84温度为学篇一：水墨丹青珞珈 O张凌

月下观海

张凌

      “水墨丹青珞珈”，这名字有点儿大。但细思毕业30年走过的路，我才发现珞珈山就在水墨丹青的记忆里。

      1984年高考之后，我回到还没有电灯的乡下。在等通知书的时候，我百无聊赖，开始学写毛笔字。高一的时候，我在钟祥一中的班主任吴穹老师是南京大学的毕业生，他建议我们学习书法，并给我们留出时间来写字，同时告诉我们基本的临帖方法。这是我初次接触书法。到了高我读文科，班主任聂光新老师是语文老师，但坚决不允许我们写毛笔字，认为那不是当务之急。于是，我整整两年没有动过毛笔。等通知书的时光难熬，因为数学考砸了，我想上一类学校估计很悬。也许，明年得再去复读。就这样，我找岀仅有的字帖——颜真卿《颜勤礼碑》，在蝉噪声中一笔一画地临写那时没有电话没有网络，只能在家苦等。直到有一天，姐姐从县城回到乡下，她给我送来武大的录取通知书。当时，我正埋头颜真卿雄强的书风中。这算是与珞珈山的水墨缘起吧。

      珞珈山真的很大。新闻系虽然只我们一届，共七八十人，但各路诸侯亮相让我觉得自己很渺小。湖滨八舍的四人间，先与陈勇庆、韩伟、李韡为伴。话说陈勇庆勇猛荚俊成绩优秀，有卓越领导范儿；韩伟聪慧早熟、天马行空，是悠闲大神级；李韡诗情满怀、出口成章，为倜傥才子辈！单单这一室之友，已让我自豪至今。

      珞珈山本科四年，于我来说是平淡或平庸。除了日常功课，四年里，我只喜欢两件事：踢球和写字。足球是我的最爱。踢好足球需要的耐力与爆发力，这两方面我都不如别人。但拼命的精神，我倒不缺，跑位也还行。因此无论大小赛事，我总在锋线的位置。以至于毕业四年后回武大读研，我还可以在院队(新闻学院成立后组织的)的锋线上占一个位置。当年的新闻系人少，是有名的足球“弱队”。但一战成名也是因为足球。那是1985年与经管系的比赛，来自化学系的裁判明显偏袒经管系，新闻系的女生看不过去了，在一旁喊：裁判臭！化学系的人不干了，要找我们打架。比赛刚结束，有几个化学系的小伙冲我就要动手，被人劝开。但随着双方舌战升级，又有人找我动手了(我一直纳闷为什么总盯着我)。我还没有来得及动手，背后八五级穿着军大衣的申勇一把抱住一个化学系的人，八五级的熊志文等一众兄弟把那家伙一顿暴打。我们确实人少，但绝对抱团。这一幕之后，我对八五级佩服有加，他们更有团队精神。打架是不对的，但同学兄弟拧成一股绳却是必需的。

      我同时喜欢的，是写毛笔字。那时只能说是写字，离书法还远了去。初上珞珈山，八四级的才男才女甚多。论书，有张毅。那时看他的字，深觉厚重沉稳，功力非凡。几年前，老潘(界泉)告诉我，张毅四岁学书，我才明白那时的张毅书法已到一定的境界。论画，有顾群。其时顾群的速写，已十分老到。今天，顾群的水彩、速写以及摄影可以超越许多专业人士了。而那时的我，就喜欢毛笔与纸张摩擦的声音与印迹。毛笔字很废纸，宣纸是买不起的，元书纸还不清楚，只好用旧报纸。这要感谢陈永庆，作为学生会主席，他把看过的旧报纸都给了我！也要感谢钟吉云，他把下铺让给了我，这样，我可以长时间地坐着写字而不用爬上爬下。当然，在桂园同处一室的韩伟、顾群、张辉、邓建诸同学，没有嫌弃当年墨汁的异味而将我逐出门，多少这也是“不杀恩”啊。

