夏日读颜釀（三）：解读《麻姑山仙坛记》一部

蓝天白雲紫金山

　　都说南京的春天短得只有一瞬，也临近夏天了。这个热热的“五一”小长假，除了一号值了一天班，看了媒体所发的各大景区的人头攒动“人海”堆积，无心出去旅游了。不外出的话，就只有内向自己的“心海”了。下班交值之后，寻来颜真卿的《麻姑山仙坛记》进行临写，也是为了去年此时，到紫金山南麓东郊国宾馆旁的明孝陵景区，在太子朱标的东陵的北侧，看到的唐代建筑——颜真卿碑林。

南京有几层历史叠加，三国两晋南北朝算一个，明代算一个，民国算一个了。了解一些南京底蕴的，可不可以这么说：作为源远流长着的中华文脉之古都的南京（金陵）东郊，是围绕着颜真卿（颜鲁公）而建的，东郊三个核心景区与鲁公均有关系，中山陵碑廊里面是谭延闿手书的“中国国民党葬总理孙先生于此”是颜体，明孝陵景区里面专门建有颜真卿碑林，灵谷寺景区北侧沿山部分建了颜体大家谭延闿之墓，以示纪念呢？

因为此缘由，则在去年还专门编写了一段美篇《夏日读颜釀（一》），也早就想编写第二篇了，但正如陆放翁说的“纸上得来终觉浅，须知此事要躬行”，觉得自己需要有一个介入和提高，没有书法临撰的实践，无以写出次篇。遂试以一幅清凉之帖剂，屛除烦躁炙热。

高度物质文明发展到今天的社会，大家均在思考和寻找内心思想及其所支撑着的东西，一直以来所追寻的集聚着的文化进步，和调和着解决了的，依然横亘在我们面前。历览先贤们所为，所采取的，或说积极投身的，一边是如墨家儒家之进取着的动态；一边是如道家释者们无为虚空着的静态。或者明以后兼而有之的“事来而心始现、事去而心随空”的达者学人了。从构筑社会主义精神文明出发，去发掘最具有中华文化传统的文化图腾，中国书法（书艺），就有着突出着的淋漓尽致的表现了。

一进入书艺世界以后，在临写颜体，从《颜勤礼》入手，参照自己喜欢的谭延闿、华世奎、李郁华、钱沣、贾景德，临写《竹山堂连句》、《麻姑山仙坛记》、《双鹤铭》，体味篆籀笔法，再临写隶书《张迁碑》和蔡邕的《熹平石经》（感觉想把楷书写好，一定要练习隶书），捣鼓琢磨了一年多，真正才弄明白，为什么我们称自己是汉族汉人，要写汉字（中国真正的书法就是从西汉王朝政府确定隶书开始的）的了，一段时期隶书也被称作“真书”。而年初时在南图借的白谦慎先生所撰写的《傅山的世界——十七世纪中国书法的嬗变》一书中，由帖学转而碑学倡导者的傅山先生就提出“学书當学颜”之提法。颜体之中锋运笔藏头笔法，就是能师法古人先贤（仅隶书就有“蚕头燕尾、燕不双飞”）而继往开来的书法大家。也如孙家平老师所建言的，让自己多选隶书来写写。而且，在临写前辈优秀的书帖过程中，你必须集中自己的思想，收摄心性，保持住心无旁骛，发力于笔端的每一根毫末，我们经常坐而论道说创新，实际上临写法帖就是创新，因为，前辈们所书写出来的程式，对于你这个后辈跟学者来说，就是创新，惊叹于前辈们推陈出新的创造，大大突破自己的意识跟思维，观于实得于空。比如，我们往往惊叹于《文选》、《雕龙》里面奇幻瑰丽的辞藻，殊不知等你进入了，就能悠然而然地能冒出这些东西来的。所以愈学习，愈觉得自己精力跟内心与古人圣之间的种种差距，感觉就仅仅一业书法，就能引导自己触动了另一个“天玑”，横切竖入，仿佛夜间万籁俱寂时留观于日常星空之上的东西，打开了璀璨夺目的丰富多彩相互叠加的多维宇宙，还有历史上所流传下来的优秀诗词（不说诗圣杜甫诗仙李白诗佛王维等林林总总，仅一个林逋，就需要好好学习琢磨的），此间所内涵着的无数无价之珍宝，等待着我以及一心向学的你一起去努力捡拾、发掘跟拓展，国家兴亡匹夫有责，而文化呢？是否也需要我辈之精进努力专研，其间及其后的每一位学习者，就要都能发挥各自的作用，从而共同擎起中华文明文化精髓之技术和艺术传承的伟大旗帜。

