李小英书法•九月临帖展（十三）王羲之《二谢帖》

空心鱼

《二谢帖》5行、36字。

“羲之女”周围空白部分较多，与“女”的极实形成鲜明对比，如果布白部分较少，则会有气息不够流通的感觉，并且层次感也不够，所以这一布白显得非常重要。

以下临帖欣赏：

以下临写手稿：

以下原帖欣赏：

行书

字约2.8cm

王羲之的《丧乱帖》、《二谢帖》与《得示帖》，合裱于一卷，《丧乱帖》八行、《二谢帖》五行、《得示帖》四行，共一纸。总称为《丧乱帖》或“丧乱三帖”。

《二谢帖》、《丧乱帖》与《得示帖》纸本，连成一纸，纵28.7厘米，横58.9厘米；另一说法：纵26.2厘米、横58.4厘米。

王羲之的“丧乱三帖”，奈良时期由遣唐使传入日本，日本宫内厅三之丸尚藏馆藏。此帖在日本流传了1300百多年，被视为国宝，为中国书法界所知不过百余年。

有“延历 敕(chì)定”朱文印。据鉴定，丧乱三帖为唐人摹王书中的精品，笔法变化莫测。唐太宗所谓的“烟霏露结，状若断而还连，凤翥(zhù)龙蟠，势如斜反直”在此帖中表现得最为明显。

此帖用笔挺劲，结体纵长，轻重缓疾极富变化，完全摆脱了隶书和章草的残余，成为十分纯粹的行草体。书写时先行后草，时行时草，可见其感情由压抑至激越的剧烈变化。

此帖为硬黄响拓，双钩廓填，白麻纸墨迹，笔法精妙，字体跌宕起伏，完全表达了书圣写字时“追惟酷甚”的心境，是晋唐书法中的极品，完全可以和台北故宫的镇馆之宝《快雪时晴帖》和故宫的秘宝《神龙兰亭序》并驾齐驱，价值无可估量。

《二谢帖》为王羲之书法作品的唐代摹本。行草书，纸本墨迹，5行、36字。《二谢帖》的书法风格为“时草时行，间有近楷者，体势间杂。用笔的轻重缓疾富有变化，其字势尚方，颇见骨力”。

王羲之《二谢帖》

释文

二谢面未比面，迟诼（承）良不静。羲之女爱再拜。想邰(tái)儿悉佳。前患者善。所送议当试寻省。左边剧。

大意

与二谢近来未能常会面，（为此我）等待责备并深感不安。我携女再叩拜。想来邰儿等全都好吧。前些时间担忧的事已妥善。所送事议应当考查并予以省察。（我身体）左部（时而）仍剧烈疼痛。

《二谢帖》是王羲之的一封信札。文字时草时行，间而有之，体势间杂，但又和谐统一，绝无生硬造作。用笔之轻重缓疾，极富变化；而字势略方，以见骨力。临习此帖，一方面要注重其笔法的丰富表现——方笔、圆笔、中锋、侧锋、直线、弧线、重按、轻提……极尽变化之能事。若仔细观察并分析其间的线条粗细对比、速度快慢对比等相对面，会发现其差距拉得很大，如线条中重者如“面”而非“线”，轻者则若游丝、细线，幅度竟有三五倍之大。

王羲之新体行草书——《二谢帖》深度解析

在魏晋时期，王羲之书写的新书体书法一般指《二谢帖》这种类型，这种行草书把书法带向了一个后人难以企及的高度。

临习此帖，一定要有较强的书写功底，能够有比较好的控笔能力，最好是学习过篆书或隶书，这样更能体会王羲之书法的伟大。

一、原文内容

《二谢帖》原文：“二谢面未比面，迟诼良不静。羲之女爱再拜。想邰儿悉佳。前患者善。所送议当试寻省。左边剧。”

《二谢帖》大意：“这些天，我与谢安、谢万很少聚在一起，没有和你们一起玩的日子真是难过啊。我的女儿以后会拜访你们家的。想念邰儿最近还好吧。前段时间操心的事已经搞好了。所传达的事情，应当予以审查考虑（翻译可能有误）。我的身体左边仍不时剧烈疼痛（翻译可能有误）。”

