秋之韵｜秋日私语，依然克莱德曼……

音乐心情LISA

秋之韵｜秋日私语，依然克莱德曼……

文／音乐心情LISA

图／部分图片来自美篇好友陈伟年老师亲临法国之秋日美拍，非常感谢陈老师的热情推荐与分享，丽萨深切致意！

人生的漫漫长路，自古以来，都无人能诠释它的真正意义。而你是否记得一个个曾在你心灵逗留的瞬间，曾拨动了你的心弦，给你留下刻骨铭心的记忆，令你至今都感慨万千。这或许是一本书，一首诗，一支乐曲，也可以是一句对白，一段情感，一片回忆……

　　好友之前在微信聊天，无意间聊到了有关于理查德·克莱德曼的音乐会，不由勾起了我对于这位钢琴王子的深刻记忆与怀恋。亦清楚地回忆起2011年他在上海大舞台举办的那场名为“蓝色的呼唤”的演奏会，大约可容纳18000名观众的大舞台几乎坐无虚席，很多家长都是带着自己的孩子一同前往欣赏聆听。这场音乐会他与中国民乐“国乐天骄”女子乐团共同合作演出，无论独奏或是重奏，都营造出了一台中西合璧、诗情画意且浪漫欢快的音乐盛宴。

　　记得初识克莱德曼是少女时代于电视屏幕上欣赏他演奏那曲慕名已久的《秋日的私语》，而第一次近距离接触依然是在多年前的上海大舞台。蓝色的克莱德曼，蓝色的光晕和蓝色的忧伤。尽管当时还那么小，还不懂什么是伤感，什么叫无奈，却也能似懂非懂地感受到那略带哀愁的主题。从此后，也就对秋天开始拥有了颇为固执的偏爱；从此后，便于幼小的心灵里默默记住了克莱德曼这个名字。

　　等到长大一点的时候，接触其作品的机会明显就多了很多。常常是一遍又一遍反复聆听他的专辑，跟很多同学一起，在学校的琴房里对着琴谱一遍遍在黑白键上面摸索那些十分奇妙的音阶，甚至有同学竭力模仿他那极富表现力的演绎风格。然而丽莎深知，克莱德曼的演奏技巧和境界绝非一般人所能轻易达到。故而令我始终为之折服的是他那简单轻柔而又不乏力度的触键，却包含着如此细腻的情感与极其丰富的底蕴。微微轻扣恰似娓娓低诉，看似不经意间滑落的旋律却正缓缓流淌于心湖，宛如宁静的湖面上泛起了涟漪，正一圈一圈地弥漫开来。

　　有人说：克莱德曼的作品总像是一段美丽的神话，一个浪漫的传说或是一张素雅的水彩，抓住那最美的瞬间，用音符将其定格。

　　OK，那就让我们首先来回顾一下《秋日的私语》。这是一首能给人以极佳想象力的作品。彼时，清晨的朝阳刚刚从地平线后升起，透过树枝看过去，一片柔柔的温暖。渐渐地，有了淡淡的光芒。瞬间，光线越来越强，金色的阳光穿过树林，泼泼洒洒地将斑斑驳驳的光影投射在树枝树叶上，洒在地上。霎时，黄黄的树叶像被倾泻而下的阳光浸泡过一样，染成了金黄，那么奢华，那么令人震撼。金黄的光与影在树叶间流淌，通透着，温暖着，蔓延着，浩瀚着，弥漫天涯。这该是天堂才有的色彩吧？茫茫的枫树林，树叶被染成绮丽的鲜红色和金黄色，衬着湛蓝的天空、洁白的云朵。世界是如此的纯净，自然是如此的神奇。如平静流水中的波光涟漪，想象那林荫小径的树影婆娑，以其雍容有度的雅姿融入到深秋的美景之中，流动的旋律中犹如看到一对小情侣正喁喁细语，他们陶醉在这夺目的光影和色彩里，被幸福感包围着，被幸运感环绕着。他们在树与树之间穿行着，踩在落叶上，发出“咯吱咯吱”的响声；他们的眼睛在那些缤纷的色彩中流连着，手挽手十指紧扣向树林的尽头走去，渐行渐远，好一派金黄色的诗意、浪漫而迷人的晚秋哟……

