每月一词（三）望江南

陈敏

此调本是隋乐《望江南》。据传隋炀帝杨广喜欢在东湖泛舟，作八阙《湖上曲》，配上乐曲《望江南》，令歌妓演唱。至于这乐曲是为《湖上曲》而谱的曲还是原本就有的乐曲，现今已无从得知了。

唐代段安节《乐府杂录》：“《望江南》，始自朱崖李太尉镇浙日，为亡妓谢秋娘所撰，本名《谢秋娘》，后改此名”。 意思是说：中唐李德裕任浙西观察使时与一个叫谢秋娘的歌妓相好，可惜谢秋娘红颜薄命，很早就死了。李德裕为纪念谢秋娘，用隋炀帝所作《湖上曲/望江南》调撰《谢秋娘曲》，故后人将此调亦称为《谢秋娘》。但李德裕之词今已不传。

后来，白居易又依李德裕的《谢秋娘》作了三首怀念江南的词，取名为《忆江南》。并自注：“此曲亦名《谢秋娘》，每首五句。”《忆江南》词调便因此而声名大振，妇孺皆知。

此外，白居易好友刘禹锡（世称“刘白”）也用词调写了一首词，因首句作“春去也”，故此调也名《春去也》。

皇甫松词，因有“闲梦江南梅熟日”之句，名《梦江南》。

《全唐诗》于李后主词注又名《归塞北》。

因温庭筠词，有“梳洗罢，独倚望江楼”句，名《望江南》。

《全唐诗》于李后主词注，又名《归塞北》。

《古今乐录》云：“梁武帝改西七曲《江南弄》，七，一曰《江南弄》，二曰《龙笛曲》，三曰《采莲曲……”；沈约作四曲：一曰《凤瑟曲》，二曰《秦筝曲》三曰《阳春曲》，四曰《朝云曲》。亦谓之《江南弄》，实皆《忆江南》之别名。

因白居易的《忆江南•江南好》名声最响，人们便多以《忆江南》为此词调的词牌名。

在唐代，此词调一般是做“单调”看，白居易连写了三阙，也是作为“三首”（三阙）词来看的。到了宋代诗人手上，这个词调一写就是两首——基本上是作为“双调”词来对待了。正如宋代王灼《碧鸡漫志》所云：“此曲自唐至今，皆南吕宫，字句皆同。止是今曲两段，盖近世曲子无单遍者”。 　　

又因王安中词有“安阳好，曲水似山阴”句，名《安阳好》。

张滋词有“飞梦去，閒到玉京游”句，名《梦仙游》。

蔡真人词有“铿铁板，閒引步虚声”句，名《步虚声》。

宋自逊词名《壶山好》。丘长春词名《望蓬莱》。《太平乐府》名《归塞北》，注“大石调”。

但这些“词牌名”都不如白居易用的“忆江南”和温庭筠用的“望江南”有名，所以，至今仍以这两个词牌名为主。

本词调共有 3 种格式，以“单调，二十七字，五句，三韵”为正格。

首句为三字句，不入韵。

第二句为仄起平韵之五字句，句法为：上二，下三。

第三句为“仄起仄收”之七字句，第一、第三字平仄可不拘；

第四句为“平起平韵”之七字句——这样一来，三、四两句的句法完全与平起七言诗中之颔联相同。因此，历代作者在这里多用对仗句；

第五句句法与第二句同，故第一字可平可仄，句尾入韵。

词例：

江南好， 平中仄 句

风景旧曾谙。 中仄仄平平 韻

日出江花红胜火， 中仄中平平仄仄 句

春来江水绿如蓝。 中平平仄仄平平 韻

能不忆江南。 中仄仄平平 韵

请看更多词例:

忆江南 江南好

白居易

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？

江南忆，最忆是杭州。

山寺月中寻桂子， 郡亭枕上看潮头。

何日更重游！

江南忆，其次忆吴宫。

吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。

早晚复相逢！

白居易曾经担任杭州刺史，在杭州两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭。因此，他对江南有着相当的了解，江南在他的心目中留有深刻印象。当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十余年，写下了这三首《忆江南》。