相信读者一定对这种翻译有所困惑，仍觉不够通顺，诚然，原文本身就有拼接的嫌疑，至于其准确的大意，已不是什么重要的事情，并不影响《二谢帖》的书法价值。

二、技法分析

实际上，我们学习此帖并不考虑文章大意，因为文意本身就不明确，同时，也不考虑书写者的情感变化，只对其艺术性进行论述，而其艺术丰富性在王羲之所有书帖中是数一数二。因此，练习此帖，非常有助于我们对节奏的把握，如果你的书法过于平淡，那么此帖便是你的不二选择。

1、笔法

《二谢帖》的笔法总体上完全没有篆隶的影子，是魏晋那个时代流行的新体书。其笔法最大特征就是迅捷而有张力，用笔提按丰富，在形状上呈现出大量的露锋和牵丝。

如何理解笔法的张力？

张力在物理学中解释为：“物体受到拉力作用时，存在于其内部而垂直于两邻部分接触面上的相互牵引力”，其中，我们重点关注“物体内部”和“牵引力”，即物体内部之间的相互作用力。那么在书法的线条上，则为笔法的张力。如同弓箭之弦，引而未发，开弓蓄力。如下图所示：

这种力量感在《二谢帖》表现的尤为精彩。

上图右边的字在转折处偏于“肉”感，书写速度过于缓慢。

有张力的点画就有弹性，弹性需要靠速度来支撑，没有较为迅捷的笔速，要么显得有厚度，要么流于单薄，很难产生张力的美感。

这两个“未”字的竖画差别很明显，左边的字书写不够迅捷，缺乏张力，而右边的字书写较快，因此，速度是影响张力的重要因素。

影响张力的另外一个因素便是蓄力，如同弓箭飞行的速度靠的是弦的蓄力，笔毫在起笔、转折处需要有足够的停顿时间，用以蓄力，才能书写出富有张力的线条。

如何理解提按？

提按在视觉上便是笔画的粗细，在力道上便是手感的轻重。

如上图中，张芝与王羲之、张旭在单字中的提按有着本质的区别。

张芝的草书带有浓厚的篆隶笔法，不是新体书，其线条的粗细变化并不强烈，而后代的王羲之、张旭则节奏明快。

另外《二谢帖》中字与字之间的提按非常明显，形成强类的视觉对比。

2、结构

二谢帖中字的结构是非常有动感的，每一个都包含了非常丰富的技巧，值得我们去学习，学到了就会终身收益！

下图中的“静”字对比非常鲜明，左边富于变化，右边平正许多，是什么造成了如此巨大的反差？

左边是《二谢帖》原字，右边是临写。

第一点：两者倾斜角度有差别，二谢帖的“静”字左右部分有倾斜变化，而右边的静字写的就没有倾倒。

第二点：两者疏密差别明显，右边写的“静”字虽然疏密有变化，但是与王羲之比较，则逊色许多。

第三点：两者收放不一样，右边写的“静”字近似于一个方形，而王羲之的近似与多边形。

第四点：两则线条有本质区别，右边的明显“均匀”，粗细变化不够明显。

由此，仅“静”字就可看出王羲之细腻的心思，可谓匠心独运，这样的字才让人回味无穷。

3、章法

在章法上，有几个地方需要重点说一说。

第一：相连字组

《二谢帖》有两字相连，有三个字相连，而这些字组每个都很不一样，我们一一举例分析。

“比面”则笔画较粗，以实为主，两者节奏相似。

“羲之女”则节奏变化极大，上收下放，上细下粗，上小下大，此字组极为精彩，乃全篇之眼也。

“想邰”则笔画细腻，牵丝精致，其中上下字相连之处的牵丝尤为出彩，并不是我们一般人那样直接一笔划过，王羲之则是一笔的节奏变化两次，极大增强了书写的节奏感。

“当试”则增加了字的正斜变化。

“良不”则连为一体，似为一字。

“患者善”则为书写速度最快的一组。

这六组字可谓极尽姿态之变，每一组都是非常精彩的，这种变化手法非常值得我们学习。

第二：虚实相映

由上图可以看出，“羲之女”周围空白部分较多，与“女”的极实形成鲜明对比，如果布白部分较少，则会有气息不够流通的感觉，并且层次感也不够，所以这一布白显得非常重要。

上图是全篇的层次感图示，真的很难想象，王羲之是如何将这26个字处理的如此巧妙，这种节奏变化是非常难的，因为一般人书写节奏都会习惯性的有点“平”，而王羲之却能突破惯性阻力，极尽变化之能，莫非有鬼神助力？莫非此帖为拼接？

