<h3><br></h3><h3>“越过山丘，</h3><h3>却发现无人守候”，</h3><h3><br></h3><h3>“还未如愿见着不朽，</h3><h3>就把自己先搞丢”……<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>这样的词句和李宗盛式的独有唱腔，击中许多人的心弦。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>大哥就是大哥，只有这样的歌曲才能动人心弦，那种感觉其实难以用言语来形容。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>有时候觉得，在年少时遇见李宗盛，真的是一个错误。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>懵懂的年纪，又如何能感受到《寂寞难耐》里一个中年男人的瘙痒？又如何能理解《爱的代价》里那些需要为爱所付出的代价？又如何能体会《当爱已成往事》时的泪眼朦胧？又如何……谈得上“梦醒时分”呢？<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>李宗盛的《山丘》，从词曲的解构来讲，或许真算不上特别出色和出彩。但有的歌曲无关词曲、唱功和编曲，只关于心。心若在，歌就在。心声同步的结果，会让歌曲本身形成一种吸力，无论男女，尽皆吸引。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>当人生多少有些故事，当往事多少有点起伏时，再回过头听李宗盛的歌曲，才终于如涓涓细流汇入心河，沁人肺腑和心脾。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>李宗盛的《山丘》就是这样一首歌曲。那些词，那些文字里沧桑的沉淀，很容易生出一种画面感。一个老男人抚琴唱歌，顺带回忆半生，这样的情景似曾相识，又因为李宗盛而格外入味。“越过山丘，虽然已白了头”，这样的歌词未够让人伤感，但“心里活着的还是那个年轻人”。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>笑与泪也不在脸上，甚至也不在直白的歌词里，人生的起伏悲喜，在《山丘》里已经变成了修行过后的淡定与看化。和《给自己的歌》一样，《山丘》同样是李宗盛的“给自己的歌”，这样的歌写出来是阅历、是机缘也是一种自然。这样的歌，写一次伤一次身，因为需要歌者每次都回忆那半生。这样的歌，只适合当成歌收藏、聆听和压箱底，却不适合当成一种情绪和时尚去传播。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>当情绪与情怀彼此纠缠，当音乐与经历互相缱绻，当《山丘》这首歌的旋律响起，说致当年太矫情，说祭当年太伤感，说风花雪月不免华而不实，说老僧入定、看破红尘未免装太强，倒是《山丘》这首歌本身，最适合用来与往事干杯，用岁月下酒。<br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>越过山丘，隔空干杯、对酒当歌，正好！</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3>——冰冰摄于新疆博尔塔拉蒙古自治州精河县境内的红山嘴</h3> <h1><br> ——谨以此文纪念<br> 我们共同走过的<br> 回不去的时光</h1>