在始端会先一顿，向右带，中间稍细，在锐利的折下或勾，需注意的是这一笔通常是一个字的精神所在，中间虽细却涵盖住所包覆的字的气，这类的字如「当」、「庆」、「增」、「壶」、「客」等。

米芾行草《临沂使君帖》（又称戎薛帖）。

纸本纵31.4厘米 横25.1厘米 台北故宫博物院藏。

释文： 

芾顿首。戎帖一、薛 

帖五上纳，阴郁，为况 

如何？芾顿首。 

临沂使君麾下。

宋 米芾 甘露帖 纸本 35.5x50.3cm 台北故宫博物院藏

作品鉴赏

米芾《甘露帖》又称《弊居帖》。此帖是米芾向人陈述他在润州（江苏镇江）的居所“宝晋斋”的地理位置与建筑布局的信札。他在信中提到居所附近不但有运河经过，还有多座富有诗意的建筑亭阁环绕，庭园中也种满了各色植物数百株， 园内奇石布满了洁白露珠的祥瑞现象，在信中表达了珍爱而不愿割舍的心情。当时米芾的“宝晋斋”已经落成十年，植物生长到都可盖住一亩的区域，因此恰好可以称为“一亩之居”，这使人们对名垂青史的“宝晋斋”有了具体的印象。

“宝晋斋”是米芾的斋室名。米芾晚年收得王羲之《王略帖》、谢安《八月五日帖》、王献之《十二月帖》，以及顾恺之《净名（维摩）天女》、戴逵《观音》几件极珍贵晋人宝物，因以名其室。

释文：

芾顿首再启。弊居在丹徒行衙之西，翛闲堂、漾月、佳丽亭在其后，临运河之阔水。东则月台，西乃西山，故宝晋斋之西为致爽轩。环居桐柳椿杉百十本，以药植之，今十年，皆垂荫一亩，真一亩之居也。四月末，上皇山樵以异石告，遂视之。八十一穴，大如碗，小容指，制在淮山一品之上。百夫运致宝晋桐杉之间。五月望，甘露满石次，林木焦苇莫不沾，洁白如玉珠。郡中图去，至今未止。云欲上，既不请，亦不止也。芾顿首再拜。

天真率意，超逸入神，下面让我们一起欣赏米芾经典书法真迹《甘露帖》，又称《弊居帖》。

米芾晚年成熟草书《德忱帖》高清大图

《德忱帖》为米芾著名的《草书九帖》之一，又是其晚年成熟书风的代表作之一。此帖自始至终，气韵十分流畅，下笔如飞，痛快淋漓，毫无顾忌，点画之际，妙趣横生。仔细赏读，却又欹正相生，字字随着章法气势变化，用笔狂放而不失检点，提按顿挫丝丝入扣，上下精神，相与流通，有着强烈的节奏感。

原文：

五月四日，芾启：蒙书为尉（通慰），审道味清适。涟，陋邦也，林君必能言之。他至此，见未有所止，蹄涔不能容吞舟。闽氏泛海，客游甚众，求门馆者常十辈，寺院下满，林亦在寺也。莱去海出陆有十程，已贻书应求，倘能具事，力至海乃可，此一舟至海三日尔。海鳇云自山东来，在弊邑境未过来尔。御寇所居，国不足，岂贤者欲去之兆乎？呵呵！甘贫乐淡，乃士常事，一动未可知，宜审决去就也。便中奉状。芾顿首。葛君德忱阁下。

米芾大行书作品欣赏《吴江舟中诗卷》，全卷31.3×559.8cm，原为美国纽约大都会博物馆约翰·克劳弗德藏，现寄赠与梅多鲍利坦美术馆。米芾大行书传世书迹不多,以吴江舟中诗卷最著名。此帖是在吴江舟中，为朱邦彦所书，是一首五言古诗，凡44行，为米芾晚年力作，既有中年书风的痛快淋漓，又有晚年老道的清古从容，枯笔疏行，欹侧随意。

释文：

昨风起西北、万艘皆乘便。今风转而东、我舟十五縴。力乏更雇夫、百金尚嫌贱。舡工怒鬭语、夫坐视而怨。添槹亦复车、黄胶生口咽。河泥若祐夫、粘底更不转。添金工不怒、意满怨亦散。一曳如风车、噉如临战。傍观鸎窦湖、渺渺无涯岸。一滴不可汲、况彼西江远。万事须乘时、汝来一何晩。朱彦自秀寄纸、吴江舟中作、米元章

北宋末米芾与薛绍彭是并列“米薛”。但米芾用笔中，却有相当的“晋帖古法”的痕迹：我们在看米老作书，尽管他自称“刷字”，其实他的线条“扭”的痕迹，比任何人都明显；不但线条“扭”，字形间架也“扭”。薛绍彭号称是得晋唐正脉，但除了字形结构有古人之风范，从用笔线条这一特定角度看，却是并无多少“衅扭”“裹束”“绞转”意识的。但米芾却不同，无论大字小字，也无论是工稳如《蜀素帖》《苕溪诗》，放纵如《虹县诗》，其“衅扭”之意无处不在。在他同时代，可以比肩的，是蔡京蔡卞兄弟。特别是蔡卞，是能略约得其三昧的。

驰者临《吴江舟中诗卷》后记：

一日晨起研清墨，读米字入神，心与笔俱入千年前，以生宣老纸写此卷时已忘执笔洒墨，毫无火气，惊喜如笺麻硬黄之妙！此时已入无我之境矣！

驰者以生宣纸临本单字

　　米芾行书《珊瑚帖》，纸本，墨迹，行书；纵26．6cm，横47．1cm； 故宫博物院藏。

米芾擅水墨山水，但米芾画迹不存于世。今天唯一能见到的，也很难说是真正意义上的"米画"《珊瑚帖》，画一珊瑚笔架，架左书"金坐"二字。

此帖充满着收得名画宝物的狂喜之情，线条流走跌宕，神采飞扬。写到"珊瑚一枝"，不禁加重笔画，继而米芾突然以画代笔，似乎还不尽兴，再补之一诗"三枝朱草出金沙，来自天支节相家。当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花。"愉悦之情，跃然纸上。