颜鲁公以学古能变，自成面目而雄踞书坛，俯视千古，终于在我国书法史上继书圣王羲之而成就其亚圣的地位。期间也发生了台北故宫敢冒天下之大不韪，无视文物保护之珍贵，把鲁公悲愤欲绝书写的《祭侄文稿》真迹拿去日本展出，引发事端纷争，也就愈来愈觉得颜氏书体对于中华书界之伟岸了。

关于颜鲁公学古能变，自出新意的脉络，《承晋斋积闻录》说：“颜鲁公晚年书力脱右军蹊径。”吴德旋《初月楼论书随笔》觑透：“鲁公书结字用河南（褚遂良）而加以纵逸，固是大令（王献之）笔。”刘熙载《艺概》并指出：“颜鲁公书，自魏晋及唐诸家皆归隐括。东坡诗有‘颜公变法出新意’之句，其实变法得古意也。”

现在，再让我们把注意力集中到他的楷书《麻姑仙坛记》上。《麻姑仙坛记》的创作年份为唐代宗大历六年（公元771年），其时正值颜真卿60多岁，书法创作的全盛时期，所以较之写于中年，笔力挺然朗然的《多宝塔碑》，风格上有了掀天揭地的变化。全碑书写饶有隶意，出之以清劲瘦健，用笔改方为圆，蚕头燕尾，笔致轻妙，大有苏轼所说“细筋入骨如秋鹰”的况味。清周星莲《临池管见》评价此帖：“《麻姑坛》握拳透爪，乃是鲁公得意之笔，所谓‘字外出力中藏棱’，鲁公诸碑，当以为第一也。”实为知者之言。

觉得中国书法与很多东西（规则法则）是相通的，不辍此道者所不知，比如打枪（射击）、钓鱼、高速驾驶（开快车）、太极、五禽戏、八段锦、瑜伽，以及高对抗运动一样，求得心静，需要高度的关注力和调动一切可以调动的积极智慧参与其中，心不静则事不成。游历于此：“古人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在也：仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信均可乐也。”

同样，也有学者提出，书法书艺到底是技术还是艺术？希望求解，通达者能够不吝赐教。

　　鲁公撰写《麻姑山仙坛记》事由之始末：

唐大历三年（768年）年近花甲的颜真卿赴任抚州剌 史，他多次登游麻姑山，对这里优美而神秘的色彩感触良多。大历六年（771年）四月，他再次登麻姑山，游览仙坛。是时，书兴大发，挥笔写下了记述麻姑山仙 女和仙人王平方在麻姑山蔡经家里相会场的神话故事，及麻姑山道人邓紫阳奏立麻姑庙经过的楷书字碑《有唐抚州南城县麻姑山仙坛记》（简称《麻姑山仙坛记》）。全文九百余字，笔力刚健浑厚，开阔雄壮，布局充实，大气磅礴，被历代书家誉之为“天下第一楷书”。

颜真卿撰书《麻姑山仙坛记》时，已是62岁的老人，同时也是他书法成熟后的辉煌时期。现代书法评论家金开诚，在论颜真卿书法的专著中写道：“颜真卿后期的楷书代表作《大字麻姑山仙坛记》，是足以代表整个颜氏楷书的典型之作。因为它最突出地表现了‘颜体’的独特风格，并在艺术上达到了高度的成熟与完整。” 《麻姑山仙坛记》这篇佳作，成为历代书家临摹研习的范本，柳公权、苏轼、黄庭坚、蔡襄等一代名家，都受过其较深的影响。

《麻姑山仙坛记》刻成后，后人又在碑背镌刻了卫夫人、褚遂良、虞世南、欧阳询、薛稷、柳公权、李邕等人的楷书，安放在仙都观内。各郡邑名门贵族，文人墨客 以上麻姑山能一睹“鲁公碑”为乐事。宋代，为了保护好这块碑刻，由仙都观精心收藏起来，一般不展出。北宋思想家李觏登麻姑山在《鲁公碑》诗文中写有“惟恐 此碑坏，收藏于大府，自非大祭时，莫教凡眼觑”的诗句，足见这块碑刻受到人们的钟爱非同一般。北宋绍兴二十七年（1157年），建昌府知军事胡舜创建鲁公 祠，碑刻移到祠内保存。可惜，由于政局动乱，这件书法珍品在南宋时不慎丢失。现仅存宋拓片藏于北京图书馆、上海图书馆及上海博物馆。