三、争议之处

1、文意争议

《二谢帖》的文意大致应该是王羲之与友人的寒暄之语，而后文有多处文意不明之处，如“左边剧”三个字实在是让人匪夷所思。

另外全文断句也有不同的说法，“所送议当试寻省”因当断句为“所送议当试，寻省”，意即所传达的事情需要考虑，到时后在看望你们，或者不断句，“所送议当试寻省”就翻译为：“所送事议应当考查并予以省察。”

其实我们不用过于计较准确的文意，因时代相隔久远，况此帖亦非真迹，故知其大意即可。

2、笔法争议

王羲之有个非常独特的笔法，见下图：

可以看出，其中很多笔画有“断层”的感觉，这种现象可能是纸张的折痕导致的，但是这种说法仍有漏洞，比如上图的“省”字，仅一处有这种笔画，其他相邻的点画却没有，这是为什么呢？很难说清楚。

但可以肯定，这种写法比较“不自然”，因为要写出这样的笔画需要进一步突破自己的书写惯性，小编就很不习惯。所以，不学也罢，毕竟后代书家的书法中并没有过多地出现这种现象，显然他们也觉得没有必要去学。

3、拼接争议

细心的朋友可能会发现，后文的笔法与前文略有不同。

上图中“当试寻”的点画提按更为夸张，成“片”状，而前文的字粗细变化比较平和，并没有出现这种“片”状，因此有集字之嫌。

总结感悟

经过以上分析，我们足以惊叹《二谢帖》的精妙，节奏大变，跌宕起伏，时而惊涛骇浪，时而宛转悠扬，如果你都能感受到，那么就已经在书法的认知上前进了一大步，剩下的就是手头功夫了。

练习书法的时候，脑子里一定要明确，我们的目的不是要写的和原帖一模一样，而是学会其中的势态变化，比如文中分析的章法字组技巧，把这些技巧活学活用，并运用到实际创作中，你的字将会耐看很多！

以下是孟会祥:《二谢帖》解析

《二谢帖》，王羲之行草书法代表作。行、草、楷三者体势间杂。用笔丰富，尤其以骨力著称。

此帖现在已经有高清单字扫描，网上也多有分享。毫无疑问，纤毫毕现的细节展示，给今天的人们带来了前所未有的震撼，也带来了临学上无与伦比的便利。

然而，时人传授书艺，往往喜欢唯技术是从，把一个字解构到多达几十个技术要点，什么提按绞转，极尽细节分析之所能事，貌似好有学问的样子。其实，落笔一瞬间，更为重要的是如何发力——发力即笔法、发力生笔势。不解发力，徒描字耳。终生写不出王羲之的矫健书风。

从发力的角度研究此帖，你就不会再作无味的赞美，揣摩临习之后，也就更加领会到字势由来，也就知道，所谓的章法亦由此生焉。从发力的细节品读此帖，我们知道，王羲之的发力原则：笔笔写在顺手处。

方法：以手握笔状书空，一边研读字迹一边书写，重点在揣摩王羲之的发力方法；过几遍或者熟练后上纸。——从发力的角度研究此帖，你会发现比看那些繁琐的笔法分析图更为有效。所谓大道至简也。

艺术鉴赏

用笔

《二谢帖》用笔爽利，遒劲之力尽显。风格与之相若的法帖有《频有哀祸帖》。用笔之难在于笔毫于短距离内作出复杂的铺毫、调锋、折转等书写动作。在《二谢帖》中，第一个“面”自第一笔开始就以方笔书写，之后第二笔连接着第三笔为方笔，似用篆刻中的“冲刀法”写成，劲挺峻拔。连续方笔书写，需要在发笔处，作翻切动作，左行笔后向右下再次翻切成第三个方笔。兔起鹘落，妙在干净利索。王羲之书写长线条在运动中加力，短点画则折翻丰富，因此线型外轮廓饱满遒劲，但羚羊挂角，不着痕迹。“想邰儿”三字全部以顿跳动作写就：在转折处用力压毫，得力后弹跳而行，足行趣骤，因此线条细而挺劲；“寻、左边”三字则厚重沉雄，两者造就“轻如蝉翼，厚如沉渊”之气势。杨守敬评《二谢帖》云：“《三希堂》所摹绝佳，阴阳向背，转折起止之妙，宣泄已尽。学者从此寻玩，可悟用笔之法。”陆俨少1955年跋珂罗版王羲之法书《二谢帖》、《丧乱帖》诸帖云：“览右军墨迹，其用笔转折之间益叹神奇，而石刻远矣。”《二谢帖》笔致粗细相间，“想耶（邰）儿悉佳”诸字心恬意适，游曳间驰纵无羁。