米芾作画大抵也像在《珊瑚帖》中一样兴之所至，随手涂抹。在字里行间随手涂抹的例子还见于《铁围山丛谈》，谓米芾在写给蔡京的一帖中诉说流离颠沛之苦，随手在文中画了一只小船。这是文人墨戏的表现。

米芾晚年之作，被认为是米氏"墨皇"，字态尤奇异超迈，随笔而书，神韵自然，且用笔丰肥豪健，宽绰疏朗。如元代虞集评言："神气飞扬，筋骨雄毅，而晋魏法度自整然也"，元代施光远称其"当为米书中铭心绝品，天下第一帖"。

《珊瑚帖》用的书写材料也很特殊，用的是竹纸，浅黄色，纸上竹纤维束较多。据说这是迄今发现最早的用竹纸写的作品。又名《珊瑚笔架图》，国家一级文物 。

米芾当时向人夸耀自己的收藏，并随笔画出一枝珊瑚，画之不足，又为珊瑚笔架题诗一首。

释文如下：

收张僧繇天王，上有薛稷题。阎二物，乐老处元直取得。又收景温《问礼图》，亦六朝画。珊瑚一枝。三枝朱草出金沙，来自天支节相家。当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花 。

米芾作字，把笔轻，运笔快，所书八面具备，不践陈迹，超迈入神。在尺牍中更因书写时不同的主观意绪和客观纸笔条件，呈现万种姿态。每出新意于法度之中，而绝出笔墨畦径之外。

米芾草书欣赏《真酥帖帖》大图，《故宫法书》作《书尺牍五》。纸本 纵28.6厘米 横21厘米 台北故宫博物院藏

米芾入都为书画博士前，或居润州，或官无为。润州入京，唯有水路，而无为枕西江，何如直北为便。帖云“一兵陆行”，既可差役，则非无为莫属。此帖乃得系于崇宁四年七月至是年之末。 

释文： 

真一斤，少将微意，欲置 

些果实去，又一兵陆行难 

将。都门有干示下，是 

胡西辅所送。芾皇恐顿首。 

虞老可喜，必相从欢 

《复官帖》

米芾《砂步诗》帖

米芾行书欣赏《法华台诗帖》

纸本 纵29.8厘米 横42厘米 北京故宫博物院藏。

米芾行书欣赏《法华台诗帖》高清晰大图

释文： 

法华台。 

块圠有同色，雪 

深云未开。终南晴夜月，仿佛 

似登台。 

驰者意临米元章诗帖

驰者意临米帖一节

米芾《德行帖》

驰者意临《德行帖》

米芾《淡墨秋山诗帖》纸本 ，行书

29.1cmX31.9cm

北京故宫博物院藏

释文：

淡墨秋山画远天，暮霞还照紫添烟。

故人好在重携手，不到平山谩五年。

《淡墨秋山诗帖》著录于《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》，刻入《三希堂法帖》。

此帖运笔如刷，笔力雄健，结态造势宽展肥美，当为米芾中年书法之精品。

驰者以生宣纸意临

米芾行草书《戏成诗帖》，又称戏成呈私谏台坐诗札；呈私谏台坐诗；岳麓诗帖，翰牍九帖之九纸本，纵23.9厘米，横34.6厘米。台北故宫博物院藏。

释文：

戏成呈

司谏台坐 芾

我思岳麓抱黄阁，飞泉元在半天落。石鲸吐水（点去）出湔一里，赤日雾起阴纷薄。我曾坐石浸足眠，时项抵水洗背肩。客时效我病欲死，一夜转筋着艾燃。（下注：关漼）如今病渴拥炉坐，安得缩却三十年？呜呼！安得缩却三十年，重往坐石浸足眠。

驰者意临《戏成诗帖》

苕溪帖

驰者临《苕溪帖》

米芾行书信札《值雨帖》高清大图（致伯充防御台座尺牍）。纸本。信札一则。约书于北宋徽宗崇宁二年(1103)。纵25．6厘米， 横38．6厘米。台北故宫博物院藏。

释文：

芾顿首。早拜见。值雨。草草。不知轴议何者为如法。可换更告批及。今且驰纳。芾皇(惶)恐顿首。伯充防御台坐。庭下石如何去里。去住不过数日也。

米芾行书《道林诗帖》 纸本 纵30.l厘米 横42.8厘米 北京故宫博物院藏。 

鉴藏印记：“采秀堂”(朱文)、“紫芝堂印”(朱文)、“赵礼用观”(朱文)、“吴郡董宜阳印”(白文)、“全卿”(朱文半印)、“真赏”(朱文半印)等。

释文：

道林 

楼阁鸣(此字点去)明丹垩， 

杉松振老髯。僧 

迎方拥帚，茶细 

旋探檐。 

米芾行书尺牍《丹阳帖》，翰牍九帖之六，纸本，行草书，纵23.5厘米，横22.8厘米。台北故宫博物院藏。

释文：

丹阳米甚贵，请一航载米百斛来，换玉笔架，如何早一报，恐他人先。芾顿首。

此帖所致为米芾之友人。此友人乃《适意帖》中“觑一玉格，十五年不入手”之“吾友”。 

《丹阳帖》，《书法大辞典》称为《丹阳帖》；蔡舜宁《米芾之书学思想与书法艺术研究》称为《换玉笔架书》。 

“丹阳”乃润州古称。秋榖未登，青黄不接，米价必至踊贵，故此帖必作于崇宁二年夏秋之间。

米芾愿以玉笔架换百斛丹阳米，寥寥二十余字，“如何”二字是商量的口气，有点调皮；“早一报，怨他人先”，则活脱可见其幽默诙谐。从文字看来，已有《世说新语》中晋人名士风度。