“有唐抚州南城县麻姑山仙坛记

颜真卿撰并书

麻姑者，葛稚川《神仙传》云：王远，字方平，欲东之括苍山，过吴蔡经家，教其尸解，如虵（蛇）蝉也。经去十余年，忽还，语家言：七月七日，王君当来过。到期日，方平乘羽车，驾五龙，各异色，旌旗导从，威仪赫奕，如大将也。既至，坐须臾，引见经父兄。因遣人与麻姑相闻，亦莫知，麻姑是何神也。言王方平敬报：“久不行民间，今来在此，想麻姑能暂来。”有顷，信还。但闻其语，不见所使人。曰：“麻姑再拜，不见忽已五百余年。尊卑有序，修敬无阶，思念久，烦信，承在彼登山颠倒，而先被记。当按行蓬莱，今便暂往。如是便还，还即亲观，愿不即去。”如此两时间，麻姑来。来时不先闻人马声。既至，从官当半于方平也。麻姑至，蔡经亦举家见之。是好女子，年十八、九许，顶中作髻，余发垂之至要（腰），其衣有文章，而非锦绮，光彩耀日，不可名字，皆世所无有也。得见方平，方平为起立，坐定，各进行厨，金盘玉杯，无限美膳，多是诸华，而香气达于内外。擗麟脯行之。麻姑自言：“接侍以来，见东海三为桑田。向间蓬莱水，乃浅于往者，会时略半也，岂将复还为陆陵乎？”方平笑曰：“圣人皆言，海中行复扬尘也”。麻姑欲见蔡经母及妇，经弟妇新产数十日，麻姑望见之，已知，曰：“噫！且止勿前。”即求少许米，便以掷之，坠地即成丹沙。方平笑曰：“姑故年少，吾了不喜复作此曹狡狯变化也。”麻姑手似鸟爪，蔡经心中念言：“背痒时得此爪以杷背，乃佳也。”方平已知经心中念言，即使人牵经鞭之。曰：“麻姑者，神人。汝何忽谓其爪可以杷背耶？”见鞭著经背，亦不见有人持鞭者。方平告经曰：“吾鞭不可妄得也。”

大历三年，真卿刺抚州。按《图经》，南城县有麻姑山，顶有古坛，相传云，麻姑于此得道。坛东南有池，中有红莲，近忽变碧，今又白矣。池北下坛傍有杉松，松皆偃盖，时闻步虚钟磬之音。东南有瀑布，淙下三百余尺。东北有石崇观，高石中犹有螺蚌壳，或以为桑田所变。西北有麻源，谢灵运诗题《入华子冈是麻源第三谷》，恐其处也。源口有神，祈雨辄应。开元中，道士邓紫阳于此习道，蒙召入大同殿修功德。廿七年，忽见虎驾龙车，二人执节于庭中，顾谓其友竹务猷曰：“此迎我也。可为吾奏，愿欲归葬本山，仍请立庙于坛侧”。玄宗从之。天宝五载，投龙于瀑布，石池中有黄龙见。玄宗感焉，乃命增修仙宇、真仪、侍从、云鹤之类。

于戏！自麻姑发迹于兹岭，南真遗坛于龟源，华（花）姑表异于井山，今女道士黎琼仙，年八十而容色益少，曾妙行梦琼仙，而餐华（花）绝粒。紫阳侄男曰德诚，继修香火，弟子谭仙岩，法箓尊严。而史玄洞、左通玄、邹郁华，皆清虚服道，非夫地气殊异，江山炳灵，则曷由纂懿流光，若斯之盛者矣。真卿幸承余烈，敢刻金石而志之。时六年夏四月也。”

“万里无片云”

白头翁靳潜所书，不交流哪来进步，尤其是文化，必须开放共享、互融互通、兼容并蓄

张耀华篆体“博爱”

鲁公之多体《裴将军诗》

裴将军！

大君制六合，猛将清九垓。

战马若龙虎，腾陵何壮哉。

将军临北荒，烜赫耀英材。

剑舞跃游电，随风萦且回。

登高望天山，白雪正崔嵬。

入阵破骄虏，威声雄震雷。

一射百马倒，再射万夫开。

匈奴不敢敌，相呼归去来。

功成报天子，可以画麟台。

颜鲁公传

篆楷皆备

《有唐宋州官吏八关斋会报德记》

鲁公墨宝《自书告身帖》

真书端庄

从鲁公字体里所撷取

“成名每在穷苦日”

