【武林故事】姚钢：画出不一样的人生

冯杨

        [喷漆画，工业时代的产物，起源于西方。与那些偏重人文内涵的传统绘画形式相比，喷漆画更趋向于工艺感强的装饰画。在正统的文化人眼里，它属于街头文化，难登大雅之堂。但正因为接地气，它具有广泛的社会基础。当西方把喷漆画工业化生产大量复制的时候，在中国，有人把它象艺术品一样进行创作。这与西方已然不是同一概念。难怪，有人说当今喷漆画看中国。]

在动荡不安中求生

        姚钢的前半生，充满了坎坷与动荡。

        从小喜欢画画的姚钢，高中毕业后，颇为自负地投牒于他心目中的美术圣殿——中国美术学院，终因分数差距未能录取，从而失之交臂。转而投考浙江科技大学室内装饰专业，轻松录取。但因家庭贫困，大二那年，他辍学了。

        画喷漆画纯属偶然。离开学校，姚钢成立了室内装饰工作室，将它简单装修一番。有一面墙空着要是有幅画该多好，可那得花钱。灵机一动，他随手操起喷壶对着墙壁涂鸦。画好一看，还挺有感觉。初出茅庐，室内装饰没什么生意，倒是画了不少喷漆画。最后，他索性放弃了工作室，干起喷漆画专业户。

        他背着一只工具包四处摆摊，到过西湖边、吴山广场，还到过小区门口、马路旁边。要是被保安或者城管看见，轻者将他赶走，重者没收工具。他常常和他们玩猫捉老鼠的游戏。

        屈辱、无奈，伴随着动荡、贫困、不安全感。这是姚钢早期生活的主旋律。一度，他非常自卑，甚至绝望。

        高尔基说过：“苦难是一所大学”。姚钢在苦难中学到的是珍惜和感恩。

        有很多人问他：你是怎么练出这种手艺的？你的老师是谁？姚钢很想告诉他们……在黑暗中摸索，在夹缝中求生！在大街上寻找创作感觉，那时候用的喷漆都不是环保漆，也不戴防护措施，几乎每天都在恶劣的天气环境中和最严厉的执法背景下讨生活……最好的老师是生存！为了能活下去人的潜能会被发挥到极致！创作灵感也会被激发到无穷！会把所有的压抑表达到作品里……

在夜市他是一道风景

        直到武林夜市的出现，姚钢才彻底改变了那种不安定的状态。他可以光明正大地摆摊卖画赚钱了。

        经历过苦难的姚钢，倍感今日的幸福。安全感，对他来说就是妥妥的幸福感。

        姚钢是第一批入驻武林夜市的商户。他的喷漆画与众不同，很具表演性，因而成为了武林夜市中的一个亮点。一张斗方卡纸铺陈开来、一把喷壶握在手中，还有他挥洒自如的大将般风度，让路人觉得新奇、开眼，忍不住地驻足围观。

        现场作画，全凭即兴发挥。这时候，姚钢更像是一名工匠，喷壶作笔，油漆作墨，刹那间，宇宙星辰、高山大川、花草动物……跃然而出。喷漆画因为是用油漆作介质，所以色彩特别艳丽，有油画般的效果，极富装饰感。

        姚钢的手伸出来，你会觉得那是一双资深漆匠师傅的手：十个手指的指甲缝沁入油漆斑斑点点，如同与生俱来，就像古铜钱上布满青绿色的铜苔。那是岁月的痕迹！

        手指上的漆会不会有毒素？他说这倒不用担心，都是用的环保漆。无害。

        姚钢有点儿“高冷”，这是夜市中许多人的普遍看法。因为早期的那些经历，在他的心灵里编织了一层厚厚的自我保护的网。其实，他内心依然是热的。他看到弱势的人会毫不犹豫地伸出援手。夜市上要是有残疾人、老年人买画，他就不收钱或者半卖半送。

        总有一些人，选择让自己的内心世界变得丰满温润的同时，变得更强大更坚强。

在传统与现代间游弋

        早先，为了生存，姚钢的画基本上是即兴之作。题材的选择多为风景，风格则简洁明快强调力量速度之美。

        那时候的他还是有些浮躁的。随着时间推移，温饱已然不成问题，他有更多的时间静下心来读读书思考思考问题。

        他将目光投向了中国传统文化。读史，研究古建筑艺术、神兽图腾文化，对明朝历史特别感兴趣。

        几年前，姚钢便计划创作《中国神兽》系列、《中国古建》系列，以及明代人物系列。现在，他已经着手《中国神兽》系列中的“青龙”、“白虎”、“朱雀”、“玄武”的创作，并且在表现技法上，努力地靠近中国绘画。为此，他研究出用透明清漆营造出传统绘画技法中“氲染”的艺术效果。

        关于未来，姚钢的梦想是办一个个人画展。他为画展设想的主题——燃烧的信念。

        眼下，姚钢的实力还不够，包括作品、资金，以及商业运作。

        不过，办一个前所未有的喷漆画展，想想也是一件蛮有意思的事。

        期待独具慧眼的人士和团队合作，共襄文化盛举！

姚钢喷漆画作品