艺术赏析： 

米芾“翰牍九帖”之一，此尺牍的书法风格，正是在追求以二王为代表的晋人书札作风。米芾名其居为“宝晋斋”，十分仰慕的正是晋人风流。他研习二王甚勤，尤其《蜀素帖》，后半部全从右军《兰亭》中来。但他最为倾心的是“破体”的小王，故《海岳名言》有谓：“子敬天真超越，岂父可比也。”落笔痛快，气势开张，英俊豪迈，更契合于米芾的性格。《丹阳帖》的写法就和献之笔札相近。但是，既经“重法”的唐代，提按已是普遍的笔法，兼之米芾个性强烈，字势愈加跌宕，用笔更形起落，牵丝显露，出锋锐利，真是“风樯阵马，沉著痛快”，大胆而泼辣,尺素之间亦使出了浑身解数.这与二王的散淡就有了距离.米芾毕竟还是米芾,米字到底还是米字,他能著名书史,开宗立派,不是没有缘由的。

米芾行书《张季明帖》 纸本，纵26.0厘米，横34.5厘米。约元祐元年（1086年）现藏日本东京国立博物馆。

释文：

余收张季明帖。云秋气（衍字点去）深，不审气力复何如也，真行相间，长史世间第一帖也。其次"贺八帖"。余非合书。 

米芾《三帖卷》 计《叔晦帖》，《李太师帖》，《张季明帖》，均纸本，行书。《三帖》合装一卷，为米芾行书中的精品。

项元汴认为米芾此帖书风于王羲之相近。米芾的书法的确得力二王最多。但与二王父子书法又有不同，王羲之法度紧敛古质蕴藉内含；而王献之的笔致则是散朗妍妙，俊逸姿媚。米芾的天资个性于王献之较为相近，所以，米芾的结体，用笔中多可以见王献之的风骨。

米芾行书《叔晦帖》 纸本 纵24.5厘米 横29.6厘米 日本东京国立博物馆

释文：

余始兴公故为僚宦，仆与叔晦为代雅，以文艺同好，甚相得，于其别也。故以秘玩赠之，题以示两姓之子孙异日相值者。襄阳米芾、元章记。叔晦之子：道奴、德奴、庆奴。仆之子：鳌儿、洞阳、三雄。

米芾行书《李太师帖》 元祐二年（1087年） 纸本 纵25.8厘米 横31.3厘米 日本东京国立博物馆藏

释文： 

李太师收晋贤十四 

帖。武帝、王戎书若 

篆籀，谢安格在 

子敬上。真宜批帖尾 

也。 

米芾行书墨迹《复官帖》欣赏，纸本；纵 27．Icm，横 49．Gcm。 故宫博物院藏。

释文：

一年复官，不知是自申明，或是有司自检举告示下。若须自明，託做一状子，告词与公同。芾至今不见冲替文字，不知犯由，状上只言准告降一官，今已一年。七月十三授告。或闻复官以指挥日为始，则是五月初指挥，告到润乃七月也。

《复官帖》，据考证当作于崇宁三年（1104）五月。凡十三行，共90字。字型大小错落，字字侧欹险峻，左右腾挪，信手挥就，然绝无造作之气，仿佛西方艺术大师的一幅速写作品，有异曲同工之妙。

《珊瑚复官二帖》曾经南宋内府，元郭天锡、季宗元、施光远、肖季馨，清梁清标、王鸿绪、安岐、永瑆、裴伯谦递藏。后归张伯驹。1956年张伯驹捐献文化部文物局，拨故宫博物院藏。《墨缘汇观》、《平生壮观》、《云烟过眼录》、《大观录》、《壮陶阁书画录》著录。

米南宫芾行书墨迹欣赏《烝徒帖》,纸本，纵29.9厘米，横31.6厘米。米芾书于1104年（崇宁三年），台北故宫博物院藏。

米南宫芾行书墨迹欣赏《烝徒帖》

释文：

芾烝徒如禁旅严肃，过州郡，两人并行。寂无声，功皆省三日先了。蒙张都大、鲍提仓、吕提举、壕寨左藏，皆以为诸邑第一功夫。想闻左右，若得此十二万夫自将，可勒贺兰。不妄、不妄。芾皇恐。

米芾《箧中帖》（又称《致景文隰公阁下尺牍》、《天机笔妙帖》） 行草书。纸本。此为致景文信札一则。约书于北宋哲宗元祐六年(1091)。纵28．4厘米，横39．5厘米。台北故宫博物院藏。

释文：

芾箧中怀素帖如何？乃长安李氏之物。王起部、薛道祖一见便惊云：自李归黄氏者也。芾购于任道家，一年扬州送酒百余尊，其它不论。帖公亦尝见也。如许，即并驰上。研山明日归也。更乞一言。芾顿首再拜。景文隰公阁下。

《箧中帖》，吴其贞《书画记》作《天机妙帖》；《宋米芾墨迹故宫法书第十一辑》作《致景文隰公阁下尺牍》。

箧中帖共涉及五人：李氏、王起部、薛道祖、黄任道、景文隰公。『薛道祖』即薛少彭，其生卒年不可考，但南宋岳珂《宝真斋法书赞》卷十三著录了薛道祖的《鹁鸠帖》，云：『余家旧有花下一金盆，旁一鹁鸠，谓之「金盆鹁鸠」者是已。顷在都城，为元章借去，久不肯归。于比得巨源书，闻元章下世，大可痛惜。此画今亦不知流落何处，使人嗟叹之不足。』

评论：

元鲜于枢题：米元章天机笔妙。

清吴其贞《书画记》：＂书法皆飘逸，多得天趣，纸墨俱佳。＂

赏析：

「芾顿首再拜」数字，一气呵成，而「顿首」二字，米芾用侧锋挑剔而下，既有线之流动，右有点之跳跃，「再」字之末笔紧连「拜」字，顺势而下，偏锋飞白，妙趣横生。由此可见，米芾的书法每每见佻达之趣。加上结体不拘一格，前倾后仰，左侧右倚，然又不见故意经营之迹，使米芾之书显得丰富多姿，又轻松爽畅，这就是其书「谐」之所在。然而米芾的「谐」华而不浮，点划跳跃而统一，结体则怪而不诞，这又是其所以「谐不伤雅」了。

