👏👏水老师（终南山樵）评图集（二）

自由呼吸摄影

评图: 终南山樵

摄影: 自由呼吸

终南山憔评图

摄影的语言秩序总是伴随时代而转化的。这其中显现出摄影家家的智慧、灵性、敏锐和情趣。生命中会相遇诸多的选择，不选择也是种选择。不同的选择，看问题的视角不同，结果自然也不同。其实无论从什么角度看问题，我们都要面对当代困惑的浮躁现实。错综复杂的、瞬息万变的、多元缤纷的，混沌不清的现实，和难以界定的风格与形式。勤劳的摄影家的作品总会异常活跃地表现在思想探索的前沿层面上。

终南山憔评图

摄影艺术之如今，它的功用并非仅仅是再现一个物质世界和人类生活的场面及情节，抑或也不仅仅是表现个人对这个世界所感受到的喜怒哀乐的表达，其重要的功用可能是更在于它能够通过有形而传达的是无形的灵的世相，一个性灵的栖息地，这是物质世界和精神世界在这里的一个交汇点，一个融合。

终南山樵评图

自由呼吸作品中的各类形式元素都非常活跃,无论是调子，写意的笔触、刻意的线条、高调的形状还是至纯的黑白影调和空间虚实结构，都给人留下动荡跃动，呼之欲出的印象。最引人注意的动感来自画面调子对比关系。远景，中景，近景分割得有条不紊，显得利落而自如，尤其是大对比的亮色与固有色色块，在闪耀中显示丰富的基底质感，给画面带来不确定的动势。

终南山憔评图

构图虽然是一个非常活跃的艺术创造过程，但并不是无法可循。自由呼吸经过经年的摸索，在研究演变中建立了许多符合自身审美要求的构图法则，如布势、主次、对比、均衡、疏密；开合等等，可喜可贺。

终南山樵评图

在自由呼吸的作品里，存在一个介于真实和虚构之间的空间，让照片打破了次元壁，活在如真又似幻的神奇世界。看似静止实际却瞬息万变，一秒钟的定格就能抻长为一生，让人遐想连篇……。

终南山憔评图

登山则情满于山，

观海则意溢于海

终南山憔点评

龙的天下，荣华富贵，代代绵延，每朝每代的梦想，盛于斯，毁于斯。

终南山憔评图

“那些能在别人察觉不到的朴素之处发现美的人，

都是被保佑的人。”

——卡米耶·毕沙罗

终南山憔评图

作品就像一篇篇文章，作者试图在观察者周围创造一个个空间，在每个空间里，他们观察者都可以听到艺术家的灵魂想要对他们的耳语。

终南山憔评图

艺术家的天才在于为自己的内在精神世界寻找最恰当的图像表达，就会创造出真正具有精神性含义的抽象形式。

终南山憔评图

没有光，就没有色彩。精湛的影像艺术丝毫没有特殊的天然禀赋，唯有辛勤的努力和纯洁的情操，才能理解这些貌似简单的生命，这些脆弱的经脉，叶子与花瓣的纹理和那些光影中的律动。完成的作品自然要比自然更美才是艺术。

终南山憔评图

自由呼吸摄

人有两大心智能力：一个是理性，一个是感性。理性的代表是科学；感性的代表是艺术。科学征服了世界，艺术美化了世界。

终南山憔评图

丝瓜古称胜瓜，菜瓜，产自印度。这张照片的色彩让我联想到胜瓜原产地的色调，神秘，热烈[强]

终南山憔评图

人间的故事都藏在里面，如果不到出老，谁都不知道。

终南山憔评图

试水。试水是需要勇气的，尝试新鲜事物，对于已经有了一定习得阅历的成年人尤其如此。做出最新的尝试是需要硬气和胆识的。

终南山憔评图

阿诺德说“一名摄影师，只有在心怀同情，关注镜头前人们的时候，才能真正完成影像的记录。”

终南山憔评图

什么是悲喜

漫漫黄泉路

自觉不自觉

蒙着眼睛低着头

跟着大伙赶日头

土地里长出来的

枝叶上开出来的

都是悲喜，都是日月。

终南山憔评图

艺术创作好像是个最说不清楚的事，而一旦作者的思考与探索呈现为作品本身，又似乎能很直接的暴露实践的脉络与主张。

终南山憔评图

猫语:谁是谁的主人很难说，你说呢？铲屎官

终南山憔评图

妈妈希望你像这活波的鸽子一样，自由翱翔，但是不离开妈妈的广场，别找了媳妇就忘了娘。[偷笑]

