<p><span style="font-size: 20px;"> </span><b style="font-size: 20px;">活诗与僵诗</b></p><p><span style="font-size: 20px;"> 文/老万</span></p><p><span style="font-size: 20px;"> 许久未写略长些的文字了，捧起手机打开书写页面，倒感觉异常陌生了起来，虽想说的话语很多，但无从着手立题、起首。意欲作罢，却总感觉有些看法和意见憋闷在胸，以致不吐不快，随找来二两白酒服之，待酒劲上涌后方拟了个《活诗与僵诗》，这么个读来略觉恐怖的题目来，对不起！各位看官，吓着您啦！</span></p> <p><span style="font-size: 20px;">关于‘’活诗‘’自然不难理解，就是把诗写活，要叫人看的懂且理解了，一如散文般的让人产生意识及感情的共鸣，说白了就是要读者赏来既浅显易懂而又不失诗的韵律之美，并从中体会作者的思想及感情表达。‘’喜极而泣，悲极而啼‘’的因缘关系应是用直白的方式去表达，该具象时切勿意象，该意象时便意象。在此表现技法上我是主张在一定程度上要跳脱传统写法上的一些束缚，多采用一些白话文的词语或句型，甚至可以使用具有各地域特点的、人们又耳熟能详的部分方言俚语，更能增加诗词的吸引性和可读性。例如大家都喜欢读老树的作品，我想这应该就是古为今用的典范吧！</span></p> <p><span style="font-size: 20px;">老树先生的诗写的好，这是广大读者朋友的广泛共识。那么它好在那里？其特点又有哪些呢？我是读了许多老树先生的诗句的，在不断欣赏的同时，我发现老树先生的诗句主要体现在一个‘’活‘’字上，在这里咱们估且不论其思想性和艺术性，单就诗词的个性而言，它就摆脱了传统意义上的‘’规矩‘’不过分的强调平仄、对仗等一系列套套框框，而整体上追求了一个‘’韵‘’，当然这个韵也是为整首诗的主题而服务的，让人读起来朗朗上口，叫人们在吟诵的同时再去体会诗的意境，这也许就是他对近体诗词‘’改良‘’的最大贡献吧。</span></p> <p><span style="font-size: 20px;">当然，对于诗词的审美和表现方法，各人有各人们看法，我们的‘’学院派‘’自然有一套自已的理论和理由，也许他们觉的他们是诗词界的主流和正规部队，但他们却忘记了这样一个浅显的道理，那便是‘’诗词写出来是让大家读的、让大家看的、让大家欣赏的‘’。如果您写出来的东西不活，不接地气，是些‘’僵诗‘’，也就只能写上‘’内部交流‘’这几个字，而得不到更多的受众和读者，那么你写的东西再‘’惊天地，泣鬼神‘’也是徒自浪费笔墨和心力之举。</span></p><p><span style="font-size: 20px;"> 个人看法，仅供参考。若有侵扰，敬请海涵！</span></p><p><span style="font-size: 20px;"> 老萬草于2019.6.20夜</span></p>