文化艺术的艺、功、德

黎德良

濯堂

         “人老骨头枯，正好做工夫”，这句俗语常常被老年人拿来取笑自己，但确有它的合理性。一是人到老年骨质疏松，通过劳动可以加强骨质的密度，达到强身健体的作用；二是强调自食其力，活着不吃白饭，减轻社会的负担。既能有益于身心健康，又能发挥余热，起到服务社会，创造财富的作用，何乐而不为呢？当然这只能是老人站在自身的角度来说的话，只适合老年人自己来说，若是从无关的人口里说出来就是对老人的不敬了！敬老爱幼，老养小，小养老。年轻人敬爱和赡养老人，这又是年轻人的业务和责任！每个人都把份内的事做好了，社会的基本问题就解决了。倡导人尽其才，人尽其力，人尽其责是每一个人应尽的义务。也就是每一个人至少不要成为社会的负担，要发挥应有的作用。而作用的大小就是功德的大小，讲究功德，讲究作用是中华文化自古至今，代代传承的目的，穿事物的始终，文学艺术更不例外。

        孔子在《论语·述而》中说：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”这一句话作为孔子人生哲学的最精要概括，是为人处世的根本法则，具有普遍意义。前三者的志道是永恒不变的，而据德和依仁则是相对静止的，只有游艺最讲究变化，但它的变化又不是没有根据的，要遵从于道、德、仁的制约。离开了道、德、仁，艺就失去了其应有作用，没有作用就没有意义，没有存在的价值！有没有用，是中华文化中用以衡量人与物的价值准则。对于艺术而言，可以说功是艺之本，德是功之本。

        为什么说功是艺术之本？各行各业，要上升到艺术的范筹，就得有它一定的门坎，需要相应的能力作支撑；没有深入研究，没有下过一番工夫，人人随意便能为之的不能称之为艺术！文学要有文字运用，语言表达，谋篇布局的能力；书画也要锤炼用笔，结字，布局与统筹的能力。这种能力都要来源于专门的训练和时间的积累！扎实的基本功是成功演绎每一艺术元素的关键，反之就是无米之炊，空中楼阁，艺术只能成为一句空话。

        为什么说德是功之本？一个人的锻炼与否可以关联骨质的疏密。通过艺术的修养，用功的钻研，以艺术为工具，可以疏通理络，印证生活，合纵与连横跨界之间的关系，辨是非，明道理，升华本质内心，起到美化提纯德质的作用！这好比改善土壤的结构，可以使植物生长得更加茂盛，开出更多更美的花朵。故美德反过来又能更好的馨艺。“德艺双馨”其实更适合称之为“德正艺馨”。

        好的艺术作品应该有着强大的感染力！其作用不仅能锤炼提升自己，更要能感化滌育他人。传递思想，振作精神，用自己的光和热去照亮和温暖他人，用自己心中的火去点燃他人心中的火！如果没有这样的作用，艺术就只是斗蝈蝈一样的游戏，不但起不到积极的作用，反而可能消磨人的意志，变得颓废而无用！

        学生发来一个关于十二届书法篆刻国展的评论文章给我，说老师怎么不写一写这方面的东西，谈谈您的看法？我说，写了又有什么用呢？一是谁会看？二是谁会信？当今书法界又不差这东西，真正差的是坚定的信心和明确的方向！要做就做一盏眀灯，照亮别人前进的路，岂不是功德圆满？学生说，确实，事实胜于雄辨！所以，无论是艺术本身，还是艺术追求的过程与目的，都要讲究功德与功用，影响一个是一个！

         锤炼功夫要讲究方法，需要有相应的程序！按部就班或是分头进行。个人认为古法不仅仅是印印泥，锥画沙这么单一的方式，而是有包括其中的锤炼体系。就像练武术一样，有练身手架式的，有练功底力量的，或各种特别的独门绝技等。单纯的练套路架式，练得再好也是花拳绣腿；而单纯的只练功，又不能灵活运用。只有将其有机的结合起来才能水到渠成，马到功成！