节奏

《二谢帖》笔法精妙，结体多欹侧取姿，有奇宕潇洒之致，是王羲之所创造的最新体势的典型作品。此帖书法自然洒脱，纵笔迅疾，恰如惊猿脱兔；驭笔徐缓，又如虎踞龙盘，抑扬顿挫，极有节奏感，是纵擒有度之作。

《二谢帖》是王羲之的一封信札。其开头的“二谢面未比面”可以说是行楷笔意，用直线条比较多，字比较挺。“迟咏（诼）良不”行笔较快，开始有粗细和大小变化。而“静羲之女爱再拜”则完全是草书，并极尽夸张之能事，如“羲女爱”三字都写得很长，每一个字的长度相当于第一行“咏（诼）良不”和第三行“患者善”三个字的长度。第三“想耶（邰）儿悉佳前患善”，整行字都很细秀，行草杂揉。“所送议”点画虽然也细秀，但更为草化，更简省。“当试寻省”线条粗重，和头三个字形线强烈的对比。最后的“左边剧”用笔粗细变化更大，更丰富。“左”字的粗线抵得上其他细线条的十倍。短短35个字的一封信札就包含有七种书法语言，变化丰富，对比强烈。

临习

《二谢帖》文字时草时行，间而有之，体势间杂，但又和谐统一，绝无生硬造作。用笔之轻重缓疾，极富变化；而字势略方，以见骨力。临习此帖，一方面要注重其笔法的丰富表现——方笔、圆笔、中锋、侧锋、直线、弧线、重按、轻提……极尽变化之能事。若仔细观察并分析其间的线条粗细对比、速度快慢对比等相对面，会发现其差距拉得很大，如线条中重者如“面”而非“线”，轻者则若游丝、细线，幅度竟有三五倍之大。另外，此间有大量的方笔，写时须沉着痛快，而不可平庸死板。另一方面则是间架结构中的力度的体现，临习时，须通过分析研究帖文的重心处理、疏密对比、正敧相映、前后呼应等方面的规律，进一步切入其结构原理，了解并掌握王字结体的一般处理方法。

重要展览

作品递藏

《二谢帖》保管于日本皇室正仓院，是圣武天皇喜爱之物。公元810-824年（日本弘仁年间）流失民间，其后递传迭而不明。后水尾天皇时期（1611-1680在位），外部进献王羲之书一卷。水尾天皇把进献书卷分割成三部分，将其中二幅收藏在自己的文库，另一幅赠给了第八皇子后西院。后来原存官库及置于身边的两幅失火，唯赠与后西院的一幅传世，即如今传世的《丧乱帖》、《二谢帖》和《得示帖》。后西院驾崩后，为尧恕亲王所购得。尧恕亲王是妙法院的教皇，于是经该院保存。公元1880年（明治十三年），妙法院奉献给皇室，收藏于宫内厅三之丸尚藏馆。日本《支那墨宝集》载：“此幅久藏御府，后西院天皇崩后，购于尧恕亲王。亲王为妙法院教皇，经该院保存至今，后献为帝室宝藏。”

出版展览

到2006年于上海展出时，《二谢帖》（“丧乱三帖”之一）已在日本流传了一千三百多年。1892年（清光绪十八年），任驻日钦使随员（任期为1880年至1884年任期）的杨守敬搜集散出的书籍字画并将“丧乱三帖”摹成书迹摹勒于《邻苏园帖》，这几件勾摹精良的王氏墨迹，方为国内学界所知。



