<h3></h3><h3> 2020年新年到来之际，十分有幸再次聆听淄博市的新年音乐会！这使我回想起2016年元旦之际由淄博都市森林交响乐团演奏的那场新年音乐会，与之相比有许多可圈可点之<span style="white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">处……</span></h3><h3><a href="https://www.meipian.cn/dtc9wj" target="_blank" class="link"><span class="iconfont icon-iconfontlink"> </span>淄博市都市森林交响乐团《2016新年音乐会》圆满成功</a><span style="white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></span></h3><h3> <span style="color: rgb(25, 25, 25);">本场音乐会是由今年11月份成立不久的淄博泰玺交响乐团，在淄博保利大剧院歌剧厅首秀，祝贺他们！</span></h3><h3><font color="#191919"> </font><font color="#ed2308"> “淄博泰玺交响乐团”</font><font color="#191919">是由淄博市63位交响乐爱好者组成的管弦乐演奏团体，在前身“淄博都市森林交响乐团“基础上补充骨干力量后实现华丽转身；担任本场演出的指挥是淄博籍著名军旅歌唱家、原济南军区前卫文工团团长刘子林先生！</font></h3><div><span style="color: inherit;"></span></div> <h3><a href="http://sr.vzan.com/yCCzHc" target="_blank" class="link"><span class="iconfont icon-iconfontlink"> </span>2020年淄博泰玺交响乐团新年音乐会现场直播</a><br></h3> 《音乐会曲目单》 <p style="white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></h3> <h3 style="text-align: left"> 随着乐团首席宋鹏潇洒自如的示意指挥，一支短小精悍充满军乐色彩、仪式感鲜明、进行曲调式开场曲让<font color="#191919">淄博泰玺交响乐团</font><font color="#333333">惊艳亮相了！往年各种场合的音乐会极少用到“开场曲”，细细品味一番我发现还是刘子林先生经验丰富，他这是让乐团“热身，试试手、试试嘴呀”……</font></h3> <h3> 第一支曲目《红旗颂》（视频时间轴4:58-14:30）；铜管声部（特别是小号、长号）、木管声部（双簧、单簧、长笛）都有靓丽的表现！例如双簧管在竖琴衬托下的Solo、小号加弱音器的渲染处理、结束阶段长号排山倒海般的齐奏……</h3><h3> 个人感觉长号声部音色与力度显得松散感明显、再集中一点；定音鼓偏软、缺乏力度与色彩变化；乐团整体声线偏硬、过于“激昂、雄壮色彩”！</h3> <h3> 《铁匠波尔卡》（视频时间轴20:32-24:45）是一首脍炙人口、充满波西米亚风格的波尔卡舞曲，用形状、重量不同的铁锤敲打铁砧发出“清脆叮当”声，描述乡间铁匠小熔炉作坊劳作时的热闹场景……也是该乐团历年演奏的保留曲目，维也纳新年音乐会经常上演！该作品经常被其他乐团作出“诙谐幽默的改编”演奏；下面请欣赏演出……</h3> <h3>看看人家荷兰<span style="white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><b><i>Andre Rieu</i></b></span>的表现……</h3> <h3> 下面就演出日下午彩排及晚上演出现场的情况谈一下我对这场音乐会的总体感受……</h3><h3><font color="#191919"> </font><font color="#ed2308"><b>1.</b><b>与2016年相比，总体水品有所提高。</b></font><font color="#191919">随着专业乐团骨干的加入、弦乐部分的整体音色好于以往！但是差强人意之处也不少……彩排现场我几乎没有感受到弦乐声部中大提琴、贝提的音色渗入，特别是在“蓝色多瑙河圆舞曲”中贝提低音特有的弹性！乐团一如既往地保持着木管与铜管音色的优点！需要特别指出的是圆号声部基本功拖了乐团的后腿，具体表现在“轻骑兵序曲”中引子部分的Solo段落、十分Sorry！打击乐组中的定音鼓音色太散了，全场“响度绰绰有余”，特别是在“铁匠波尔卡”中，定音鼓使用太多，淹没了“叮当打铁”的声音！</font></h3><h3><font color="#191919"> </font><font style="font-weight: bold;" color="#ed2308">2. 如何理解与处理好“高山流水、阳春白雪，雅俗共赏”。</font><font color="#191919">我个人认为“别拿音乐太当回事了……”；音乐源于生活、“在语言所不及之处、音乐才刚刚开始……”音乐的本能就是愉悦人们的内心……！</font><font color="#1564fa">但是“也别拿音乐太不当回事了……！</font><font color="#191919">”这话听起来前后矛盾？！