张一平大漆园 漆画作品选刊

张一平大漆园

磨漆画《月光光》115×85cm 。福州民谣：月光光，照池塘。骑竹马，过洪塘。洪塘水深不能渡，娘子撑船来郎接。问郎长，问郎短，问郎此去何时返”。古时民谣中福州洪塘的原始天地，曲尽其妙的风景。儿歌依旧，乡音依旧。

磨漆画.《惠安少女》（60×60cm） 以惠安女为题材的漆画 ，是我多年接近生活，感受到她们朴实善良的内心世界，她们长期风吹日晒的劳动气质和地域服饰特征与完全融为一体，体现一种内在的张力。

磨漆画《家乡的记忆》60×60c m漆画都离不开天然大漆，特有的工艺材料，髹漆髹饰技法三者巧妙地结合。才能使漆画产生光亮透明而又含蓄的色泽、耐高温、耐腐蚀的质地、工艺材料自然色调与肌理美。从而具有绚丽堂皇，气势雄阔的独特的艺术表现力。 “探索现代趋势和民族认同之间的某种平衡。拓展漆画表现题材与内容，表达属于自己的内在真实。

磨漆画《忆江南》60×60cm纳兰性德词作：《忆江南》 昏鸦尽，小立恨因谁？急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅。心字已成灰。黄昏时分乌鸦都飞尽了，我却独自站在那里，心中的怨恨是为谁而生？风乍起，香阁前的柳絮犹如急雪般翻飞，晚风轻轻吹拂着胆瓶里盛开的梅花。再看那心字香已经默默燃烧成灰烬。！

磨漆画《烛光里的母亲_烛光寄哀思》60×60cm烛光寄哀思＿“真理是赤裸裸而不加掩饰的日光，在这种日光中上演假面剧、哑剧和世上凯旋式，不及在烛光中壮观和高雅。” 佛兰西斯培根 《培根随笔集》

磨漆画《火的洗礼》60×60cm无论我们从事怎样风格的艺术，都需要对传统进行系统的了解和学习。整个艺术的发展如一条汹涌澎湃的河流，而艺术的初学者如一缕小溪，如果没有对传统的了解，我们只能彷徨无力，徘徊于历史之外。

磨漆画《山鬼》60×60cm《山鬼》，祭祀山神的乐歌。郭沫若《屈原赋今译》认为神女的传说中，本有着浓郁的爱情色彩，此篇中山鬼的思情则更表现得缠绵悱恻。……山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏，君思我兮然疑作。雷填填兮雨冥冥，猨啾嗽兮又夜鸣。风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。

磨漆画《源泉》60×60cm《张一平漆画集》试读4年时间，从李芝卿老师严格的漆专业训练中走到福州脱胎一厂设计室，接着为北京人民大会堂福建厅、台湾厅室内装饰漆画的创作，后来又加入博物馆收藏的出土漆画的复制团队。中国悠久漆文化魅力，引导我努力的方向。四年业大中文的学习，高一呼老师长期指导，报社美术编辑人物插图的历练。坚定了为漆画不懈创作的理想和毅力。

磨漆画《西海岸》60×60cm唐诗《春江花月夜》……昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归？落月摇情满江树

磨漆画《土楼•老屋系列之1》60×60cm屋的厚重与沧桑，屋与大自然的和谐统一，是中国建筑美学的基石，体现了天地人合一的最高境界，是对生命与生存空间的理解和珍惜，崇尚自然与人生才是以人为本。

磨漆画《月光光》115×85cm 。福州民谣：月光光，照池塘。骑竹马，过洪塘。洪塘水深不能渡，娘子撑船来郎接。问郎长，问郎短，问郎此去何时返”。古时民谣中福州洪塘的原始天地，曲尽其妙的风景。儿歌依旧，乡音依旧，张一平磨漆画《月光光》使我们回到童年时那一轮皎洁的明月了！

磨漆画《抬石的惠安女》80×46cm以惠安女为题材的漆画 ，是我多年接近生活，感受到她们朴实善良的内心世界，她们长期风吹日晒的劳动气质和地域服饰特征与完全融为一体，体现一种内在的张力。

漆画《山泉》晕金工艺 60x60cm漆画的表现有些局限性，这主要有客观的和主观的两种原因。“…吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走”。抛开成败得失的干扰画进去，朴素地表达自己的感情。在创作实践中不断丰富和增加对大漆的认识和掌握，突破“禁区”格式，探索现代趋势和民族认同之间的某种平衡。拓展漆画表现题材与内容，

磨漆画《北方有佳人》60×60cm
漆画的表现有些局限性，这主要有客观的和主观的两种原因。“…吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走”。抛开成败得失的干扰画进去，朴素地表达自己的感情。在创作实践中不断丰富和增加对大漆的认识和掌握，突破“禁区”格式，探索现代趋势和民族认同之间的某种平衡。拓展漆画表现题材与内容，

