哲学与绘画的灵魂纠缠——记本体主义画家底谓（上篇）

繆新亚

底谓先生其人其事：

底谓：本名李鸣。当代哲学家、画家，本体主义画风创始人。

（哲学家、本体主义画家底谓先生）

（底谓先生自画像——沉默的力量）

出生革命家庭。父亲李金庠40年参加新四军，进入“抗大”学习，后投于一代名将彭雪枫麾下从事文化宣传工作。当年，彭雪枫将军有“三件宝”：拂晓剧团、拂晓报和骑兵团（其中有“2宝”属于文化宣传）。

（底谓先生——眼睛里的灵光）

彭雪枫的“三宝”不但是战争年代克敌制胜的法宝，还为我军培养出一批以苏堃（曾任上海戏剧学院院长）为代表的文化宣传干部，其中包括李金庠。李金庠虽然文化不高，但能写诗作画，解放后就没有离开过军队的文化与宣传工作，先后担任21军文化处长和延安军分区政治部主任。

（寄情主义油画《杭州湾湿地印象》）

（本体主义丙烯画《黑洞》）

底谓继承父亲基因，受家庭濡染，从小喜欢写写画画、吹吹打打，无师自通竟学了画画、书法、摄影，作词谱曲，乐器从吹竹笛开始到后来小号、圆号等铜管乐乐器无一不会。

（寄情主义油画《千年航线》）

（本体主义油画《超脱》）

底谓70年代在延安插队落户，与同在延安落户的著名画家靳之林有了交集，

靳之林毕业于北平艺专，跟从徐悲鸿、吴作人等人创办中央美术学院，是新中国第二代油画家中的佼佼者。

（寄情主义丙烯画《欢乐的沙枣树》）

（寄情主义油画《傲骨》）

底谓拜于靳之林门下，成为靳之林的爱徒，接受专业的美术训练，学习速写、素描及油画。得到靳之林的嫡传亲授。经过名师指点，加上自身的勤奋、天赋和悟性，让底谓基础扎实，画技大进。

（底谓：《思念恩师》配有高原惜人去，黄河泪长流。……的诗句）

1975年参军，军旅生活又给他提供了一个更大的舞台，创作了《冲上去》、《小憩》等大量军旅题材的素描速写和新闻摄影作品，作品先后见诸《解放军报》、《人民军队报》等报刊杂志。

（本体主义油画《梦幻山脉》）

（本体主义油画《欢乐颂》）

恢复高考后，底谓从部队辗转考入大学，他选择的还是美术专业，因为有靳之林给他打下的雄厚基础，对于大学美术课程他轻车熟路，游刃有余。

随着学习的深入，他对美学理论产生了浓厚的兴趣，他有发现无论中外艺术是与哲学紧密相连的。艺术常常表现出深刻的哲学观，而且又往往深陷于哲学的“泥沼”之中，纠缠一体，难分彼此。

（本体主义丙烯画《气功态》）

之前，底谓自己也没有想到自己的肉身与精神一起深陷哲学的“泥沼”之中，不能自拔，开始了他长达30年的哲学探究之旅。

（本体主义丙烯画《冰月下凡》）

哲学体系实在太庞大，要读懂弄通，非花费几十年的时间穷探深究的功夫不可。

在这30年里，他研读了中外通史、文学史、美术史、数学史、科学史、生物学、神经科学等各种典籍。甚至连那些艰涩难懂的物理学巨擘爱因斯坦的《物理学的进化》、沃尔特的《量子化学》，“科学怪人”霍金的《宇宙的起源与归宿》等著作，他都认真研读过。

（寄情主义丙烯画《秋水》）

经过30多年的穷究深探，苦苦思索，他的哲学专著——《万物中介律》终于由上海人民出版社出版。

在研究哲学的过程中他没有放弃创作，更没有放弃绘画，一是因为对绘画沁入骨髓的喜爱，二是来自油画名家方世聪那句：“你的美术基础这么好，应该画画呀！”的鼓励。

（寄情主义丙烯画《苍山雨后》）

自1976年水粉创作《延安文艺座谈会上的〈白毛女〉》入选全国农民画展后，相继撰写并绘图出版有《我与大师一起画》（三册，上海科教出版社）、《禅话与商机》（上海古籍出版社）、动漫文学脚本《蓝湖英雄》（远东出版社）等著作。另有《做客于三千年前》、《中国人是怎样的人》、《俗大乃雅》等数十篇论文、散文，先后发表于各类报刊杂志之上。

（寄情主义丙烯画《白杨娱荷塘》）

苦苦寻觅的30年，他一直在思考并寻找哲学思想的“高点”——“超越极限问题”，他发现“超越极限问题”是哲学体系中的“硬核”，处于统摄性的基础地位，找到超越界，才会有突破。