首两行字体稍大，但一开始的心情似乎是较为沉着的，从「王起部」开始到最后，速度有加快的迹象，可想象手腕的摆动随着易帖的心情摇摆，大小字错落其间，却也流露出自然之息。 整幅墨色湿润，飞白穿插，更加丰富了作品的生命力。温润处笔划多厚重；末几行露锋渐增，随意笔触也多了，急速的笔触参杂点划有致，尤其末尾六字「景文隰公阁下」显现出洒脱状，豪放的用笔是米书中少见的。

米芾《盛制帖》，行草书墨迹,纵27.4厘米，横32.4厘米，北京故宫博物院藏。

释文：盛制珍藏，荣感。日夕为相识拉出，遂未得前见。寒光之作，固所愿也。一两日面纳次。黻顿首。天启亲。

米芾行草书《向乱帖》,又称《寒光帖》，淡黄纸本。纵27.3厘米 横30.3厘米，北京故宫博物院藏。

释文：

向乱道在陈十七处，可取和，及未？寒光旦夕以恶诗奉承。花卉想已盛矣。修中计已到官。黻顿首。

米芾 《伯充帖》（又称《致伯充尺牍》、《伯老台坐帖》、《眼目帖》）行草书。纸本。纵27．8厘米，横39．8厘米。台北故宫博物院藏

释文：

十一月廿吾（五日），芾顿首启。辱教，天下第一者，恐失了眼目，但怵以相之，难却尔。区区思仰不尽言。同官行，奉数字，草草。芾顿首。伯充台坐。

简介：

此帖为致伯充书札。约书于北宋哲宗绍圣四年(1097)十一月二十五日。纸上名家藏印累累。

赵叔盎，字伯充，延美四世孙。善画马，尝投诗苏轼，轼次其韵。

《伯充帖》，《宋四家墨宝册》之一幅，签标《宋米海岳雹老帖》；《墨缘汇观著录》作《伯充台坐帖》；《式古堂书画汇考》作《眼目帖》。

「伯充」曾出现在多处，即秦王（赵德芳）一系宗室赵叔盎。米芾尺牍中，屡及此人，而以此帖为最先。充字前人勿译为老字耳。

艺术赏析：

《致伯充尺牍》与米芾其它书作相比，有一种长话短说的效果。他写得匆匆忙忙，字里行间带过的意味太多，有些字形原是米芾潇洒得俏拔一些的好材料，但在此间，均以回环转折牵扯而过，无心作开张横撑。因此，轻盈的用笔居多，有时似蜻蜓点水，纯以笔尖跳跃舔过，使用露锋尤多，顺应笔尖，直截了当戳入，各种形式、角度的兰叶描取代于横、点、捺的位置上，这些笔划短小轻盈，点缀着整幅生动无比。

头两行思路顺畅，心手相映，连贯呼应，不绝于目。第三行就有明显不同，每字互不相连，但字之间势的连贯却能为人深深感受，领会到「笔断意连」的真正涵义。轻盈的笔法一直到末行的「伯充台坐」才似惊雷落下，振聋发聩。「伯」字的书写，可未出入意表，而「充」字又挺拔飞扬。作为尺牍的结尾，不惟收信人，就是欣赏者，也感到了警语。

《伯充帖》之唯一小缺憾即露锋、游丝线过多，给人刺眼的感觉；另外虽笔画丰润，却稍嫌软弱。

米芾《致伯充尺牍》（翰牍九帖之七 又称《业镜帖》） 纸本 行草书 纵23.5厘米 横21.6厘米 

台北故宫博物院藏。 

释文： 

敬闻命。此石亦不恶。 

业镜在台州耳。 

芾顿首。 

伯充台坐。彦臣如何? 

米芾 《竹前槐后诗卷》，亦称《致希声吾英友尺牍》、《非才当剧帖》。 行书。纸本。纵29.5厘米 横31.5厘米 台北故宫博物院藏。

释文：

芾非才当剧，咫尺音敬缺然。比想庆侍，为道增胜。小诗因以奉寄。希声吾英友。芾上。

竹前槐后午阴环（改繁），壶领华胥屡往还。雅兴欲为十客具，人和端使一身闲。

简介：

此为致希声书札。内容为一尺牍并加一首七言诗。希声氏黎錞字，时錞致世居汴京，实捐馆前一年也。

米芾元佑七年初夏始为百里之长，「非才当剧」，词谦而喜在言外，诗中亦不无闲适满志之情。后有人谓「英友」为「英年之友」，不能为老人。但米芾称贺方回为「人英」时，贺亦不在「英年」，故未可以今义范古人也。

「十客具」疑为泛称。叶梦得《避暑录话》卷一云：「韩持国（维）为守，每入春，常设十客之具于西湖，旦以郡事委僚吏，即造湖上。」则十客之具当为盛筵矣。

米芾从失官赋闲的落魄之士，一变为雍丘县令，这应该是旧党重新得势后对他的照拂，或许就是苏氏兄弟的提携。雍丘县令为正八品，虽是微官，但已是米芾有生以来做的最大官职了。他对黎錞说的「非才当剧」，言似谦抑，其实那种沾沾自喜的情绪是溢于言表的。所以此帖决不可作于雍丘之前，于是肯定是元佑七年了。

宋代，由于宣纸与毛笔的发展，才渐渐有了大字，而在宋代，大字墨迹流传下来最多且笔法极为精湛的要属米芾了。米芾是宋朝流传下来墨迹最多，且功力最深，也最为接近晋唐气脉的一个人。

