浅谈诗词中景与情的欣赏

潮

王国维在《人间词话》中说过:“一切景语皆情语”，是说文人在写诗词时，往往寓意于景，景中藏意。但往往我们很多诗词爱好者，特别是创作者，在欣赏和创作时不能很好的领会这点，就严重影响了诗词的理解，也造成了今天很多诗词大都是直白的描述，写出来的诗词缺少文字的美感和意境。

　　其实所有的诗词都是文人为了传情达意而作。在古诗词中，文人为了传情达意，经常会借助各种外在“景”的描写来达到吟咏“情”的目的，也就是以景寓情。那么在欣赏诗词的过程中，只需要搞清楚作者抒发的是什么“情”，表达的是什么“意”就可以了，诗词中“景”究竟是如何“传情”的呢？首先，我们要明白一点，诗词中所有的景物描写都是为传情服务的，这是正确理解诗词的前提。其次，既然“景”是为传“情”的，那么，弄清楚“景”是如何传“情”的就可以了。

一，触景生情与缘情写景，也就是借景抒情。两者所不同的是，先有景后生情，还是先有情再景。杜甫的《登高》就是典型的触景生情之作“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。万里悲秋常作客，百年多病独登台”，诗人原本心情平静，登上高楼后看到眼前涛涛江水，猿鸟飞回等景象就兴起长年漂泊，老病孤愁之感。而缘情写景这方面最典型的例子还是杜甫在《春望》中的诗句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。

二，情景交融，即情与景合二为一，分不出哪里是写景哪里是抒情。所谓移情于景很多采用拟人的手法把景物情感化，景物带上了人的情感，例如杜牧《赠别二首》中的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，蜡烛本无情，通过拟人化的处理后就具有了人的情感会垂泪，会伤感。还有晏殊《蝶恋花》中的“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”，明月拟人化，懂得离恨，在夜晚有意地照耀离人窗户。

三，以景衬情，有乐景写乐情，哀景写哀情。所谓乐景哀景，就是给人的心理上带来欢乐和哀伤的景物。例如姹紫嫣红，鸟语花香会让人觉的心情愉悦，阴风怒号，狂风暴雨，日落西山会让人觉得心情低沉落寞孤独等。文人在描写欢快，幸福等情感时，自然就会选用一些乐景，在描写孤独失落悲伤的心情时，自然也会采用一些哀景。乐景写乐情的例子，有辛弃疾的“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”，刘禹锡的“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”等等。以哀景写哀情的例子，有《易水歌》“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干“等等。

另外还有以乐景写哀情，以哀景写乐情。关于前者的例子有白居易《长恨歌》中“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情“一句就是用蜀山蜀江的碧色来反衬唐玄宗回宫后对贵妃的入骨相思。关于后者的例子有钱起的《暮春归故山草堂》“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归”。在诗的一二句中，作者极力渲染春光逝去无影无踪的哀伤气氛，就是为了在三四句反衬诗人对幽竹“不改清阴待我归”的欣喜之情。

　　综上所述，情与景是欣赏理解诗词的关键所在，只有理解了这两者之间的关系，才能准确地理解诗词，进一步欣赏诗词。当然诗词的学习不是一蹴而就的，还需要掌握更多的知识。但是掌握一些景与情的关系，也可以利于我们理解和创作诗词。