华北区舞台美术创作人才研修班——内蒙古舞台美术学会学员侧记

刘鹏

2019年10月27日，华北区舞台美术创作人才研修班在山西省大同市正式开班。来自北京、天津、山西省、河北省、内蒙古舞台美术学会的38名学员共聚大同。本次研修班涉及舞台、灯光、音响、演艺设备等各专业方面，以剧目创作与生产、项目研发与使用为专题研讨。学员直接聆听专家的创作、研发思维，构建与创作过程，目睹名作名品的精彩。旨在提高当前工作在舞台上的舞美、灯光、音响创作人员的创新能力和操作能力，培养优秀舞台艺术创作人才，以多种活动形式活跃、促进当代舞台艺术的传承创新。        为了保证本次研修班的有序进行，11月26晚召开本次活动主办单位会长会议，由到会各地区学会会长及中国舞台美术学会领导商讨并制定长远的培训计划。               11月27日上午隆重召开“华北区舞台美术创作人才研修班”开班仪式。         ▲开班仪式由山西省舞台美术学会副会长何大鹏主持 ▲山西省舞台美术学会会长郝斌武作“华北区舞台美术创作人才研修班”工作报告 ▲中国舞台美术学会副会长兼秘书长张旭致辞 ▲大同市文化和旅游局副局长郑建新致辞 ▲中国舞台美术学会副秘书长、广东省舞台美术研究会会长梁溪清致辞 ▲中国舞台美术学会副秘书长兼文化旅游创作委员会常务副主任、河北省舞台美术学会会长郑庆华致辞 ▲内蒙古舞台美术学会副会长李太平致辞  本次研修班内蒙古舞台美术学会派出学会副会长李太平带队，学会副会长刘鹏、呼和浩特演艺集团冯四平、内蒙古巴彦淖尔市民族歌舞剧院 司雪峰、内蒙古巴彦淖尔市民族歌舞剧院 张顺文、内蒙古民族艺术剧院 娜达罕、内蒙古民族艺术剧院 温帅、内蒙古民族艺术剧院宋伟东、内蒙古民族艺术剧院陈静共9名同志参加。 <h3>      </h3>        研修班，以具体的一个剧目，剖析它的创作过程，从读剧本、构思设计理念、勾勒草图、绘制设计图、制作图、投入生产，直到呈现在舞台上。让活跃在一线的设计师们聆听专家的创作过程，了解一部优秀舞台作品的诞生历程，提高学员们的创作水平，通过这样的研修活动，拉近学员与大师的距离。也通过这样的活动，为学员间的相互学习取长补短，搭建一个平台。参加培训的38名学员是我们华北区所辖北京市、天津市、河北省、内蒙古、山西省的舞台艺术工作者。大家都是从一线走来，有着丰富的舞台工作经验，在这个舞台上大家畅所欲言，交流互动，成为一个华北舞美网。增进友谊，在虚心学习中着实提高自己的创作能力，也提高各自所在地区的舞美水平。        为了有更好的授课效果，组委会在下发录取通知时已同时下发研修班相关教材，要求同学们提前预习、认真研读剧本。        11月27日下午专家论坛，张旭、梁溪清、郑庆华、郝斌武四位专家讲述了自己对舞台美术设计的理解，分享了在工作中宝贵的经验，并与在座学员展开热烈的讨论和交流。                    28日下午，高广健老师准时到达我们的课堂。介绍了近些年的13部经典作品，分享了京剧《天下归心》的创作过程和幕后创作故事，并同在座学员交流了创作之余的感想。3个小时的授课过程中，十数次的掌声，高老师的经典之作让我们倍感震撼。开热烈的讨论和交流。              29日上午，著名灯光设计师王瑞国老师为我们讲述了他的作品《蒙古马》背后的故事，以及舞蹈史诗《黄河》的灯光设计过程，让我们深切感受到了黄河九十九道湾的波澜壮阔。                        29日下午，周正平老师辗转6个小时飞机终于抵达大同。为我们带来了他的经典之作《牡丹亭》《桃花扇》。            冬月的大同，室外是寒冷的风雪，室内是热烈的学习气氛。除老师授课外，组委会还安排了厂家交流环节，邀请灯光、音响、设备厂家向学员们介绍新产品、新应用，帮助设计师了解产品和技术，并应用到创作中。              本届研修班，五省、市、区的学员冒着严寒来到塞外高原的大同古都。大家认真地聆听了大师的创作过程，学习了大师的创作思维方式和他们对作品严谨的创作态度。零距离地接收了大师的宝贵经验，取到了真经，收纳了“干货”。最后，由内蒙古民族艺术剧院达斡尔族青年舞美设计师娜达罕代表全体学员发言。         图文鸣谢：中国舞台美术学会                 山西省舞台美术学会