</font></h3><h3><font color="#191919"> 63人、双管编制的“泰玺交响乐团”首秀选择在富丽堂皇的淄博保利大剧院歌剧厅，我认为方方面面要考虑“正确、严谨”为妥。从纸质节目单及保利歌剧厅背景LED大屏上可以看到，本场演出中非演唱类曲目统统冠以“交响乐：XXXXX”、《饮酒歌》则标示为“男、女声二重唱”；类似这方面的标示保利大剧院还有……</font></h3> <h3>我特别咬文嚼字在此“数落”这些琐事有意思吗？！我个人认为十分必要！无论淄博泰玺交响乐团、还是保利大剧院，在提高淄博听众的音乐修养、鉴赏水平上理应起到示范作用，对于普及音乐基本知识方面亦应历尽己任！至于什么是“管弦乐、交响曲、交响乐”我也是吃瓜群众之一罢了、傻傻分不清，但是我相信在全体乐团及指挥的共同努力之下，“淄博泰玺交响乐团”总有一天会在保利大剧院为我们演奏<a href="https://m.v.qq.com/play.html?&vid=f0848efkytj&ptag=m.baidu.com%23v.play.adaptor%232&mreferrer=https%3A%2F%2Fm.baidu.com%2Ffrom%3D0%2Fbd_page_type%3D1%2Fssid%3D0%2Fuid%3D0%2Fpu%3Dusm%25400%252Csz%25401320_2001%252Cta%2540qbase_1_13.3_25_13.0%2Fbaiduid%3DFF6" target="_blank" class="link"><span class="iconfont icon-iconfontlink"> </span>青少年管弦乐队指南</a>、<a href="https://dwz.cn/Xu0c9LEy?u=aa80f8eb3d66a009" target="_blank" class="link"><span class="iconfont icon-iconfontlink"> </span>波莱罗</a>……告诉我们什么是“管弦乐、交响乐”，并引领我们如何欣赏！</h3><h3> 认识、并热衷于各个声部水平参差不齐的“淄博泰玺交响乐团”三年之久了，有必要再谏言一番，<font color="#ed2308">“乐音要素：音色、音调、响度……”以及“音乐要素：节奏、曲调、和声……”</font>，任何一位指挥面对这种水平的乐团都要从这几个方面着手加强。我记得国内指挥大师卞祖善先生来团辅导作品排练期间时不时提起过这方面的问题！对于听众耳熟能详的保留曲目务必下力气精雕细琢，千万不要盲目“创新……”；《铁匠波尔卡》奏响后俩人只“叮当”敲了一下，“啤酒、矿泉水掏出来了……一人一根粗细不一的火腿肠啃上了……满场跑着撒水果糖……跑累了再登指挥台挥舞一番……举啤酒瓶与二大提互动……悄悄向女大提献玫瑰花招致揪耳朵的场景”，看似“诙谐”、用“抢戏之嫌”形容一点也不过分，整体扰乱了乐曲的旋律性、欣赏性，俨然是一出“搞笑表演”罢了！指挥乐团这样“俗演”，台下观众只能“俗看”……回到家的我只能“俗评一番”……。再例如《雷电波尔卡》演奏中，指挥数度下台与观众和拍击掌，这种创新我认为脱离了这首乐曲的主题，说白了就是“秀”而已……在“太想创新思维”的指引下，装修市场上精心挑选出来的两整张不同材质的板材“隆重推举登场”了，企图用来代替“钹”模拟“闪电效果”，这算哪门子特效乐器呀？我反复回看了数遍《铁匠波尔卡》，只是在开头与结尾之处听到各一次“板材呼啦声动静”，“惊艳之处”倒是俩男神各举一张板材从头到尾傻傻站着！</h3><h3> </h3> <h3> 随着两件“神秘乐器”的出现，《雷鸣电闪波尔卡》奏响了……</h3> <p style="white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"> 废话我不说了！下一步如何实现乐团成立大会上有关领导提出的“坚持文化自信……积极开展交响乐创作、演出及普及推广活动……努力将交响乐团打造成一张靓丽的城市文化名片”，我个人认为主要是全体乐团成员做好内功“训练及培训”工作；乐团中不乏科班出身的乐手，“自学成才者”也不少，二者之间要“乐于教、勤于学”：乐团十几首保留曲目上确实要善于“模练”别迷信“创新”！作为指挥要在这方面下大力气，搞好声部之间的“平衡与无缝切入”，达到演出效果“类似”经典管弦乐团演奏水准还有艰难之路要走的！</h3> <h3><font color="#191919"> </font><b><font color="#ed2308">3. 乐团日常排练及业务运作坚持“艺术总监制”。</font></b><font color="#191919">这三张照片是我在彩排现场抓拍到的……《饮酒歌》彩排两遍过关！伴奏与演唱没有问题，</font><span style="color: rgb(25, 25, 25);">只是一个细微细节、也许大家忘记了，合乐一遍走台下来，台下某位同志“质疑饮酒歌演出过程搂搂抱抱跳舞的场景”，一时间搞得两位演唱者一脸的茫然……指挥刘子林先生坚持这样走下去“经典的传统做法就是这样的”，还十分优雅的示范了一下交谊舞的规范动作，充分体现了“艺术总监”力排干扰的决心与意志，忠实于威尔第的歌剧《茶花女》原作，才不至于将《饮酒歌》傻傻地演绎为男女声二重唱，谢谢刘子林先生！</span></h3> <h3>《饮酒歌》彩排画面……</h3> <h3> <font color="#ed2308">4. 运筹要到位、而细节决定于帷幄与否。