最迷人的云南画家—裴文璐

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<h1>徐芳芳女士的《饮光画廊》是艺术家裴文璐先生在四川成都唯一授权展示的机构。随着艺术品交流不断扩展和深入,我们希望通过努力将裴文璐先生的作品推荐给四川成都的爱好者。</h1><p class="ql-block"><br></p> <h1>裴文璐先生的作品恪守“熔铸中国气派,塑造国家形象”的基本理念,遵循艺术规律,把握民族性、时代性、学术性、多元性、创新性原则;吸取彩云之南得天独厚的自然、人文资源以及丰富多彩的民族民间养料,以独特的审美视觉及对当代美术的开放性、包容性,为培育民族精神,建设和谐文化创作出了艺术精品。</h1> <h1>“这一生要学什么,就拼命往那个门道钻进去,要有吃苦耐劳的精神。我这一辈子就喜欢画画,喜欢了就钻研下去,对我来说画画是孤独的,也是快乐的事!”说这话的是75岁高龄的云南画家裴文璐。“我现在的生活很简单,除了吃饭睡觉就是画画。”裴文璐至今每天画画的时间也长达6、7小时。</h1><p><br></p> <h1>2016年5月底,“山高地厚”裴文璐绘画作品展在云南民族博物馆开幕,画展展出了裴文璐不同阶段创作的60余幅绘画精品力作,有油画、水彩画、国画。</h1><p><br></p><h1>裴老的作品多以西南民族人物风情为题材,构图、色彩、形式具有重量感、体积感、主体感和光影效果,既有民族性也有世界性,具有典雅、色彩浑厚的艺术感染效果。</h1><p><br></p> <h1>丹增先生还谈到“在多民族的画卷中我最熟悉的是藏族,裴先生画的藏族,袍子上缀缝出来的五彩护边,后背勾挑出来的吉祥图案,胸前佩戴的珠宝挂件,一眼能识出骁勇、智慧、隐忍、善良著称的藏民族。他早期的人物工笔画,平和、含蓄、生机,既坚实又灵透的人物造型,揭示出人的精神本质。向上的情操,高洁的气质,伤感的情绪赋予人物作者的思想、感情、格调与才情。”</h1><br><h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><br></h1><p><br></p><h1>“山高地厚”裴文璐绘画作品展上,各界人士蜂拥而来,都想一睹这位优秀云南画家的作品。前来看展的人们簇拥在裴老的作品前,一幅一幅慢慢品味。而其中一幅名为《长沟流月去无声》的作品前驻足的人是最多的。</h1><p><br></p> 长沟流月去无声 <h1>这幅水彩画上是一位满头银发的正在转着佛珠的藏族老人,老人脸上的皱纹像干裂的土地,双眼饱含泪水,眼角的泪水似乎就要落下。裴老说在画这位102岁老人时对老人在高寒的自然环境下顽强的生命深遂的眼神打动了裴老,他倾注了很多心血,创作完成了这幅《长沟流月去无声》。</h1><p class="ql-block"><br></p><h1>裴老说起母亲,裴老眼里泪光闪烁,“世界上最崇高的爱就是母爱!”母亲去世时,痛苦无以复加,裴老靠着不断画画,用画画来排遣失去母亲的痛苦,这才度过了那段难熬的日子。</h1><p class="ql-block"><br></p> <h1 style="text-align: center;"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">昆明大街小巷的“外光派”。</b></h1><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><h1>裴老画画基本是自学的,要说老师,那就是哥哥裴文琨了。说到裴文琨,就不能不将时间拉回到上世纪70年代。当时,云南出现了一批画家,他们活跃于昆明的大街小巷和郊区,他们拎着自己做的画箱、油画纸、画笔结伴到街头和郊外写生。</h1><p class="ql-block"><br></p> <h1 style="text-align: center; "><strong><font color="#ed2308">喜欢画画那就钻研下去</font></strong></h1><br><h1><br></h1><br><h3></h3><h1>裴老出生于昆明,今年75岁了,不过每天天一亮,光线可以看得见画面他就开始画画,这是他数几十年来的老习惯了。裴老工作经历颇为丰富,他当过兵、在工会做过宣传员、当过编辑,也去云南艺术院校里教学生们画画,裴老感慨:“回首往事,酸甜苦辣!”</h1><br><br><h3></h3> <h1>“我最得意的是我的速写。”裴老为了画好速写,他随身带着画本。“不要想着小整整没意思,不要那么去想。”靠着极好的速写功底,裴老还陆续出了11本连环画,裴老说那一幅又一幅的速写极大地提高了自己的绘画水平。</h1><br><h3></h3> <h1>裴老喜欢画风景,在版纳画风景时,在炎热潮湿的环境下常常被蚊虫叮咬却全然不顾。裴老的风景里,树木的叶子一片一片地被他静静地画下来。