古典油画的心境与体验

山水老蒋

<h3>古典油画艺术作品是一直喜欢的一类作品</h3><h3>找了一个风景画大师康斯泰勃尔的作品来临摹</h3><h3>康师傅是风景油画的奠基人</h3><h3>作品自然就有艺术的魅力</h3><h3>绘画的过程基本是按古典油画的画法进行</h3><h3>上海看过一次英国油画展</h3><h3>正好有康大师一幅半产品作品</h3><h3>绘画的过程显露无疑</h3><h3>绘画的过程中一直思考一个问题</h3><h3>古典风景和现代风景画、画家创作作品中的心境?</h3><h3>总体感受是古典风景油画多是心向外</h3><h3>现代风景画创作过程多是心向内</h3><h3>两种都是对外界的感受</h3><h3>但重点放到了不同的位置</h3><h3>从这个角度来看,古典和现代并没有好坏之分</h3><h3>也不存在高下的</h3><h3>是历史发展的必然</h3><h3>就像人们在平房时代喜欢与邻里交往</h3><h3>高楼大厦里喜欢独处</h3> <h3>康斯泰勃尔与透纳一起奠定了风景油画的地位</h3><h3>成为与人物、宗教绘画一样重要的绘画</h3><h3>学习康大师的风景画可以更好的理解风景绘画的技巧</h3><h3>选了一幅最著名的磨坊前的干草车来临摹</h3><h3>先从构图和大色块开始</h3> <h3>勾勒细节的同时,注意色彩的搭配和变化,</h3><h3>塑造形体的轮廓</h3> <h3>细节的刻画</h3><h3>同时注意空间感的塑造</h3><h3>前中后景运用不同的笔法来表现</h3><h3>形成一定的虚实差异</h3> <h3>从整体出发,强化部分局部效果</h3> <h3>画完后等颜料干后再上一次油</h3><h3>完成了古典油画的学习</h3><h3>整个学习过程可以体会到</h3><h3>构图、色调、空间、对比、虚实众多油画元素的应用</h3><h3>学习经典是提高技艺的一个重要途径</h3><h3>思考:风景油画一直在发展</h3><h3>当地风景油画的发展方向是什么呢?</h3><h3>那些是可以传承下去的呢?</h3><h3>个人认为:绘画的心境、色彩审美的变化是一个方向吧</h3>