18年前，此作被马未都以2999万买回中国，加上其他支出，花了3000多万，如今收藏在了北京的故宫博物院、

《研山铭》与其他的作品不同，没有急躁与狂逸之气，相反的是一种平和而笃定，乃是米芾晚年炉火纯青之作。此作在结字上极致展现了他“刷字”的风采，字字沉稳如帚，力求中锋贯之，每一个都一脉自然能够因字附型，有着极为强烈的造型能力。

在单字与行气的处理上，疏密、欹侧、开合在米芾这里已经融化在笔端，不假思索而天然自成，真正的“不激不厉而风规自远”，相对于早年的作品则更为自然而平和！

米芾《研山铭》卷 南唐澄心堂纸 行书 纵36厘米，横138厘米 现北京故宫博物院藏

释文：

研山铭。五色水，浮昆仑。潭在顶，出黑云。挂龙怪，烁电痕。下震霆，泽厚坤。极变化，阖道门。宝晋山前轩书。

鉴定大师徐邦达先生看到这幅字说道：

“米芾大行书《研山铭》卷，后附其子米友仁跋二行，确为绝世神品。大米、小米为真迹，王庭筠不敢说。”

书法史上能堪称绝世神品的字并不多，这件《研山铭》便是极少数之一！

释文：苏子瞻携吾紫金研去，嘱其子入棺。吾今得之，不以敛。传世之物，岂可与清净圆明本来妙觉真常之性同去住哉。

《清和帖》释文：

芾启。久违倾仰， 夏序清和， 起居何如？衰年趋 召，不得久留，伏惟 珍爱。米一斛，将微 意，轻鲜悚仄。馀惟 加爱、加爱。芾顿首。窦先生侍右。

《清和帖》纵28.3厘米,横38.5厘米

《苏太简参政帖》行书19.6厘米*6.8厘米

上海博物馆藏

释文：

苏太简参政家物，多著

邳公之后四代相印，或用

翰林学士院印。芾记。

《蜀素帖》是北宋书法家米芾于元祐三年（1088年）创作的行书绢本墨迹书法作品，现收藏于台北故宫博物院。《蜀素帖》被后人誉为“中华第一美帖”，是“中华十大传世名帖”之一，人称“天下第八行书”。

此卷由于丝绸织品不易受墨而出现了较多的枯笔，使通篇墨色有浓有淡，如渴骥奔泉，更觉精彩动人。此卷明代归项元汴、董其昌、吴廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鸿绪、傅恒之手，后入清内府，现存台湾故宫博物院。

北宋时，蜀地（四川）生产一种质地精良的本色绢，称为蜀素。有个叫邵子中的人把一段蜀素裱成一个长卷，上织有乌丝栏，制作讲究，只在卷尾写了几句话，空出卷首以待名家题诗，以遗子孙， 可是传了祖孙三代，竟无人敢写。因为丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。

一直到北宋元祐三年（公元1088年）米芾三十八岁时，米芾见了却“当仁不让”，一挥到底，写得随意自如，清劲飞动，真似如鱼得水一般，他在上面题了自作五七言八首诗，这就是《蜀素帖》。

清高士奇曾题诗盛赞此帖：“蜀缣织素鸟丝界，米颠书迈欧虞派。出入魏晋酝天真，风樯阵马绝痛快”。董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。

《蜀素帖》释文：

拟古。青松劲挺姿。凌霄耻屈盘。种种出枝叶。牵连上松端。秋花起絳烟。旖旎云锦殷。不羞不自立。舒光射丸丸。柏见吐子效。鹤疑缩颈还。青松本无华。安得保岁寒。龟鹤年寿齐。羽介所託殊。种种是灵物。相得忘形躯。鹤有冲霄心。龟厌曳尾居。以竹两附口。相将上云衢。报汝慎勿语。一语堕泥涂。吴江垂虹亭作。断云一片洞庭帆。玉破鱸鱼霜金破柑。好作新诗继桑苧。垂虹秋色满东南。泛泛五湖霜气清。漫漫不辨水天形。何须织女支机石。且戏常娥称客星。时為湖州之行。入境寄集贤林舍人。扬帆载月远相过。佳气葱葱听诵歌。路不拾遗知政肃。野多滞穗是时和。天分秋暑资吟兴。晴献溪山入醉哦。便捉蟾蜍共研墨。綵牋书尽翦江波。重九会郡楼。山清气爽九秋天。黄菊红茱满泛船。千里结言寧有后。群贤毕至猥居前。杜郎闭客今焉是。谢守风流古所传。独把秋英缘底事。老来情味向诗偏。和林公峴山之作。皎皎中天月。团团径千里。震泽乃一水。所占已过二。娑罗即峴山。谬云形大地。地惟东吴偏。山水古佳丽。中有皎皎人。琼衣玉為珥。位维列仙长。学与千年对。幽掺久独处。迢迢愿招类。金颸带秋威。欻逐云檣至。朝隮舆驭飆。暮返光浮袂。云盲有风马?丘。蟾餮有刀利。亭亭太阴宫。无乃瞻星气。兴深夷险一。理洞轩裳偽。粉粉夸俗劳。坦坦忘怀易。浩浩将我行。蠢蠢须公起。送王焕之彦舟。集英春殿鸣梢歇。神武天临光下澈。鸿臚初唱第一声。白面王郎年十八。神武乐育天下造。不使敲抨使传道。衣锦东南第一州。棘璧湖山两清照。襄阳野老渔竿客。不爱纷华爱泉石。相逢不约约无逆。舆握古书同岸幘。淫朋嬖党初相慕。濯髮洒心求易虑。翩翩辽鹤云中侣。士苴尪鴟那一顾。邇来器业何深至。湛湛具区无底沚。可怜一点终不易。枉驾殷勤寻漫仕。漫仕平生四方走。多与英才并肩肘。少有俳辞能骂鬼。老学鴟夷漫存口。一官聊具三径资。取捨殊途莫迴首。元祐戊辰九月廿三日。溪堂米黻记。