漆画（晕金）《观音》80×50cm《髹饰录》明代（公元1368～1644年）著名漆工黄大成著。全书分乾、坤两集，共18章、186条。内容包括制漆设备和工具、制漆要点、漆器装饰方法、漆器胎骨等。《髹饰录》是一部总结中国古代髹漆工艺经验的巨著。

漆画（晕金）《观音》77×46cm《髹饰录解说》作者王世襄，用通俗易懂的语言对《髹饰录》作深入浅出的注释、讲解和研究。本书是漆器生产者、漆画、工艺美术工作者、必备的工具书

磨漆画《开心罗汉》60×60cm漆画的表现有些局限性，这主要有客观的和主观的两种原因。“…吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走”。抛开成败得失的干扰画进去，朴素地表达自己的感情。在创作实践中不断丰富和增加对大漆的认识和掌握，突破“禁区”格式，探索现代趋势和民族认同之间的某种平衡。拓展漆画表现题材与内容，

磨漆画《钟馗习武》60×60cm从有关美术文献资料中，得知画钟馗像以驱邪之俗，始于唐代，盛于宋朝，至清代新年时，张挂钟馗像之风俗渐移至农历五月，是因俗称是月为恶月之故。随着社会进步，钟馗的神灵色彩渐退，英雄人物的形象愈来愈鲜明。同时，最初人们赋予的驱除邪祟之功能，渐渐演化，既能驱除灾害，又给人间带来幸福，甚至盼子者可以得子…

磨漆画《南屏济颠大师》（齐公）60×60cm即人们常说的“济公”他好打不平，息人之诤，救人之命，他的扶危济困、除暴安良、彰善罚恶等种种美德。磨漆画《南屏济颠大师》画面上配有三个印章：“官官相符”、“权钱交易”、“百性受苦”；题字有：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。百性乐道“济公”，向往“济公”我也画“济公”……

磨漆画《山鬼2》60×60cm祭祀山神的乐歌。郭沫若《屈原赋今译》认为神女的传说中，本有着浓郁的爱情色彩，此篇中山鬼的思情则更表现得缠绵悱恻。……山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏，君思我兮然疑作。雷填填兮雨冥冥，猨啾嗽兮又夜鸣。风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。

磨漆画《南越国的记忆》60×60c m
“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新听一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。”要想看出美，需要知识和修养，敏感和想象力，没有这些修养，没有艺术鉴赏力，就不会识别美，不会看出美。那些未成名的艺术家的作品就像试金石，有艺术鉴赏力的人可以从无数的作品中将美的艺术品挑选出来，从混沌中将美鉴别出来。其他人的评价却不能，他们就像一个对古玩一窍不通的人，根本无法把真品从赝品中鉴别出来。

磨漆画《老屋系列之3》60×60cm屋的厚重与沧桑，屋与大自然的和谐统一，是中国建筑美学的基石，体现了天地人合一的最高境界，是对生命与生存空间的理解和珍惜，崇尚自然与人生才是以人为本。

磨漆画《老屋系列2》60×60cm屋的厚重与沧桑，屋与大自然的和谐统一，是中国建筑美学的基石，体现了天地人合一的最高境界，是对生命与生存空间的理解和珍惜，崇尚自然与人生才是以人为本。

磨漆画《老屋系列之4》60×60cm屋的厚重与沧桑，屋与大自然的和谐统一，是中国建筑美学的基石，体现了天地人合一的最高境界，是对生命与生存空间的理解和珍惜，崇尚自然与人生才是以人为本。

磨漆画《石屋•老屋系列之5》60×60cm屋的厚重与沧桑，屋与大自然的和谐统一，是中国建筑美学的基石，体现了天地人合一的最高境界，是对生命与生存空间的理解和珍惜，崇尚自然与人生才是以人为本。

磨漆画《采桑图》60×60cm《髹饰录》明代（公元1368～1644年）著名漆工黄大成著。全书分乾、坤两集，共18章、186条。内容包括制漆设备和工具、制漆要点、漆器装饰方法、漆器胎骨等。《髹饰录》是一部总结中国古代髹漆工艺经验的巨著。

磨漆画《夜泊》60×60c m唐诗 《夜雨寄北》 李商隐 君问归期末有期，巴山夜雨涨秋池，何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时.