</h1><br><h3></h3> <h1>《清风徐来》这幅画里,空气的那种清新都跃然纸上。裴老认为:在绘画创作上每幅作品都要认真推敲反复啄磨,细心修改。</h1><br><h3></h3> 民族情结 <h1 style="text-align: center;"><br></h1><p><br></p><h1>裴老认为,每一个人都离不开养育了自己的土地,每个画家一定要热爱这片土地,热爱这片土地上的人。生在西南,就一定会热爱西南的多民族。这些年来,裴老几乎走遍了西南,藏族、苗族、傣族、彝族、傈僳族等等都是他常见的绘画题材。</h1><p><br></p><p><br></p> <h1>裴老最喜欢各民族的服饰,在他的画笔之下,苗族题材的《银装素裹》系列油画惊艳了无数的人。裴老擅长画人物组合画,关于组合、排列,韵律、如何产生美感,他下了许多功夫,画面最后呈现出的那种惊心动魄而又归于宁静柔和的美,让人在他的画前流连忘返。</h1><br><h3></h3> <h1>裴老画过傈僳族的澡塘会,画面里,傈僳族的女人们在澡堂子里嬉戏泡澡,纯洁美丽而大方,丝毫没有矫揉造作。裴老说:“你看看她们,一点没有装模作样,大大方方的,值得去歌颂,去展现人体美,不要猎奇。”</h1><br><h1>不过在“山高地厚”裴文璐绘画作品展上,大家感受最深的还是裴老对藏族题材那深厚的爱。除了《长沟流月去无声》等在云南藏区的创作外,裴老还辗转西藏、四川等地,创作了《金色的盛宴》系列油画,展现了藏族人乐观的生活状态,那些画里有美丽温柔的藏族女子,有矫健的康巴汉子,还有虔诚的朝拜者。</h1><br><h3></h3> <h1>为了创作出满意的作品,裴老总是不断思考着,在一幅《高原晨曦》的作品里,为了烘托好藏族妇女挤羊奶的情景,他不断地修改着背景。到底修改了几遍,裴老自己也实在记不清了。</h1><p><br></p> <h1 style="text-align: center; "><strong><font color="#ed2308">画痴</font></strong></h1><br><h1>对裴老而言,画画是在一切之上的,“除了吃饭睡觉就是在画画”。裴老今年75岁了,但他每天画画的时间让很多年轻画家都汗颜,他每天固定6、7个钟头是在画室里度过的。裴老的老伴高老师说,她经常做好了饭菜,左等右等也等不到他来吃饭,往往只等来一句“再画一点就好了。”对此,高老师声称这些年自己早已习惯了。“他画画时家里人不敢打扰他,如家里有事找他那肯定是闭门羹。”</h1><br><h3></h3> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3><h1>于是,整整五十多个春夏秋冬的日复一日,积蛙歩而至千里,《西 方现代美朮史》中的大师们成了这位从野路子中杀出来的实力派画家 的灯塔。勃拉克、戈尔基、莱热、康定斯基和德国鲍豪斯设计学校的 理念,成了这位因家庭出身不红而无权进入大学却同时精通油画、中 国画和水彩画的三栖画家的神交导师和课堂。"对我影响最早的是我 哥。"裴文璐说,"他在我 16 岁时就开始教我画画。哥告诉我,画 画要画出情调。画云彩要画出力度来。他在色彩的运用上令我欣佩不 已!他在色彩明暗关系上做到细节中的调和、多样中的统一,特别是 处理滇池水色的瞬间变化,白云的走向,水波的动势,以情趋笔画得 响亮。你看他画的 60 年代的滇池日岀,那种空气的清新通透和那轮 纯净朴素充满生命力的红日,美得就象一个浴水而出的婴儿让人惊喜 不已!"</h1> <h1>高老师回忆,裴老无论到那儿采风回来后就废寝忘食进行创作。无论到边寒山区或者贫困山寨搜集当地民风习俗是首要的,不计生活条件,只要能画画就可以。裴老在边防部队、公安基层除了绘画写生外还辅导了不少基层美术爱好者。</h1><br><h3></h3> <h1>有时裴老住在没有电的村寨里,他点着油灯也要继续画画。高老师说,在,路南,为了画撒尼人的生活,裴老甚至跟着村民们下地干活,晚上村民们开篝火晚会,裴老还是在一旁不停地画速写。裴老退休后不时还带着美院学生们下乡写生,白天画了一天画学生们都累了,但他还在坚持画画。</h1><br><h3></h3> <h1>裴老的女儿在美国,生小孩时老伴去照顾了半年后。回来一看,画室里的画堆得到处都是。原来乘老伴不在家时裴老又创作出许多精彩的作品。裴老去美国看外孙时,让高老师和女儿没想到的是,裴老一到了美国,完全忘记了他来美国的目的可是看宝贝孙子。他第一时间去买了画板、颜料,买齐全了,就又一头扎进地下室里画画去了。</h1><br><h3></h3> <h1>在美国期间,裴老除了画画,最喜欢的就是去附近的社区图书馆。他一去图书馆,就借阅画册,去美国几次基本把图书馆的画册阅完,汲取很多艺术营养。孝顺的女儿每次送礼物也知道裴老“什么都不要,只要画册”,所以每次都要给父亲买很多画册。</h1><br><h1>让高老师感慨的是裴老近七十岁的时候还去西藏采风,拦都拦不住。