<h3>一个通知，一张车票，一颗向往教育的心，将我们聚在了一起，共赴这场知识的盛宴。</h3> <h3>几位语文大师给我们呈现出了诗意的语文，青春的语文，有无限创造可能的语文。</h3> <h3>一堂诗意盎然的《诗经·郑风·子衿》，仿佛把我带入那个年代，而我就是诗中的女主人公，正徘徊于城阙前，心里念叨着一日不见如隔三秋……</h3><h3>在诗歌教学过程中，我们往往追求的只是课本上对这首诗的理解。对于从小就背诵古诗的学生来说，单篇古诗阅读已经不能满足他们的知识欲望了。所以古典诗歌的课堂要加大容量，那么就要从群文阅读中筛选了。</h3> <h3>在《诗经郑风子衿》这堂课上，董老师谈吐之间那股温润的诗意，正诠释着诗经的“哀而不伤，乐而不淫”。在这堂课中，董老师将《将仲子》、《狡童》与之作比较，让学生思考:假如你是诗中的女主人公，你会用怎样的感情来读这首诗？你会读出怎样的思念？通过反复诵读，学生很快就挖掘出:《子衿》里优雅的思念，惆怅幽怨的单相思；《将仲子》里那位年轻女子在春秋时期社会舆论压力下，流露出对爱情的向往但又畏惧，矛盾的心理。我们还似乎能看到，女主人公，此刻因惶急而变得苍白的面容，还有仲子因被拒绝而失望的神情；而《狡童》中的女主人公，直率而大胆地表达了自己的爱慕与追求。在对比映衬中不断地加深古诗词的厚度。</h3> <h3>没有对比，就没有艺术。这几首诗的学习，让我们了解了那个时代，年轻男女之间含蓄、优雅的爱情。让我们明白了中国古代的爱情是“莲”式的爱情。它是“盈盈一水间，脉脉不得语”。它是宝玉第一次见到黛玉时说的“这位妹妹好似在哪里见过”的云淡风轻。这就是中国古代的爱情，那么西方的爱情呢？又是怎样的？接着展示了一副西方的爱情油画和现代诗比较中西方的爱情。西方的爱情是热情奔放的，是“玫瑰式”的爱情。</h3> <h3>跳出诗词来看诗歌。跳出字词的本身融入音乐或是美术中再来反观诗的意境，原来诗词与艺术是相通的。反观诗境，应该就是增加课堂厚度的最高境界了吧？</h3> <h3>这是一堂有厚度的诗歌教学。但要做一个有厚度的语文老师，这些还不够。先引用一组数据，在世界人均阅读量的调查中，以色列人均每年读60本，中国人均每年读5本。再以董老师为例，作为一名高级语文教师，年均读书33本，不及美、日、冰岛等人均年阅读量。这个数据表明一点，也正是我不足的地方:阅读量远远不够！阅读量的缺乏就表明“言值”的不足。</h3> <h3>一直都觉得语文课堂的语言表达是最难把握的，这都是因为阅读量不够课堂，语言的修炼需要有十年的阅读史。扪心自问，作为一名人民教师，我每年的课外阅读量不到十本。总觉得时间不够，其实这只是一个把眼睛从手机屏幕上转移到书本上的过程，想想自己陪伴手机的时间真的比陪伴家人的时间还要长，更何况是书呢？</h3> <h3>不博览群书如何在课堂上挥洒自如？毕竟博观才能约取啊！</h3> <h3>课堂语言的修炼还离不开勤奋的练笔。在我认为一个优秀的语文教师必定文笔了得，然而这点我也没有能做到。每到需要编撰点什么文字总有一种“囊中羞涩”之感，抓耳挠腮，无从下笔。这都源于积累的浅薄。作为一名耕耘在教育一线的人民教师，每天过“晨兴理荒秽，带月荷锄归”式的生活，每天要求孩子们写的文章，要有多精彩，而自己的文字世界却荒芜了，那也实在说不过去。厚积而薄发。只有写的多了，才能让课堂语言收放自如。好在职业是终身的，成长与岁月等长，我们有的是时间做一个有厚度的语文老师，努力读书吧！</h3> <h3>一场荒唐的《皇帝的新装》给我们揭露了那个病入膏肓的社会；</h3> <h3>一堂别开生面的《三调芭蕉扇》再次让我们与经典一起“一波三折”；</h3> <h3>抽丝剥茧式的《我的叔叔于勒》重现了人性的另一面；</h3> <h3>王君老师用“一把筛子”和“一个单反相机”告诉我们写“真”的秘密；</h3><h3>……</h3> <h3>瞧！一群群语文先锋，正带着我们齐头并进；</h3><h3>一群群孜孜不倦的语文人，正在求实创新；</h3><h3>一个个名师之梦，正在心里开出了花……</h3>