第六期《中影史料》前言——丰盈的历史年轮

阿黄

本期《中影史料》共收录稿件21篇。

“影史风云”中收录的著名摄影师李晨声的文章《北影是如何拍摄“样板戏”电影的？》，详尽介绍了在那个特殊年代里，创作者未泯的热情与创作艰辛。“样板戏”对于今天的很多年轻人来说，或许已属陈旧词汇，但在那个文化荒芜的年代，它却是中国人仅存不多的精神食粮，对于亲历者的人生观、世界观都产生过深远影响。如今，“样板戏”电影犹如一块块文化标本，浓缩着那个时代人们的精神特质，也饱含着参与“样板戏”电影拍摄人的苦涩、无奈与不泯情怀。李晨声的这篇文章，将北影拍摄“样板戏”过程中许多不为人知的故事讲述的入情入画。

“样板戏”电影《智取威虎山》剧照。北京电影制片厂1970年出品。

　　与李晨声文章形成呼应的，还有著名电影美术师陈翼云所撰的《特殊年代里的创作》，该文从美术设计和影像造型角度，让人们领悟到了即使是处在创作的夹缝中，一代影人同样彰显出了卓越才华，将当年具有文化“图腾”意味的“样板戏”，制作的精美、昂扬。

现代芭蕾舞剧“样板戏”电影《红色娘子军》剧照。北京电影制片厂1971年出品。

京剧“样板戏”电影《杜鹃山》剧照，北影电影制片厂1974年出品。

　　作为“样板戏”电影创作的参与者，以上二人文章的可贵，除了对历史本身的详述之外，还在于，对那段历史中的某些误传，做出了匡正。

“创作回眸”栏目中收录的何盼盼、周进、杜民、卢刚、邓成玉、云文耀、聂铁军的文章，分别道出的是各自在不同岗位上的经历、感悟和收获，其中部分文章，还融入了一些个人思考，在赋予该栏目丰富多彩的同时，也向读者提供了不同的创作启示。

“缅怀影人”栏目中收录的文章，情真意切，各具新颖。著名文化学者、文学家、剧作家苏叔阳，是改革开放后调入北影编导室的职业编剧。他的电影剧本《火热的心》早在1978年初就已投入拍摄，但由于当时某些管理者认识上的偏执，使拍摄一度停滞。待重新启动将其搬上银幕时，由于北京人艺将该剧本更名为《丹心谱》，在话剧舞台上演出后已然引发了如雷贯耳的轰动，使完成后的影片只分享到了一些余温。然而，苏叔阳的才华却深得北影厂厂长汪洋赏识，吸纳他进入了北影的编剧队伍。不久前，苏叔阳先生谢世，几天后汪洋的女儿汪林珊便以一篇《苏叔阳先生与<燃烧的汪洋>》的文章，在深情缅怀益友的同时，也记述了汪、苏二人从相识到相知的渊源。

著名文化学者、文学家、剧作家苏叔阳。主要电影作品：《丹心谱》《夕照街》《苏禄国王与中国皇帝》等。

　　如今的很多人对于杜谈的名字或许并不熟悉，但如果把这个名字与鲁迅和新中国早期电影《翠岗红旗》（上海电影制片厂1950年拍摄）联系起来，就会令人肃然起敬。杜谈作为北影“文革”前的职业编剧，除了创作过电影剧本《翠岗红旗》之外，还参与或独立创作过《母亲》《江南游击队》等电影剧本，并有大量诗歌存世。北影厂原艺术副厂长赵绍义的文章《一身傲骨，凛然正气》，以自己的视角介绍了杜谈的性情与为人。

创刊于上世纪50年代的《电影创作》，在“文革”前的十几年里为普及电影知识、培养新人成长、推动剧本创作都做出过重要贡献。“文革”期间一度停刊。1979年复刊后继续坚守办刊理念，发表了很多颇具影响的电影剧本与学术文章，在业内外具有深远影响。曾任该刊主编的叶式生撰写的《我在<电影创作>那些年》，在娓娓细说该刊兴衰起落的同时，也折射了中国电影与社会变迁的紧密联系。

创刊于1958年的《电影创作》杂志

　　“艺术访谈”栏目分别收录的是对著名导演谢铁骊和著名剪辑师傅正义的专访。由中国传媒大学戏剧影视学院讲师付晓红根据旧时采访整理的《春天的火焰：谢铁骊关于<早春二月>自述》，让人们深入知晓了《早春二月》的创作过程与多舛命运。北京师范大学戏剧与影视学硕士研究生闫正阳、沈倩整理的《剪辑伴我走一生》，对于了解傅正义的人生经历、剪辑理念与丰硕成就都颇有助益。

著名电影剪接师傅正义，年过古稀依然工作在剪接岗位。

　　在其它不同栏目中还分别收录了原北京电影字幕译制厂职工陈世范、洗印厂原副总工程师边师灏、中国电影合拍公司原制片主任张良彬、童影文学部退休编辑林阿绵、原《电影创作》执行副主编黄世华、中影艺创中心导演管虎的文章，均从不同侧面提供了颇具价值的影史素材。特别是陈世范、边师灏所述的往事，令人耳目一新。

为坚守“书写中影记忆，抒发影人情怀，弘扬优秀传统，激发后人奋进”的办刊初衷，《中影史料》的编辑人员始终在充满瑰丽又坎坷崎岖的历史隧道中穿行，发掘、寻找着那些经过岁月沉积的足迹，并精心采撷着其中的花蕊，它们不仅含蕴着历史的温度，也熠熠着年轮的丰盈！