（本体主义油画《第六感觉航线》）

他找到了：万物中介律。并生发出一些惊世骇俗的哲学命题：诸如“空间不是无限的”、“宇宙的边缘就在我们身边”、“超时空创造逻辑”、“超时空变异”……

（寄情主义丙烯画《秋草红》）

底谓在他的这本哲学专著中指出：“辩证法的缺陷在于他忽略了事物对立统一的决定环节——中介”

底谓先生认为：世上万事万物，皆有对立或矛盾的两端，人类的认识和实践活动，就是“中介”。人类创造性思维和探索性实践，便会推动社会进步和艺术创新，按照底谓先生的说法，就是“超时空创造的逻辑”。

（寄情主义丙烯画《静观其变》）

我愿意相信：底谓先生独创的本体主义绘画，就是哲学与绘画之间的“中介”和“桥梁”。

（寄情主义丙烯画《静默的绝唱》）

底谓先生曾对我说：“我想用绘画来诠释哲学，再现哲学，既让绘画体现哲学的深邃；又用哲学来指导绘画，融入绘画，又让哲学具有绘画的美感。

让哲理和美感在观众的审美感觉中’同屏共振’”。

（本体主义粉笔画《无限气场》）

一般的绘画是用线条和色彩描摹并再现器物，它的最高境界是唯美，给人美感，让人享受。

这种感觉的价值在于其独特性和不可重复性，它的价值在于给人思考，启人感悟。

（本体主义油画《引力波》）

（寄情主义水粉画《秋海辞夏》）

它体现的是事物的本体真相，画家画出的可以世上不存在的、只存在于画家大脑中的景与物（区别于照相）。

（寄情主义油画《叹沧海》）

虽然有人说：一百个人心中有一百个不同的林妹妹，但这个过程还是从形象到形象，画出来的终究还是“林妹妹”！

（寄情主义水粉画《天行健》）

要用线条和色彩来描摹法则、规律和道理，可不那么容易了，要把法则、规律、道理“画”出来，是化抽象为形象的过程，这就要靠画家深邃的思想性，深刻的感觉力，高超的表现法，才能转化，它不但给人美感，还要冲击人的心灵。

但是，底谓先生做到了。

（寄情主义油画《天路》）

底谓先生作画是化抽象为具象的创造过程，欣赏底谓先生的本体主义的画作，要倒过来：即从具象到抽象的过程，因为你看到的是具体的景物，唯美的画面，如你能体悟到哲学之思，乃至哲学之美，你的心灵一定会随之震撼，闪现出哲学的光芒。

（寄情主义油画《姥爷家的河》）

让我们试着来剖析并欣赏几幅底谓先生的画作吧：

（本体主义油画《玫瑰云》）

他的一幅表现晨雾中朦胧老树的《如烟千秋》寄情主义写实作品，会引发人们对“自然无穷，人生有限”的哲学思考。

（寄情主义丙烯画《如烟千秋》）

（本体主义丙烯画《塑封地球》）

而一幅揭示阳光穿越阴阳两极时发生折射的本体主义绘画《磁场》，如果有足够的哲学知识储备，一定会激起你对“二元论”的重新认知。

（本体主义丙烯画《磁场》）

底谓还创作了一幅可旋转三个角度欣赏的油画——《三重生》。

画面上分别是无机山脉、绿色生命丛林和现代建筑，生活中完全不搭的三种景象共存于同一画面，

这会让人会产生宇宙寥阔，自然演进，人力无穷的哲学思考。

这幅画可以转三个角度。

每一个角度都呈现一幅美轮美奂的画面，令人叫绝，心灵震撼！

他的一幅本体主义的油画新作——《彼此穿越的时空》。其中至少有七种时空关系在同一画面中并存：众多的山河日出、林海雪原等，以不同的透视关系相互穿插在一起。

让人自然会想到：宇宙是“时间无尽，永前；空间无界，永在；质量无限，永“有”的“宇宙三公理”的奥秘。

（本体主义油画《彼此穿越的时空》）

底谓先生不但完成了“万物皆中介”哲学命题的诠释，还用终极“万物皆中介”的理论运用到绘画之中，首创本体主义的画风。

（寄情主义丙烯画《暖晨》）

底谓先生开创了“本体主义”的油画艺术形式。他的本体主义画作《生命交响》成为人民网组织的自贸区首场拍卖会的拍品（后来因故取消）。

2015年，成功举办了第一届《两极穿行者》个人画展，并连续八届参加“两岸艺术新天地论坛”。

（本体主义丙烯画《茫茫九派天上来》）

2018年在徐悲鸿艺术馆举办“底谓钢笔画展”，“吸粉”无数，拥趸爆棚。

（寄情主义丙烯画《神曲》）

他的画作成为中外收藏家和博物馆炙手可热的藏品，他的作品也经常被互联网上沽名钓誉者盗用。

（本体主义油画《两条垂直的地平线》）

先后被德国、法国、美国、比利时、荷兰、台湾、香港及国内诸多藏家所收藏，并被誉为“当代的达芬奇”。

（寄情主义丙烯画《黄河》）