终南山憔评图

水彩画的效果，不仅细腻灵敏的还原了花卉的芬芳形态，还将自然界的光线纳入镜头其中，使作品多了一份与众不同的灵动。 颜色在水彩般交融中绽放出一朵绚烂的花儿，仿佛一个午后骄傲的少年。

终南山憔评图

我渐渐可以从这些光影中翻拨出罗曼蒂克的因子来，微观循环的悲壮我尊重，无言，而自身年轮的循环，衰退，也是凄惨，悲壮。仍然有无数的精彩绽放，也很罗曼蒂克。此一念，诚不失为化愁苦的平凡，甚至病痛的日常为愉悦的良方，或许称得上是最便捷的红尘救赎。

终南山憔评图

岁月流逝，万物有时。当我们闲暇又需要屏蔽多余信息，来做点什么的时候，一定会存有一条通道让我们诉说与表达。这就是伴随我们走到今天，有时不自觉渐行渐远时，它却执意地要贴近我们。摄影，原来与快乐如此亲近。一片花瓣惊艳群鱼。

终南山憔评图

忘记技法、忘记自我、放下理性、直面内心，是＂寻源问道＂理念的体现，你们做到了。

终南山憔评图

闲适写意、悠然自得，

温润克制，令人闻之心动。

作者:终南山憔

似情绪 缠绕内心寂寥

似触角 触碰清冷心绪

心乱的 越看越难以自拔

空乏的 越品越飘忽游离

终南山憔评图

开悟的摄影师是幸福的，因为找到了自我，知道自己所想要传达的是什么，在每次开始创作的时候知道从哪里开始，在哪里停顿，那是一个天人合一的随性而自然的创作过程。有感于自由呼吸残荷乱弹

终南山憔评图

面对实物与景象，在自由呼吸看来有不尽的畅快，随着与被拍对象的拿捏揣摩与婆娑，渐渐的，自由呼吸试图揭示出这枝残藕一生的故事。这个真实可以是内心的真实，不必是图像的真实，可以是现实的真实，不是现象的真实，可以是表现的真实，不是表面的真实。观察和表现的方法可以不止一种。

终南山憔评图

观察力极强能注意到经常被常人无视的细节，对色彩超级敏感和谐的色彩不和谐的色彩一眼就能辨别。自由呼吸对美的感知力很强，在构图与色调上的表达能力也极强，能用简单的一景一物表现出各式各样喜爱的事物，2019年的作品收获满满。

终南山憔评图

自由呼吸的画面里一种特殊的光环境，让自然风景显得异常细腻、柔和、温婉、安详和静谧。池塘的晚荷，倒影的树丛，黄昏的薄雾，安静的傍晚都在特有的色调下独具可爱之处。这些小景都是写出来的，每笔色彩，每块色调都值得细细领悟，学习！

终南山憔评图

自由呼吸近期的摄影作品不以色彩鲜艳美丽的人物或是景色为主，而以单色或黑白对比的色系为主轴，画面中黑白充满了神秘和不可预知性，有点诡异，但极为吸引。虽然很难确定这种风格的持久性，但是可以感知隐藏在单色或黑白照片里的抽象魅力。

终南山憔评图

在自由呼吸看来，摄影家的本质是，与视觉产生之前、之中、之后关联最紧密的人，也是认识本质和错觉之别的中间人。

终南山憔评图

艺术，是一份充满孤独，且没有退休的工作，一旦爱上，便是余生。有人说，摄影艺术不就是随手一拍吗？哪能那么孤独？如若一位朋友拿相机，突发异想，或在电脑前毫无想法。艺术，是一段孤独的探索旅途，你永远不知道，拿着相机，在路上你会遇见什么！

终南山樵评图

仔细地观察就会发现，念头与念头之间是有空当的而不是连贯的。虽然空当出现的时间极为短暂，意义却非凡。自由呼吸对光影的理解，对逆光下暗部的表现恰恰在没有严格和大量实践训练的我们和他/她的空当间，而这种跨越是有难度的，是需要锤炼的。

我们做梦都怕的事情是没了灵感。灵感塞车就出不了好东西。假如出现了，那就给自己放个假。

终南山憔评图

自由呼吸试图通过摄影写生关注个人和世界，以及二者之间的作用和关系。试图在各种对于艺术的滥用和偏见中，重塑摄影的气质。写实摄影诞生于当代，但可以不拘泥于当代。

终南山憔评图

自然界的次序，朴素的格律，色彩的礼仪，先后，上下都是程序化的，都有其深层的根源和道理，而人类这一物种诞生后，出现了倒序，出现了混乱，迷茫。

终南山憔评图

注视这张作品的时候带给我们的是这样的一种心灵的波动，那是一种静静的流动、静静的感动、静静的呐喊与静静的革命。我们都知道，一个摄影家对于生活的感动应该是来自视觉而随后过滤于心灵再流淌于手，这样才能形成有自身特色的构图画面。