而作词的具体时间，历来说法不同。有说在白居易离苏州之后；有说在开成三年（838年）；有说在大和元年（827年）；王国维则说写于“大和八九年间”。这些说法，笼统简单，缺乏事实根据。刘禹锡曾作《忆江南》词数首，是和白居易唱和的，所以他在小序中说：“和乐天春词，依《忆江南》曲拍为句。”刘词在唐文宗开成二年（837年）初夏作于洛阳，由此可推白居易所作的三首词也应在开成二年初夏。

这三首词，第一首泛写整个江南的春天，着力描写江花 ，江水的美丽；第二首特写杭州秋天的“盛事”，“盛景”：在山上的寺庙里住着（可减少云雾的干扰），欣赏秋月了，仔细辨认月亮里的影子哪个是桂树、桂花或桂子（好有闲情逸致呦）；郡亭：疑指杭州城东楼。看潮头：钱塘江入海处，有二山南北对峙如门，八月中旬，海水涨潮时，水被夹束，遂聚势而来，极为汹涌，为天下名胜——“钱塘大潮”；第三首写“苏州”，描写了苏州的歌舞、宴饮、美女之美；吴宫：指吴王夫差为西施所建的馆娃宫在苏州西南灵岩山上。西施又被称作“娃”——美女的意思；竹叶：酒名。即竹叶青。亦泛指美酒；吴娃：原为吴地美女名。此词泛指吴地美女。醉芙蓉：形容舞伎之美。

结句“早晚复相逢”，表达了作者对江南的无比留恋和怀念之情；但由于种种原因，终未成行。

下面，是刘禹锡的和诗。刘禹锡和白居易是非常要好的朋友。白居易从前也听说过刘禹锡，但从未谋面，直到刘禹锡于公元826年（唐敬宗宝历二年）奉昭从和州刺史任返洛阳，同时白居易从苏州返洛阳时，两人在扬州相逢。二人一见如故，并都为这次“非同凡响的会面”写下了著名的诗作，即白居易的《醉赠刘二十八使君》和刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》，从此二人结为莫逆之交。这几首《忆江南》和诗，就是刘禹锡回京不久，见到白居易的忆江南后，为他助兴而和之作。

忆江南 春去也

唐 · 刘禹锡

春去也，多谢洛城人。

弱柳从风疑举袂，丛兰裛露似沾巾。

独坐亦含嚬。

春去也。共惜艳阳年。

犹有桃花流水上，无辞竹叶醉尊前。

惟待见青天。

此词作于开成三年（838），作者以太子宾客分司东都（洛阳）时。题下原有作者自注：“和乐天（即）春词，依《忆江南》曲拍为句”。

第一首词用“拟人”手法写即将离去的“春”对“洛城”之人、之物的留恋和感谢——不写人惜春，却从春谢人着笔：杨柳枝随风摇荡，像是与我——“春姑娘”挥袂告别；丛兰浥露，也像是脸上沾满了与我惜别的泪水——沾巾，洒泪，用手帕擦拭泪水的意思；最后写“春闺里的人”——独坐在那里，皱着眉头，好像是在怨恨“春的短暂和来去匆匆”。全词从“春”的角度，“自作多情”地写物、写人，描写了洛城人对春的眷恋和不舍。让读者读来，不知是人恋春，还是“春恋人”，抑或相互眷恋。写得婉转有致，别具一格耐人寻味。

第二首词写的是作者惜春、伤春，感慨流年如逝水的情感。一开篇就发出了“共惜艳阳年”的感慨；其后写作者见到春天已过、桃花飘落在流水上的情景，包含了一种无可奈何的伤感情绪；后两句写借酒消愁，不惜醉倒在酒杯前，却希望能看到雨过天晴的时候。词中既有伤春之意，又表现了作者珍惜流年，及时行乐的情怀。

这两首词构思新颖，描写细腻，手法多变。充分体现了诗人乐府小章的“清新流畅、含思婉转”的艺术特色。清代《蕙风词话》中评价说：“唐贤为词，往往丽而不流，与其诗不甚相远也。刘梦得《忆江南》‘春去也’云云，流丽之笔，下开北宋子野、少游一派。”近代学者俞陛云在《唐五代两宋词选释》中提到：“作伤春词者，多从送春人着想。此独言春将去而恋人，柳飘离袂，兰浥啼痕。写春之多情，别饶风趣，春犹如此，人何以堪”。