磨漆画《夜半无语时》60×60c m唐诗《夜月》刘方平诗， 更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜偏知春气暖，虫声新透红窗纱。

磨漆画《猎骑》60×60cm唐诗《观猎》王 维 风劲角弓鸣，将军猎渭水城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。

磨漆画《一 帆风顺》60×60c m

磨漆画《渔港霞光》60×60c m

磨漆画《福州闽山巷》60×60c m

磨漆画《翔鹤》135×110c m

磨漆画《昙花》60×42c m

磨漆画《游走的小鱼》60×60c m

磨漆画《祈望》60×60.cm唐诗《春怨》金昌绪打起黄莺儿，莫教枝上啼，啼时惊妾梦，不得到辽西。

磨漆画《双鹤》60×46c m

磨漆画《采桑图》60×60cm

磨漆画《印象大红袍》60×60cm

磨漆画《开心罗汉》60×60cm

磨漆画《女娲炼石》60×60cm中国上古神话传说之一，创世女神女娲是华夏民族人文先始，福佑社稷之正神。 相传女娲抟土造人，并化生万物 [2-3] ，使天地不再沉寂。女娲氏，开世造物，因此被称为大地之母 ，她是一位美丽的女神，身材像蛇一样苗条，以致有些神话学家坚称她根本就是蛇身。女娲补天的故事和女娲造人的故事一样，都是中国人家喻户晓的。女娲时代，随着人类的繁衍增多，社会开始动荡了。后人将水神共工氏和火神祝融氏在不周山大战，结果共工氏因为大败而怒撞不周山为由，衔接女娲熔五彩石以补天等一系列轰轰烈烈的动人故事。在中国民族所有的古代神话传说人物中，有些都是有其原型人物的，都是远古时期为人类做过特别重大贡献的部落群体和首领。后人为了纪念她们的功绩，而将其神话。

第一位 宾度罗跋啰堕闍尊者 磨漆画 120×80cm磨漆画18罗汉创作感言磨漆画18罗汉，蓝本是贯休( 832～912中国唐末五代前蜀画家)的十六罗汉画像，(石刻藏于杭州西湖孤山圣因寺罗汉堂）。磨漆画18罗汉，吸取民间美术“骨架”特色和审美情趣。每版80公分×122公分，共18版。以天然大漆为主要髹漆，并利用工艺材料，如：金、银、蛋壳、螺甸、漆粉等，运用髹漆装饰诸技法。如：镶嵌、暗花、雕填、闪光、变图、莳绘、罩明等经打磨推光（抛光）完成的。在保留蓝本神韵的基础上，探索现代趋势和民族认同之间的某种平衡。 2000 年我开始了这项筹备：画草图定尺寸买板锯板，自己动手以大漆作主要调料，从“卷素”到“摩光地”，经多道工序完成“漆画板”后搁置两年，让漆板灰地收缩结实。利用这两年时间，画十八罗汉漆画稿。对罗汉头像呈现形式，反复画不同风格的素描。轻明暗，重结构，轻细节，重整体，以线带面。漆画历经10年，2011年底完成（漆画过程不习惯人帮助），虽然进展缓慢，但每天都有新的收获。磨漆画18罗汉，融东方情趣于欧洲传统绘画的探索之举，建立在素描功力和构图分割的平面化处理上。罗汉骨相奇特，胡貌梵相，在一片平常心中透露出诸罗汉対衆生艱難的慈悯利生之念，烦恼拔苦之言的现身说法，既亲切慈祥，又有怒視邪惡奸佞小人……“行路难，行路难，日暮途远空悲叹”。我在第9位罗汉板面中加入弘一法师篆书：“具足大悲心”；在第11位罗汉板面中加入(罗汉手指)：篆刻“不公”；在第18位罗汉板面中加入季羡林先生墨宝：“讲真话”、“多一点人性，少一点兽性”…

第二位 迦诺迦伐蹉尊者磨漆画 120×80cm

第三位 宾头卢颇罗堕誓尊者磨漆画 120×80cm

第四位 难提密多罗庆友尊者磨漆画 120×80cm

第五位 拔诺迦尊者磨漆画 120×80cm

第六位 耽没啰跋陀尊者磨漆画 120×80cm

第七位 迦理迦尊者磨漆画 120×80cm

第八位 伐闍那弗多尊者磨漆画 120×80cm

第九位 戒博迦尊者磨漆画 120×80cm

第十位 半托迦尊者磨漆画 120×80cm

第十一位 罗怙罗尊者磨漆画 120×80cm

第十二位 那伽犀那尊者磨漆画 120×80cm

第十三位 因揭陀尊者磨漆画 120×80cm

第十四位 伐那娑斯尊者磨漆画 120×80cm

第十五位 阿氏多尊者磨漆画 120×80cm

第十六位 注荼半托迦尊者磨漆画 120×80cm

第十七位 降龙尊者磨漆画 120×80cm

第十八位 伏虎尊者磨漆画 120×80cm