驰者意临《蜀素帖》一卷

　　米芾自称运笔“八面出锋”，极尽笔法百态。早于《蜀素帖》一个月书写的《苕溪诗帖》，便是米芾“八面用锋”的杰出之作。此帖结体构思精巧、气韵潇洒舒畅，较为全面地展示了米芾行书的高超技巧与纵逸神韵。

《苕溪诗帖》如风樯阵马，沉着痛快，与《蜀素帖》并称米书“双璧”，影响巨大。

“风樯阵马”指行笔速度快，“沉着痛快”指运笔停的住，放的开。此卷中锋直下，浓纤兼出，落笔迅疾，纵横恣肆。尤其运锋，正、侧、藏、露变化丰富，点画波折过渡连贯，提按起伏自然超逸，毫无雕琢之痕迹。

其结体舒畅，中宫微敛，保持了重心的平衡。同时长画纵横，舒展自如，富抑扬起伏变化。通篇字体微向左倾，多攲侧之势，于险劲中求平夷。全卷书风真率自然，痛快淋漓，变化有致，逸趣盎然，反映了米芾中年书的典型面貌。

全卷书风真率自然，痛快淋漓，变化有致，逸趣盎然，反映了米芾中年书法的典型面貌。

吴其贞《书画记》评此帖曰：“运笔潇洒，结构舒畅，盖教颜鲁公化公者。”道出了此书宗法羲献，吸收颜真卿行书又自出新意的特色。

米芾 《苕溪诗卷》纵30．3厘米，横189．5厘米。全卷35行，共394字，北京故宫博物院藏

释文：

将之苕溪，戏作呈诸友。襄阳漫仕黻。松竹留因夏，溪山去为秋。久赓白雪咏，更度采菱讴。缕会(此字误书旁注卜乃点去符号)玉鲈堆案，团金橘满洲。水宫无限景，载与谢公游。半岁依修竹，三时看好花。懒倾惠泉酒，点尽壑源茶。主席多同好，群峰伴不哗。朝来还蠹简，便起故巢嗟。余居半岁，诸公载酒不辍。而余以疾，每约置膳清话而已，复借书刘、李，周三姓。好懒难辞友，知穷岂念通。贫非理生拙，病觉养心功。小圃能留客，青冥不厌鸿。秋帆寻贺老，载酒过江东。仕倦成流落，游频惯转蓬。热来随意住，凉至逐缘东。入境亲疏集，他乡彼此同。暖衣兼食饱，但觉愧梁鸿。旅食缘交驻，浮家为兴来。句留荆水话，襟向卞峰开。过剡如寻戴，游梁定赋枚。渔歌堪画处，又有鲁公陪。密友从春拆，红薇过夏荣。团枝殊自得，顾我若含情。漫有兰随色，宁无石对声。却怜皎皎月，依旧满舡行。元佑戊辰八月八日作。

　　米芾对点画、结构、用笔有他独到的见解:“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”。即要在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随机生发，匠心独运。

其次，米芾的用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折，勾也富有特色。

最后，米芾的书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕跳跃的风姿、骏快飞扬的神气。以几十年集古字的浑厚功底作前提，故而出于天真自然，绝不矫揉造作。学米芾者，即使近水楼台者也不免有失狂野。宋、元以来，论米芾法书，可区分为两种态度：一种是褒而不贬，推崇甚高；一种是有褒有贬，而褒的成分居多。持第一种态度的，可以苏轼为代表。

史料证明，“宋四家”中，在人品、学问、功业上米芾和苏轼、黄庭坚、蔡襄确实没在一个层面上。苏轼、蔡襄是人不怪字也不怪，黄庭坚是人不怪字怪，米芾是人怪字不怪。苏轼、黄庭坚、蔡襄不但书法高妙，也以此自雄，而且他们都有事功和文学。而米芾无论是在政治作为还是政治态度上都乏善可陈，不过他也无所谓，他在乎的是书法、绘画，大概是因蔡京的推荐，他晚年得到宋徽宗赏识，先后担任书学博士、书画学博士，这个官职应该是最适合他的。米芾把书法、绘画等文艺作为自己的安身立命之地，他在《画史》一书中说：“杜甫诗谓薛少保‘惜哉功名迕，但见书画传’，甫老儒，汲汲于功名，岂不知固有时命，殆是平生寂寥所慕。嗟乎五王之功业，寻为女子笑；而少保之笔精墨妙摹印亦广，石泐则重刻，绢破则重补，又假以行者，何可数也。然则才子鉴士宝钿瑞锦、缫袭数十以为珍玩。回视五王之炜炜，皆糠秕埃坷，奚足道哉！虽孺子知其不逮少保远甚明白。”这里的薛少保是唐代初年与欧阳询、虞世南、褚遂良并称楷书四大家的薛稷，五王则指在武则天统治末年发动政变恢复李唐王室而被封王的张柬之等五人，米芾嘲笑了所谓“诗圣”杜甫的那种功名心、臣民意识，米芾能说这样的话，说明他绝不“癫”，也绝不“痴”，他的精神境界在苏轼、黄庭坚、蔡襄之上，千载之下，凛凛尤有余烈。

米芾一生在书法上全力以赴，且自视甚高，一心一意追求博览百家自成一体，他曾自述说：“壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长处总而成之。既老，始是成家。人见之不知何为祖也。”（《海岳名言》）米芾传世有一帖较为详细地叙述了他的学书经历：“余初学，先写壁颜，七八岁也，字至大一幅写简不成。见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》，久之知出于欧，乃学欧，久之如印板排算，乃慕褚而学最久。又慕段季，转折肥美，八面皆全，久之觉段全绎展《兰亭》，遂并看法帖，入晋魏平淡，弃钟方而师师宜官，《刘宽碑》是也。篆便爱《诅楚》、《石鼓文》，又悟竹简以竹聿行漆，而鼎铭妙古老焉。其书壁以沈传师为主，小字大不取也、大不取也。”米芾的一生基本上就是专业研究书法、绘画，书法成就主要在行书上，楷书、草书成就不大，篆书、隶书偶一为之也无精彩。