　　接着回味《水边的阿狄丽娜》，开头短短的八小节的引子就足以把你领入无限遐想的空间。诠释那微风轻拂之空灵、清秀、柔媚，细水流长之清明、平静、隽永，空气感之下送来春天的气息，美艳之中别有一股古朴的清纯。而《威尼斯之旅》，浑厚异常，光辉通透，逼人而来的绚丽音色充满王者气度，凝重而激昂的旋律是否会令你联想起疲惫的旅人那沉重的脚步和复杂的心情？

　　再来听听《柔如彩虹》，轻柔的开始，平静的天际，就像在轻声地诉说。然后，主角出场了，刹那间，天空被染成了玫瑰色，钢琴的音符开始快速地跳跃，凄美的主题开始回旋。它依旧留恋在天际，周围的云霞泛起一阵阵金黄色的涟漪，琴键向高音区渐近，高潮迭起。突然，它竭尽全力地一跃，伴随着琴键上跃出的那一个最深情的音符，消失在逐渐被黑暗笼罩的天幕。这尾声的华彩乐章仿佛天鹅的绝唱，为你勾勒出一幅雨后绚丽的彩虹在如洗的碧空中若隐若现直至最后渐渐隐去的画面……

　　总之，克莱德曼的作品既打破了传统的曲高和寡而为大众所接受，又不至令人感到糜俗或是浮夸。因此在很多乐迷看来，他的音乐堪称古典音乐与现代音乐、严肃音乐与通俗音乐之间的桥梁。写至此，不得不想起另外一个人，那就是曾经一度让我着迷的雅尼。尽管之前雅尼亦给予我巨大的震撼，但对于他的热情似乎未能持久，而克莱德曼在我心中的魅力却丝毫未变，他的音乐一如既往地具有强大的生命力。

从某种角度来讲，聆听雅尼、马克西姆需要的是毫无保留地投入百分之百的激情，让自己的心灵与他指间那些如燃烧着的火焰般跳动的音符去撞击、去共鸣，像海浪由远而近积聚起势不可挡的力量冲向礁石却随即在拍打而产生的巨响中碎成片片水花，而聆听克莱德曼则完全不同，需要的是一份恬淡、纯净的心情，随着他那时而飘渺如雾、时而璀璨如星、时而激越如瀑、时而畅流如溪的琴声去感受内心与自然的直接沟通与交流，从未经雕饰的质朴中提炼出人性之唯美与至真。

　　克莱德曼的作品，能够给人以一种灵魂的沉思，如在幽静的山谷和树林中散步，与孤独的自我对话。在克莱德曼的音乐中，使人学会了如何与自己相处。人生在世，总不免为世俗的喧嚣所骚扰，也不免为了金钱名利所进行的勾心斗角。于是，人们渴望能避开世俗的繁华，避开红尘的喧嚣，让自己的心灵得以片刻的栖息，这也许就是所谓的与自己相处吧。

于是，听着一首首曲子，可以不受时间、地域以及空间的限制。你可以在烈日当空下闭目遐想，也可以在如豆孤灯旁静坐参禅；你可以置身于熙攘繁华的闹市中左顾右盼，也可以在鸟声啾啾的幽林中陶冶心灵；你可以在急速行走中回味生活，当然也可以在闭目养神中享受清闲。

　　而此刻你也不会感觉孤独，因为孤独只是人的一种无助的感觉，恰如汪洋大海中的一叶小舟，找不到共鸣、觅不到知音。如此的独处聆听亦可算作生活的一种艺术，是一种调节身心的手段，也是一种心境。学会了这些，便能浮生出淡泊。“静中念虑澄澈，见心之真体。闲中气象从容，识心之真机。淡中意趣冲夷，得心之真味”。抑或惟有如此，才能对世上的一切大彻大悟。更为重要的是，学会了在音乐中独处，便学会了与自己相伴，亦享受了翱翔于心灵世界的那一份轻灵及愉悦。

　　若问，从容是什么？也许是一种态度，也许是一种风姿，也许是一种心态。在日益繁忙的钢筋混凝土铸就的都市里，它显得尤为难得和珍贵，如肺之于身，如水之于鱼。安静地聆听，从容地做着该做的事，悠然地度过每一分每一秒，让生命开花，如花般灿然。

　　潮汐总是有涨有落，清泉却默默地在山林中潺潺流淌。两者皆可谓美，静静地聆听，像是看到了久违的忙碌下的心灵的沉默，独语，轻轻地拂去生活的尘埃，细细体味生活的真谛。与其去寻求那一次次轰轰烈烈的转瞬即逝，不如更愿守住那一份平平淡淡的沉稳、真实与永恒……