晚唐时期，“花间派”鼻祖温庭筠的两首《望江南》也非常受后代词人推崇，是说到这个词调时所必举之例，尤其是《望江南 梳洗罢》，因写出了“闺中少妇”：急盼夫君归来，却几番誤识归舟，最终大失所望，只能伤心作罢的心情，而受到后人推崇：

望江南 梳洗心情罢

唐 温庭筠

梳洗罢，独倚望江楼。

过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。

肠断白蘋洲。

温庭筠的这首词，三、四两句，就没用对仗句。柳永的词《八声甘州•对潇潇暮雨洒江天》隐括了温庭筠这首词的意境“想佳人，妆楼颙（音：yong）望，误几回、天际识归舟”。

李清照的《鹧鸪天•枕上流莺和泪闻》中的下阕:“无一语，对芳樽。安排肠断到黄昏。甫能灸得灯儿了，雨打梨花深闭门”之句，也是借助了温庭筠这首词的心境：“肠断”为何还要“安排”呢？而且是“安排到黄昏”；从温庭筠这首词里，我们就能得到启示：肠断，是等人不归、盼人不见、伤心欲绝的形象化描写。意思是：我等夫君、盼夫君，只等到黄昏我就不等、不盼了——古时走夜路非常不方便，因此，黄昏时，人要还未到家，就说明：他今天不会回来了。所以，刚一到“掌灯时分”，主人公就点亮灯 ，并禁不住泪流满面地严严地关上了家门。“雨打梨花”，不是真的天下雨了，打在梨花上，而是形容女子泪流满面，楚楚可怜的样子。如：白居易的《 长恨歌》中就有“ 玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”之句——意思是说：蓬莱阁中的杨玉环，一脸寂寞，泪流满面，像一枝带着春雨的梨花。

望江南 千万恨

唐 温庭筠

千万恨，恨极在天涯。

山月不知心里事，水风空落眼前花，

摇曳碧云斜。

这也是一首写闺中少妇，等人不归，眼看就要天黑，无望与“负心人”见面的词。这首词，对李煜用《望江南》写无限的“亡国之恨”产生了一定影响：

望 江 南

李 煜

多少泪，断脸复横颐。

心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹。

肠断更无疑。

多少恨，昨夜梦魂中。

还似旧时游上苑，车如流水马如龙。

花月正春风。

这两首《望江南》都是李煜“一旦归为臣虏，伸腰潘鬓消磨”时所做，第二首比第一首更出色，更著名。“断脸复横颐”，指眼泪从脸（指正面，正脸）上流断了，又横流在脸颊上了。“颐”指脸的两边 ，侧面的部分，即“脸颊”。

及至宋代，《望江南》仿佛变成了一首“双调词”似的，诗人们一写就是两首。正如王灼《碧鸡漫志》：“此曲自唐至今，皆南吕宫，字句皆同，止是今曲两段，盖近世曲子无单遍者”。我之所以说是“仿佛”： 是因为：这两首之间毕竟有各自完整的体系和相对独立性，只是内容有所关联，写一首意犹未尽，再来一首禁行而已。

在宋代，词，这种艺术形式高度发展，出现了“中调词”，和“长调词 ”，词人们不仅对词调运用娴熟，而且也大都“才华横溢”，单调的“小令”已不能够充分展现词人们丰富的思想和情感，不足以驰骋他们纵横捭阖的笔力，所以，一般都写成两首，如：

望江南 江南蝶

欧阳修

江南蝶，斜日一双双。

身似何郎全傅粉，心如韩寿爱偷香。

天赋与轻狂。

微雨后，薄翅腻烟光。

才伴游蜂来小院，又随飞絮过东墙。

长是为花忙。

　

　 宋代词作中，最为当时和后人所称道的《望江南》，是大文豪苏东坡的两阕词：

望江南 超然台上作

苏 轼

春未老，风细柳斜斜。

试上超然台上望，

半壕春水一城花。

烟雨暗千家。

寒食后，酒醒却咨嗟。

休对故人思故国，

且将新火试新茶。

诗酒趁年华。

第一首也没对仗，第二段最后这句是“千古名句”。