董其昌曾说：“吾尝评米字，以为宋朝第一，毕竟出于东坡之上。即米颠书自率更得之，晚年一变，有冰寒于水之奇。”实为过誉之语。

米芾草书手札《论草书帖》大图，草书九帖之五。此帖亦名《张颠(癫)帖》、《草圣帖》、《论书帖》等，随笔一则，是米芾一段评论草书的手札。约书于北宋哲宗元祐二年(1087)。纸本 纵24.7厘米 横37厘米 台北故宫博物院藏。

米芾的草书取法晋人，从这幅草书中，可以品味出其对草书的见识。作品字里行间流露出米芾书法颠放舒展的独特风格，我们可以看出米芾在学习古人书法方面所下的功夫。他的草书虽不如他的行书那样气势开张，但也不同凡响。 

释文：

草书若不入晋人格。

辄徒成下品。张颠(癫)俗

子。变乱古法。惊诸

凡夫。自有识者。怀

素少加平淡。稍到

天成。而时代压之。

不能高古。高闲而下。但

可悬之酒肆。

（*）光尤可

憎恶也。

米芾

（1051-1107）

字元章，号襄阳漫士、海岳外史、鹿门居士。

祖籍山西太原，后定居江苏镇江。

米芾行书《多景楼诗册》，纸本，（各）纵31.2厘米，横538.1厘米。上海博物馆藏。此册米芾行书十一开，无款印。所书从头至末，风樯阵马，沉着痛快，一气呵成。崇宁元年(1102)，同朝何执中跋为米芾所作。台北叶公超亦有一本，两者皆疑为摹本。

【释文】华胥兜率梦曾游，天下江山第一楼。冉冉明廷万灵入，迢迢溟海六鳌愁。指分坱圠方舆露，顶矗昭回列纬浮。衲子来时多泛钵，汉星归未觉经牛。云移怒翼搏千里，气霁刚风御九秋。康乐平生追壮观，未知席上极沧洲。多景楼。禅师有建楼之意。故书。

驰者意临《多景楼诗帖》卷

米芾《德忱帖》 纸本 行草书 纵25.4厘米 横78.6厘米 台北故宫博物院藏。

释文： 

五月四日，芾启：蒙书为尉（通慰），审道味清适。涟，陋邦也，林君必能言之。他至此见，未有所止，蹄涔不能容吞舟。闽氏泛海，客游甚众，求门馆者常十辈，寺院下满，林亦在寺也。莱去海出陆有十程，已贻书应求，倘能具事，力至海乃可，此一舟至海三日尔。御寇所居，国不足，岂贤者欲去之兆乎？呵呵！甘贫乐淡，乃士常事，一动未可知，宜审决去就也。便中奉状。芾顿首。葛君德忱阁下。

此为米芾著名的《草书九帖》之一，气韵十分流畅，下笔如飞，痛快淋漓，毫无顾忌，点画之际，妙趣横生。粗看，“全不缚律”，左倾右倒，形骸放浪。仔细赏读，却又欹正相生，字字随著章法气势变化，用笔狂放而不失检点，提按顿挫丝丝入扣，上下精神，相与流通，有著强烈的节奏感，与其作品比较，此帖颇具魏晋风韵，笔法圆转含蓄韵藉，有篆籀气。节奏也较平和，神闲气定，故能随意布势，妙得自然。仔细赏读，却又欹正相生，字字随着章法气势变化，用笔狂放而不失检点，提按顿挫丝丝入扣，上下精神，相与流通，有着强烈的节奏感。

米芾想入魏晋，但笔下太狠，未得魏晋风流。这主观上是米芾之憾，客观上是米芾之福。从书法史来看，得魏晋风流的米芾不可能比得上开有宋一派书风的米芾。当时米薛（绍彭）并称，主要是在学习古人方面，得魏晋平和蕴藉之韵，薛还胜米一筹。但事实上，得魏晋风流的薛绍彭，毕竟不是划时代的书法家。

米芾在他的论草书中写道：＂草书若不入晋人格聊徒成下品，张颠俗子变乱古法，惊诸凡夫，自有识者。怀素少加平淡，稍到天成，而时代压之，不能高古。高闲而下，但可悬之酒肆。亚光尤可憎恶也。＂从这段米芾的书论中，可以说米芾把"晋人格"作为他一生书学的目标。米芾是在他什么时候开始关注晋人的书法的呢？至少在他三十二岁之前没有过于关注，证据就是米芾在北宋元丰五年也就是他三十二岁时"谒东坡于黄冈，承其余论，始专学晋人"，之后才将晋人格作为他终生的书学追求。

从这里可以得出：米芾在入"晋魏平淡"之前全学唐人，且以楷书为多。而他的行书还没有形成。但此时有书才而无书学的他，因此集到多种唐人书的特征：欧书的险绝，柳书的挑剔，颜书的雄肆，禇书的流转，他很聪明地把各种风格吸收在自己的笔下，同时暗合了时代的潮流，成为"集古字"的一代大家，但他的书写习惯又成了他"入晋魏平淡"，"专学晋人"的最大障碍，使他最终没能"入晋人格"。

米芾在《海岳名言》中说：壮岁未能立家，人谓吾为集古字，盖取诸长，总而成之，既老始自成家，人见之，不知以何为祖也……其实这是他在隐瞒他的书学主张，东坡评他：风樯阵马，沉着痛快。黄庭坚评他：如快剑斫阵，强驽射千里。米芾自称＂刷字＂都是说侧锋取势，迅捷劲健，激厉亢奋的特点。但由于过分逞强，又不时出现了矫揉造作，极不痛快的一面。比如字脚拖沓，竖钩左推过分，右上塌肩生硬等。

正如黄庭坚指出的：然亦似仲由未见孔子时风气耳。指出其书有鲁莽草率的情况。项穆说：米之猛放骄淫，是其短也。这些也是造成他未能达到"晋魏平淡"的书学目标，于是有时就发出了：要之皆一戏，不当问拙工，意足我自足，放笔一戏空。这是他内心的追求与外在书学表现不能统一的一种矛盾心理的解读。