高老师评价这个画痴老伴:“他这一生,生活很简单,首先是画画,其他再说。”裴老说:“我这一生在绘画中眼勤、手勤,不断摸索不断提高,用画来感染人,让别人在画上体会到绘画的真缔,用画来说话,看的人懂了,反过来会尊敬画画的人。”</h1><br><h3></h3> <h1>裴老的画,总能看到积极向上的力量,“我觉得美术就是要去展现美,从生活中吸取营养,去粗取精,去伪成真,用绘画来体现艺术的魅力。</h1><p style="text-align: center;">🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂</p><h1>裴文璐的作品曾应邀参加许多国家画展交流收藏,其作品多次入选全国美展,其中创下连续两届六件作品入选的佳绩。</h1><p style="text-align: center;">🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂🍃🍂</p><h1>1980年油画《赶摆》入选全国首届青年美展;</h1><p><br></p><h1>1999年三幅画入选第九届全国美展:中国画《节日苗女》、水彩画《拾青稞》、插图《纳西东巴神话》;</h1><p><br></p><h1>2004年三幅画入选全国美展:中国画《苗家的节日》、水彩画《秋天的月季园》、其中《康巴节》获优秀奖∶</h1><p style="text-align: center;">🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾</p><h1>2005年,水彩画《练》入选第六届中国体育美术展览,并被中国奥委会收藏。</h1><p><br></p><h1>中国画《苗家的节日》被淅江美术馆收藏。</h1><p style="text-align: center;">🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃🌾🍃</p><p><br></p> 感谢美篇老师们的美赞评论 <p><span style="font-size: 20px;">教授</span></p><p><span style="font-size: 20px;">《饮光画廊》所展出的著名画家裴文璐作品,真的太美了!油画、速写、素描等如同摄影作品一样,使人感染、震撼。他的精神、品行也令人敬佩!多谢分享,美作美赞!佳作加精,实至名归!🎉🎉🎉</span></p> <p style="text-align: center;">🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷</p> <p><span style="font-size: 20px;">悠然</span></p><p><span style="font-size: 20px;">他的作品铸就了他的辉煌;他的精神才是这些光芒的源点!</span></p> <p style="text-align: center;">🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻🌷🙏🏻</p> <p><span style="font-size: 20px;">贵贵</span></p><p><span style="font-size: 20px;">特别欣赏《长沟流月去无声》🌹102岁的老人肖像震撼心灵!有种要落泪的感觉…</span></p> <p style="text-align: center;">🌹🙏🏻🌹🙏🏻🌹🙏🏻🌹🙏🏻🌹🙏🏻🌹🙏🏻🌹🙏🏻</p> <p><span style="font-size: 20px;">此段转发美友小松老师的评语:裴大师二十多年前我曾有幸和他在一家大型杂志社工作过一年,那时裴老师就已经是很有名气的大画家了,那时我是借到杂志社编辑一期体育文学专版…。在杂志社那一年里,从裴老师身上我看到和学到了他身上的品格及为人…今天从克信的文里,才知道裴老己退休回老家了!请克信代我向尊敬的裴老问好!💞🍃💞🍃💞🍃(转载美友发来的一段🙏🏻🙏🏻 收起</span></p> <h1 style="text-align: center;"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">图片及有关资料来自《饮光画廊》微信公众号</b></h1><h1 style="text-align: center;"><br></h1><p><br></p> <h1 style="text-align: center;"><b style="color: rgb(237, 35, 8); font-size: 22px;"><i>🍃🍃🍃 编辑制作:克信 🍃🍃🍃</i></b></h1><p class="ql-block"><br></p>