       有人说，学习书法要有这方面的兴趣。甚至有名人语录说：兴趣是最好的老师！兴趣这东西其实就是一个伪命题，为什么呢？可以说，每一个人最好的兴趣就是玩，而且是无忧无虑地玩！如果那么好玩，还要坚韧不拔的毅力干什么？所以真正能让人坚持一个追求，一项事业的根本原因并不是什么兴趣，而是坚定地想做什么样的人，想做成什么样的事！有用的兴趣是随着不断地深入而慢慢产生的，这种兴趣苦中带乐。相反，一开始就有着浓厚兴趣的，那是假兴趣，往往坚持不了多久！正所谓：慎重者，始若怯，终必勇；轻发者，始若勇，终必怯 。

       坚持一项事业需要决断力！对于一门艺术，如果一开始就把它定为毕生追求，这无疑不是明智的选择，因为没有人一开始就能具备这样的信心。一般都应由远及近，由外到内。先做票友，需积累信心；后成专业，要果敢决断。需要决断的东西都是艰难的选择，关系到取舍与成败！而一开始的取舍都是面临着丢大取小，违现实向未来，即丢掉看得见摸得着的去取只是相信能看得到的。舍不得孩子套不到狼，决断力也是决定成败的关键！

       一个篱笆三个桩！ 譬如书法来说，它不仅仅是写字，写字比较简单，但书法不简单。书法是传统文化中的一支，但它并不是独立的。这好比一朵荷花，没有荷杆、荷叶，没有泥下深植的藕根是长不出荷花来的！书法同样需要文、史、哲的支撑才能取得正果。学习书法谁都可以，但要做到功德圆满那就非常的不容易，可以说堪比登天！学书法重在过程，而不是结果，因为不管怎么样它都是让人朝着好的方向发展！

       功、名、利。学习书法个人并不反对有功名之心，但是一定要搞清功、名、利之间的关系。有的人很明显就是朝着利去的，而近利就会急功，急于求成反而不能；有的人就是朝着名去的，名到功不到，最后都白搭！功成名就一词就很好的表明了它们之间的关系，而三者之中唯一能做和可做的唯有求功，名与利只能顺应天时，自然而然。求功是学习书法乃至任何艺术中最实实在在的东西，本末不可倒置！

        艺术就是表现的形式，形式确实很重要！首先进入书法的学习就是学形式，描红填廓，邯郸学步；最后成就圆满的还是形式，除此不能。我给学生打了一个练射的比喻，靶子很近时，人人都能射中；靶子很远时，连射程都达不到，何谈射中？这个时候要练的已经不是如何射中的问题了，而是要练开弓之力，重在射程！等到射程超越靶子一段有效距离才能练习射中目标的精准度，而且要能达到像近射一样每发必中的程度。既能射得远，又能射得中，这就是神乎其技的百步穿杨之术！所以有的人提到大美一说，以为至善，其实不然！大美是返朴归真，追求本质，追求自然。本质只是质感，不是形式，而只有点画质感与结构形式高度统一时才能称之为神乎其技！比如说，主席在革命战争时期，经济最为艰苦的时候，穿着一身补丁衣服站在大会台上作报告、演讲，那种自信，那种气魄依然伟大！注重内在本质，不注重外表形式，这就是大美。可是只要条件允许谁会愿意穿补丁打补丁的衣服？而像出席开国大典这么隆重的仪式，如果还穿那么多补丁的衣服站到天安门城楼上，就会显得不合时宜。这就是本质与形式要求统一的原因。自然是大美，但自然也有荒芜，也有杂丛。正所谓：庭前生瑞草，好事不如无。所以大美虽然存在完美，但并非一定就是完美，因为美是人来定义的，要符合人的意志范筹！如果这个概念没有搞清就会产生认识上的偏差，路走歪了就回不到最终的目标上来。

       有人提出了艺术要纯粹化的观点 。这个观点对与不对呢？很显然是不对的！前面已经讨论了纯艺术化的弊病，是没有意义的游戏！文化艺术是艺术，但不能纯艺术化！艺术的背后必须有着深厚的功底与品正的德质，要能服务社会，服务大众，就是一定要有用！