"一洗二王恶札，照耀皇宋万古"这是米芾点评前人书法中可以说是最著名的一句豪言了，可是实际怎么看待这句话？米芾由于他的挺劲恣意，放任飘洒的书写习惯，米芾在专学晋人之后，对王献之的书法情有独钟，并且取得了一些成效。但米芾对王羲之的书法则更加崇拜，心悦诚服，并且倾力追慕。倾其所有获得了《王略帖》，有时见到王羲之的书法不能得到时，巧取豪夺的故事流传不少。

米跋王羲之行书：锋势郁勃，挥霍浓淡，真如云烟，变怪多态。

跋《兰亭》：清润有劲，秀气转摺，毫铓备至。现存十几首米芾的咏书诗中，有四首是歌咏王羲之的，"烟华淡浓动彷徉，一噫万古称天章"——赞《王略帖》，"猗欤元章，守之勿失"——跋《兰亭》。

《宣和书谱》说他：书学羲之……名其所藏为宝晋斋。他曾说《王略帖》为天下第一帖。《兰亭序》为：神助留为万世法。并且有诗句夸自己：＂自任腕有羲之鬼。＂

米芾在初学晋人时主要学习的是《集王圣教序》，如他壮岁之前学唐人后来再未摆脱一样，《集王圣教序》的影子从此伴随着他！

清人王澍在跋《蜀素帖》中说：圣教自有院体之日，故有宋一代无称道者，然苏、米诸公往往隐用其笔法，而米老尤多，乃其平生绝未尝一字道及。所谓"鸳鸯绣了从教看，不把金针度与人"也，此卷实笔笔从圣教来，余临写之次，悄然有契，特为拈出，不使千百后世为古人所欺，亦是一适。

这段话明白告诉《蜀素帖》是学习《集王圣教序》的。虽然在形式上、结字上学有所得，但仍然不时露出米芾从前作书的刷笔和怒张之气。有时为了蕴藏一些，用笔略就显的犹豫不决，出现了一些滞笔。米芾学《集王圣教序》和王羲之又从不说与人，除了不传之秘外还是因为"专学晋人"后虽然有大的进步，但始终没有能够做到"入晋人格"。

米芾晚年似乎明白了这个道理，"老无他物适心目，天使残年同笔砚"，书风较中年有所收敛，有晋魏平淡的趣味了。"既老始自成家"。米芾说"唐太宗学右军不能至……故大骂子敬"，而他自己呢，由于用力学习王羲之而达不到那个"入晋人格"目标，晚年也就大骂"二王"了。当然，这也为之自成一格，其"八面出锋"正是突破"二王"之处！

米芾的书法最为入古，但是每每谈到创新，把字写活，人们首先想到的还是米芾？这是为什么？

因为米芾真正写出了自己的风格以后，他的字极尽了书法的阴阳之变，在丰富的变化中丝毫不见矫揉造作。

在书法家留下的众多墨迹当中，手札是最见性情的。米芾曾经写下过一件手札《乐兄帖》，是米芾书法“八面出锋”、“风樯阵马”风格的典型。

　　这幅《神仙告梦帖》是他45岁时所作，也是其唯一的一件碑文作品。 传说米芾在构思义怀禅师墓志时，因苦思不得法，梦中得一位白胡子神仙指点笔法，醒后挥毫写下此帖，达到“天人合一”的境界，堪称“神来之笔。

　　此帖创作时，米芾正值大醉，行笔不计工拙，全凭情感自然流露。 字体欹侧多姿，点画飞动苍劲，既有李白的痛快率真，又融入米芾独创的“刷字”技法——笔锋八面出锋，如骏马飞驰，峻健阳刚。 虽醉酒，但用笔收放有度，奇崛放纵而不失法度，被誉为“900年来最美行书”，可与王羲之《兰亭序》媲美。

　　《神仙告梦帖》被后世奉为“米书第一品”，因其不仅是米芾书法技艺的巅峰之作，更展现了他超越晋唐的雄心壮志。 苏轼曾赞其书法“当与钟繇、王羲之并行”，康有为更称宋代书法“尚意趣”，而米芾正是这一精神的代表。 此帖至今仍是学习行书的经典范本，影响深远。

米芾书法作品《珊瑚帖》非常特殊，字画并茂，无意而佳，精品之上，几乎能截中所有“米粉”的兴奋点。一起来看看：

非常有趣的是，纸色浅黄的《珊瑚帖》的书写材料很特殊，竟然写在毛边纸上面的！近千年过去了，纸上的竹纤维纤毫可见，且拉力强，肌理丰富，给作品增色不少。据说，这是中国迄今发现的最早毛边纸作品，打破了“宣纸千年”的标签化垄断。

前人对米芾《珊瑚帖》早有定论：《宋史·文苑传》说：“芾特妙于翰墨，沉着飞翥，得王献之笔意。”不辜负施光远给予的“天下第一帖”的美名。

正文释文：收张僧繇天王，上有薛稷题。阎二物，乐老处元直取得。又收景温问礼图，亦六朝画。珊瑚一枝。在笔架画稿一旁写了“金坐”二字。在左方长款写下：三枝朱草出金沙，来自天支节相家。当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花。”

米元章《留简帖》

作者简介：

徐广伟 字子骋、号驰者，国画家、书法家、篆刻家，鉴定家，诗人，博士。中央民族大学教育学院艺术教研室主任，艺教中心专家，硕士研究生导师。

现为中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，中国美协线描艺术研究会副秘书长，中国工笔画学会会员，文化部艺术市场管理委员会书画鉴定专家委员。北大资源学院客座教授，东方大学文物系客座教授，敦煌艺术研究院特聘专家，北京水墨同源国际书画院副院长，艺术大师叶毓中先生亲传弟子兼助手，陈氏太极拳第十二代（二十世）正宗传人。