</font>淄博泰玺交响乐团年底之前加班加点排练了接近2个月的时间，新晋接棒上任的刘子林指挥也非常辛苦，十分刻苦、不厌其烦辅导乐团每一个声部的日常排练，协助克服难点问题……年底演出两个场次，首秀就在保利大剧院歌剧厅演出。乐迷们都知道，一般管弦乐团、交响乐团在音乐厅演出时是不需要现场扩声设备的，北京国家大剧院音乐厅演出也不需要任何扩声设备，但是在偌大的歌剧院演出，现场是圆形三层设计，可以一次容纳1300人；这样的场地安排音乐会演奏肯定是要求现场扩声设备支持的，安装扩声设备后演出效果如何？这个问题事先彩排时必须调整、磨合，台口给乐团成员的返听设备也必须安排、调试到位才可以！下午彩排时的效果就是晚上正式演出时的效果，演出效果如何应该由舞台总监来决定。在演出当天下午纵观全场彩排过程，没有人对保利剧场现场的扩声效果作出评估判断，这使得全场演出在音效方面：弦乐器声部颜色十分偏硬、缺乏应有的弦乐中低音部分的厚重感与弹性，听众复听“我的祖国”曲目中首席的小提琴Solo部分就可以明显感觉到；木管乐与铜管乐组的音色部分高音补偿太重了，木管乐音色丧失了本身的“圆润感”特质，铜管音色也丧失了整体厚度，特别是小号部分；打击乐器大鼓、定音鼓的增益太高，而铃鼓、三角铁的增益则相反、几乎听不到……综合整场乐团的演出效果，在扩声方面使得乐团声线显得十分“冷艳”、缺乏质感（综合现场听感与飞鸟直播现场推送声音信号质量），确实影响了乐团实力的展示！</h3><h3> 嘟嘟囔囔了一大堆，作为普通听众我有不妥之处，欢迎提出指正、质疑！衷心希望乐团今后有长足进步、唱久不衰！</h3><h3> 彩排、现场照片后期不断更新！</h3> <h3><b><font color="#ed2308">乐队全体及指挥亮相！</font></b></h3> <p style="white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><b><font color="#ed2308">弓法整齐划一的大提琴与低音提琴声部</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">曲目《我的祖国》中，首席小提琴有上佳的Solo</font></b></h3> <p style="white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><b><font color="#ed2308">排练间歇乐手们认真交流</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">《蓝色多瑙河》圆舞曲彩排中</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">老前辈认真演奏，敢于让年轻人担重任</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">第一低音提琴认真拉奏</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">双簧管与长笛……乐团中最忙碌的声部</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">曲目《红旗颂》中，首席双簧管在竖琴音色衬托下的华彩Solo</font></b></h3> <h3><font color="#ed2308"><b>音色中规中矩的首席长笛</b></font></h3> <h3><b><font color="#ed2308">《轻骑兵序曲》中，美女首席单簧管十分娴熟地完成那段承上启下的Solo片段、一气呵成！</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">十分赞赏首席圆号的姿态，在他率领下圆号声部在《轻骑兵序曲》中表现靓丽</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">整齐的圆号阵列</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">特别喜欢“躲在”竖琴背影中的圆号手</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">《红旗颂》、《轻骑兵序曲》、《雷鸣电闪波尔卡》完成以后，刘子林指挥十分赞赏铜管音色组的表现，并示意全体起立并向听众致意，听众报以热烈的掌声！</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">《轻骑兵序曲》领奏、《红旗颂》中小号加弱音器旋律修饰……都出自这位首席小号</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">威武雄壮的长号音色阵列</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">《雷鸣电闪波尔卡》中的轰鸣雷声出自这位打击乐手</font></b></h3> <h3><font color="#ed2308"><b>严阵以待的打击乐手们，我惊讶地发现这位美女打击乐手几乎不看乐谱、只看指挥</b></font></h3> <h3><b><font color="#ed2308">姿态优美、潇洒自如的刘子林指挥</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">音乐会按照惯例将热烈的“拉德斯基进行曲”作为终场曲目！</font></b></h3>