《二谢帖》（丧乱三帖之一）展出

1934年，有墨迹印刷品传入。

1936年，容庚《二王墨影》载录。

2006年3月12日，“中日书法珍品展”在上海博物馆开幕，《二谢帖》得以在中国国内展出，是时隔1300年后首次回国“省亲”。[12]

作者简介

王羲之（321-379年，一作303-361年）字逸少。东晋著名书法家。琅琊临沂（今山东临沂）人。初任秘书郎，后任宁远将军、江州刺史、右军将军、会稽内史等，世称王右军。后因与扬州刺史王述不和，辞官定居会稽山阴（今绍兴）。王羲之出身于建康乌衣巷显赫的王家，是王导之侄。曾与谢安共登冶城，“悠然遐想，有高世之志。”早年从卫夫人学书法，后来改变初学，草书学张芝，正书学钟繇。博采众长，备精诸体，一变汉魏以来质朴的书风，独创妍美流便的新体。王羲之的正书、行书为古今之冠，人赞其笔势“飘若浮云，矫若惊龙。”王羲之为历代学书法者所崇尚，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为后人摹本。行书以《兰亭序》为代表作，草书以《初月帖》、《十七帖》，正书以《黄庭经》、《乐毅论》最著名。

王羲之《二谢》帖临习浅谈

文/崔向君

在书法史上，有两位超一流的大师——王羲之和颜真卿。而王羲之处在东晋时期，对行草书书体的定型有博采、归纳、整合、创变之功，并使其尽善尽美，“大统期至，万世不易”，被后世尊为“书圣”。无论是笔法、结体，还是章法、气韵等等，王羲之书迹均达到了登峰造极的高度，被后世所遵从。

特别是唐太宗李世民极力尊崇之后，被书家们奉为学习行草书的圭皋。甚至可以说，王羲之的笔法系统和结体方法成了后世行草书的“游戏规则”。

王羲之行草书迹除神龙本《兰亭序》外，尤以其尺犊书迹更能表现东晋时期文人墨客俊朗雅逸、萧散超迈的风度和襟怀。《二谢》帖便是王羲之尺牍作品中的一件代表品。

《二谢》帖，全帖共五行三十七字，以启首“二谢”二字而得名。该帖神采俊逸，从容而潇洒，笔法方圆兼施、精绝超伦，节奏疾缓鲜明，变化丰富而和谐大方。

临习时除了整体把握上述艺术特征外，还须从以下四个方面剖析全帖，将艺术感受落到实处。在明确其艺术高妙境界的前提下，将其技术招数总结出来，便于全面、细致、深入地掌握。

01/

大小参差，变幻莫测。

该帖乍看大小变幻，层次丰富，犹似“大珠小珠落玉盘”。仔细观察后得知“谢”、“静”、“女”、“爱”、“议”、“边”等字较大，而“良不”、“再拜”、“儿悉佳”、“患者善”、“所送”等字较小，大小穿插，变化生动。

02/

映带组合，连绵起伏。

帖中“比面”、“良不”、“羲之女”、“再拜”、“想邵”、“患者”、 “当试”等映带组合分布在整个作品不同的部位，使得作品酣畅贯气，连绵起伏。宋代米芾尺犊多用此法。

03/

粗细变化，对比强烈。

该帖最细的笔画与最粗的笔画相差好几倍。像一首交响乐中的高音和低音的变奏，给人以强烈的艺术感受。帖中整体上第一行笔画较粗，第三行笔画较细，而行与行之间局部粗细的变化和每行之中粗细的变化，则更加错综微妙，令人感叹不已。

04/

节奏感受，优美动人。

该帖首行行笔稳健，节奏平缓，行末三字行笔稍快。至第二行“静”字右部“争”字行笔开始加快，接着“羲之女爱再拜”六字飞泻直下，起伏跌宕，牵丝映带，一气呵成，直接进入全篇节奏之高潮。

从第二行补加的“弥”字到第三行的“前”字，恢复平缓状态，与首行相照应。而从“患者善”开始至最后两行笔速又略为加快，与第二行节奏高潮相呼应。

最后的 “边剧”二字，挥洒飘逸，特别是“剧”字，雅韵空灵，意犹未尽，犹如一首美妙乐曲的尾音止后，余音绕梁，三日不息。真可谓“此曲只应天上有，人间能得几回闻”!

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