终南山憔评图

疫情的情绪恣意舒展着，

妄为地飘向远方，

凭借着五湖四海的无知与愚昧，

继续横行肆虐膨胀。

终南山憔评图

自由呼吸擅长通过逆光来表现形状奇特的上空，以暧昧不明的色调来凸显作品的情绪。拍摄手法大胆，比起实景轮廓与细节，更重视作品的所要表达出的氛围。自由呼吸尤其沉迷于他作品中对自然光影的大量运用。

终南山憔评图

我们忙碌着扮演遮蔽午夜之月的云彩，一刻不停地奔跑，闪耀，颤栗，试图向黑暗释放灿烂的光辉！但很快夜幕合拢了，我们制造的热闹，喧嚣永远隐去了。我们又开始拨弄忘却之琴，不调和的弦，每次拨弄都发出不同的音响，在那纤弱的乐器上，每次重弹，情调和音节都不会和前次一样。于是我们试图睡下，寻思着也许一场梦能毒戕安息。于是我们起来，觉得游思又会玷污白天。我们感觉，思索，想象，笑或哭泣，

无论抱住悲伤，或者摔脱忧烦：终归在做些无用功。因为在这世间，无论是喜悦或悲伤都会最终消失。我们的明日从不再像昨天。除了“无常”，一切都不会停留。而这静夜水中的月，这月下泊着的孤舟，在勾勒着我们曾经的存在。

终南山憔评图

这幅水彩般的作品，层次分明云天被几只孤独烟囱纵向隔离，也不失为刻意。孤独感越强的人对于归属的需求就越旺盛。这种宁静的温润让人唏嘘。

终南山憔评图

其实构图，光影，调子这些基本要素，对于自由呼吸而言，都属于次要的东西。而透过作品传达出的信息与精神世界，才是价值的核心所在。

仰视的压迫感，那些通往城墙上殿堂的威权与专治，传达出的情绪，思想和内心的彷徨，挣扎。透过作品所表现出对事物的看法，以及独树一帜的世界观都可以感觉到他耗尽所有激情去创作，用艺术的方式呈现出来的初衷。

终南山憔评图

羲之写意指骊山

山人画梅点渭原

终南山憔评图

西方油画注重写实，线条明丽，而中国画的线条柔软随意，更加突出意境美。自由呼吸的写意摄影注重的是情绪，暮年金秋，满目斑斓。

终南山憔评图

一年容易又秋风，到这个岁数，心里不是没有。只是像一片薄薄的云，飘过来，飘过去，下不成雨。所谓的"清秋"，即便坐在河边，满眼浓烈的慕色，而心如止水。远处可以闻到焚烧麦秸的气味，这也算是人间烟火了吧。

人老了，就得放低姿态。这种所谓的谦和和认命的态度让人感到心酸。

终南山憔评图

现代艺术，流派，越来越多。我的理解这是个环现象。有个公式：直觉~概念~观念。从希腊到文艺复兴到浪漫主义，人类可以划在直觉时代。直觉的时代，很长，后来的流派，都想单独进入观念，却纷纷掉在时空交错的概念里。自由呼吸的艺术实践是在演练这个公式，在直觉瞬间到形成概念，上升为理论，观念的实践中有过彷徨，挣扎和升华，有如这屋梁里翻飞的鸽子，寻找透光的窗口，试图飞出阻隔，锁绊。

摄影家自由呼吸认识上的改变与提高，体现在他们作品中的变化是显而易见的：对色彩的把握更看重了构成，从拍摄的对象中提取元素，加以整合，在看似不经意中形成新的关系，使构图中的色调更加鲜活和动人；对线的处理更加讲究，既是图中的物体，又是画图中的结构，不论一草一木，一山一石，亮面与投影都成为构图的基本元素，在画面结构的分割中，线的运用起到非常巧妙的作用。除此之外，在自由呼吸的近作中，他们更加注重对物象的体悟，不拘泥于自然的描摹，而是在寻求语言样式的拓展与创立，从审美情感上更在形而上层面进行探索。

终南山憔评图

幻化不易，误入凡尘，底下都是些什么妖怪? 拿着什么法器，胡乱摆弄? 待我唤我徒儿来辩识一番，然后将他们打散，还我佛门清净。[偷笑]