      进校之初，手头只有颜柳字帖，就写颜柳。稍后，偶尔发现龙门二十品，犹如发现新天地。因为这才知道书法不仅仅只有如印刷体的颜柳唐楷，还有天真散漫雄强奇拙的魏碑。我自由散漫的性格更像魏碑，自那时起我便一头扎入魏碑。先是龙门二十品，再郑文公碑，再泰山经石峪刻石。1986年夏，李文周从街道口书店帮我带回一本《爨龙颜碑》，那可是我一生的至爱。拿到那本帖的当天，我便用一张牛皮纸将其包好。从这之后,32年了，无论在哪里，书桌上只有这大爨的帖从未离开我的视线。那张牛皮纸封皮，早已发脆破损，但我至今仍然视如玉珍。30多年了，这帖我已临了数百遍。现在我手头的字帖不下数百本，但唯有这本爨龙颜，最为珍贵。谢谢文周同学，一不经意把我带进一扇真正美好的大门。

      说来惭愧，说起来习书30多年，但每每有朋友尤其是同学让写一幅字，却总拿不出来。年过半百才知道，书虽小道，壮夫不为！没有诸多方面强大的功夫与修养，书法只是写字而已。三年前，我暗自下决心，关闭微信朋友圈三五年，闭门苦练，争取能把字写出个样子来。三年里，楷书继续爨龙颜，再碰爨宝子；隶书苦攻《张迁碑》；行书专写《颜真卿争座位与祭侄文稿》；章草自皇象《急就章》入门，遍临能找到的章草名帖；草书在过去智永《千字文》的基础上，以黄庭坚为本，于颠张狂素十分下力晃四年都快过去了，回头看看满屋废纸，真正有些“苍苍横翠微”的感觉，不过，我离书道的门槛还有些距离。哪一天能为朋友写幅不是太差的字，已是我此生最高的追求了。

      1992年，我考回武大在高福老师门下读硕士。三年后毕业，把师妹—高福老师的女儿娶回了北京。在珞珈山沐浴师恩，聆听教诲，还从珞珈山寻得生命中另一半，感恩珞珈山！

2010年秋，敬爱的师母因病在北京驾鹤西去。同年，高福老师(我跟着孩子叫他姥爷)也结束了他一手创建的湖南大学新闻学院的工作，随我们一起住到北京。姥爷与姥姥朝夕相伴近40年，相濡以沫，感情至深。老伴的去世让老人一下苍老了许多。当年我们在珞珈山初识的风度翩翩、才华横溢、精力过人的吴老

师，已然是一孤独的老人了。那年深秋的一天，我拿出平时练习书法的笔墨纸砚，跟老人讲：“姥爷，我们一起学画画吧。”说：“好！”

      自这天开始，姥爷学习花鸟画，我学山水。中国画看似容易，但是在是太难。老人拿出当年筚路蓝缕办新闻系的精神，从一枝一叶一山一石学起。那些日子，几乎每天，老人早起帮我们把早餐准备好，然后完成一幅画的创作。我起床后，吃早餐，与姥爷先聊国事家事，再相互点评作品。大半年后，我帮姥爷出了他的第一本画集《休闲夕阳》。说实话，我真心佩服老人的坚持与智慧，要知道，当时拿起画笔，他都70多岁了，而且这之前并没真正学过绘画。

      这之后的几年里，姥爷每天坚持读书读报绘画，同时帮我们买菜准备早餐。2017年，姥爷虚岁80，我们在京的同学为他过生日时，老人第二本画集《夕阳有乐》出版。同年，深圳冯韬、刘众、吴定海、周胜等师兄弟为吴老师出版了第三本画集《吴高福教授花鸟作品集》，并在深圳东方美术馆为老人举办了个人画展。七年里，老人的绘画有实质性的提升。除了绘画技法及功夫的积累，作品更多的是老人内心心性的真实流露。他的画里，有对美的感悟与实践，有对时事的关切与思考，有对爱的追忆与赞美，有大气象也有小情趣。在对笔墨的游戏中这位老人已经进入他自己的某种境界里，游刃有余，享受夕阳之乐。

      今年正月初五，铁骑、文彬、昌标等同学携家人到我京西的工作室与姥爷一聚，我们写字画画作诗喝茶饮酒叙旧，其乐融融，仿佛回到往昔，回到珞珈山。

文彬诗曰：

师生我未生，八十师不老。

但愿永相随，日日有新教

      随后，铁骑用四尺整张的宣纸将这首诗挥写出来，这幅颇具二王风骨的书法，获得大家的喝彩。

      时间是留不住的。老师老了，我们也快老了，只有珞珈山是不老的。当然同窗情，师生情，是不老的，水墨丹青是不老的。

     光阴似箭，光阴的故事太多了。现在，唯有祝愿才是真。愿我们所有的老师，我所有的同学，健康、平安！