终南山憔评图

一旦认准了自己的艺术方向，就必须锲而不舍，坚定不移地走下去。只要方向对，坚持终有回报，自由呼吸组合早晚会摘获自己应该得到的果实。

终南山憔评图

独立的人并不是十分容易做到的，人们很难意识到这一点。我们常常认为“科学”与“思想”能够使人独立，一般来说，这种认识是对的。但人往往是在有了一定的目标后才进行思考，当目标不确定时无法进行完整、准确地判断和思考。科学也是如此。科学是在已知的基础上推进未知的部分，如果我们对某个领域一无所知，就无从进行判断和创造。那独立存在的古建无论从什么角度都是那么和谐，完整。而当代突兀的现代存在，无论从什么结构学角度都显得突兀。人类在寻找真理的路上一直在试图寻找突围的捷径，而不是从敬畏宇宙，了解历史习得开始。

终南山憔评图

知人者智，自知者明。胜人者有力，自胜者强。知足者富，强行者有志。不失其所者久，死而不亡者寿。这古渡，往复度的不仅仅人，更是心。

终南山樵评图

自由呼吸用自己的绘画语言来形容人类原始而复杂的内心世界，感受来自它们的能量。无论是客观的还是抽象的，都用同样的信念来描述它们。他/她坚信，人类的能量不仅来自于生活的本能，也来自于与山川自然交流所产生的感觉。即使在作品中出现了诸如清素单一的色块也不会让它们以此结束。这副作品中表达出的沉默和强大的能量是之前少见的。

终南山樵评图

人不是活几年、几月、几日、几小时，而只活几个瞬间。盛世也是如此，在历史的长河里，都是瞬间。

终南山憔评图

自由呼吸除了更深入地探究写意摄影语言的艺术特征之外，还开始出现了以表现性摄影为探索的创作趋势，力图在日常图像的基本框架下探求新的具有心理表现性的视觉形象。拓展新的路径无疑是大胆的尝试，但是走出原有模式更需要胆魄。

终南山樵评图

光是万物的灵魂，人类对于光有着强烈的追求。因为光，万紫千红浮泛出瞬息万变的情愫。爱迪生发明电灯为世界带来光明，莫奈用颜料和画笔捕捉光的神韵，自由呼吸则用光的影影绰绰、忽隐忽现赋予市井百态灵动与生命。

光是摄影表现中最微妙的精神性元素，在所有感官体验中，光是能够唤起人最强烈的情绪元素。

终南山樵评图

中国诗人多爱从窗户庭阶吐纳世界景物，人们把大自然吸收到庭户内，庭院艺术发达极高。多爱石桥，桥本身不仅仅连接着彼此，更是交集所在。各种因缘会际多半发生在石桥上，木桥上，断桥上，廊桥上。四季更迭，花开花落。飘窗内外，悲喜故事，桥上桥下，戏剧人生。自由呼吸插图版《石桥》的流光溢影里，流动着最真实的灯火阑珊，人间百态。

终南山樵评图

并非所有摄影师人都拍出伟大的作品，自由呼吸在用爱，用专注的投入做小制作，小定格。这串起来的小，逐年积累，就是大了。如影随形，人生几何。

终南山憔评图

自由呼吸对创造永恒的艺术，一成不变的模式没有兴趣。他/她创作的艺术作品都转瞬即逝，因此每一件都只能短暂地存在于特定的时间和地点。但对他/她来说，这意味着总会有新的艺术作品等待被创造，总有新的地方需要他/她前往探索。

终南山樵评图

自由呼吸《劳作的日常》巧妙地平衡了画面的调子和色彩，出色的表现了力量、空间、对比和运动。

终南山憔评图

构图，意境，冷基调上生动的颜色，绝了

终南山樵评图

摄影，是一种让人上瘾的东西。因为摄影的时候，你会忘掉别的东西，可以让自己进去一种忘我的状态，当然艺术是它的前提，因为我们知道这个往我，求真，有很多角度了。那么从摄影艺术来说，不真实的东西，不真诚的东西，就没办法感人。艺术的感染力，感动人，或者感受力，来自于对真的追求，或者个体对现实生活真实的一种感悟。

终南山樵评图

艺术的过程其实就是生活的过程，只有你觉得有意义，有乐趣就行。它是生活的组成部分，也可以是个人精神释放的一种方式，但绝不是生活的全部。自由呼吸的作品从另一角度让我们看到了艺术的无限可能。

终南山樵评图

宗教气氛浓烈的作品。光源神秘，母亲和孺子的和谐关系，无不透出圣洁的光芒。

终南山樵评图

世上万物的存在，眼下只是为了终结于一张照片。说这话似乎是唯心论，但说明摄影既是一种发现美的艺术，也是一种运用光影叙事的能力。摄影是“刹那”的艺术，它的魅力就在于真实和瞬间。照片背后的故事，瞬间以后的思考。自由呼吸的作品就在用这一个个瞬间诠释大千世界的人间冷暖。