“不朽之功”

第一个是舒服的“舒”，第二个到目前还看不出来是什么字，只能看出是一个走之底，凡物不可变老，具体是何字构成，留到以后练写草书时再说吧

“凛冽万古存”

“悠然得佳趣”

“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风；南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中！”

“清溪流过碧山头，空水澄鲜一色秋；

隔断红尘三十里，白云红叶两悠悠！”

“行”——谭延闿所临颜体《麻姑山仙坛记》里面的一个字

　　朱关田先生于所著《颜真卿传》直言，《颜谦妇刘氏墓志》、《经石峪会刚经》、《文殊般若经》等碑版书，实为颜真卿书体中刚健雄浑的书风来源，在张旭、王羲之等同时代人的书法作品中也可找到某些相似的书风。于今，亦不禁思考颜真卿书法的根源，究竟为何?中国第二书法高峰，更是中国书法之集大成者，到底所从何来?

颜真卿成为中国第二座书法高峰（第一座是王羲之），到底所从何来？原因分析如下：

其一既承家学，又参名师。颜真卿的书法艺术跟他的家学十分有渊源，因为他的历代高祖皆善草籀篆隶。《家庙碑》中，颜真卿自云祖先中能书者众，如颜腾之、颜炳之、颜勤礼、颜昭甫、颜惟贞。

其二既学古人，亦学唐人。家风既然学古，但随着初唐大家努力之下，楷书逐渐成熟。出生在盛唐的颜真卿，自当努力学习。所以他除了向张旭请益，还和怀素切磋书艺，但在起初，颜真卿应该是先向初唐大家们学习的。因为，初唐的书风还是宗王的。

其三得益于文人书法，吸取营养于民间。除了杰出地继承初唐以来的书法成就，颜真卿又充份地吸取秦汉诸碑和民间书法的营养，如篆籀的内疏外密和向势，《张迁碑》的古拙雄强，《李柏文书》淳朴。

为何颜真卿的书法风格，会一路从科举所推崇的工整美观，转变为古朴雄浑?这跟他以一介文生，深入基层，吸收民间风格，或与文坛上所崇尚的返古思想，即古文运动影响所致。由政治动荡，影响文人思想，进而表现在书法上。颜真卿原本承继自文人的书法，在年岁的增加与阅历的加广之下，悄悄质变。

就书法本体来看，书风的形成主要是取法与创造决定的。取法是基础，创造是升华。颜真卿的书法能做到多方取法、转益多师。如颜真卿年轻时取法于褚书，并透过褚书，直取二王笔法，确切理解并掌握了二王以及魏晋以来的主流书法，体会其用笔结字的奥妙。

此外，颜真卿的学书视野也比别人宽广，除上述，他还从民间书艺中广取博采，因为颜氏家庭中的先辈，多人如颜元孙等人，从事前人文书遗迹和文字的整理工作，因此可接触到大量的、魏晋以来民间书手的墨迹，而颜真卿从小受家学影响，甚至应有临习这些作品的机会。若从敦煌、楼兰等地出土的晋唐民间遗墨，或魏晋南北朝其间的碑拓，一一与颜书相比较，也可发现略有相似之处。

颜真卿晚年载石以行，正因如此，他对笔墨与石的功用，理解得非常透彻，这对他写碑，也就是说对其写铭石书的形成，产生直接的影响。

鲁公早期的《多宝塔碑》，实质上与当时的写经体没有多大差别，但后两年的《东方朔画赞》，却是正宗的铭石书了。铭石书有别于一般的手卷工作，它需要痕迹深刻，体势要雄厚端庄，而颜真卿吸收秦汉诸碑的经验，即书体的雄厚庄严，必须与碑的严肃性相一致，而妍美流丽的书体对书简手卷之作最为适合。

于是颜真卿采篆隶厚重的用笔，一变初唐瘦硬隽美的楷法，又取篆书体势，外密内疏，这种新创的书风，一方面便于深刻，使碑文字迹经久完好；另一方面，使书法内容达到完美和谐的境界。

其四天赋秉性，自然流露。盛唐历史，赋予艺术以前所未有的气候与土壤，随着国力的强盛，一股充满浪漫主意气息的壮美华贵取代了以往优美淡雅的风格。颜真卿缘情而书，因志立意，从而一变为自己的风格。

如果说，初唐书法主要表现为一种奇妙的构思，精美的技法，和追求典雅的王家书风，同时，便现出一种端庄之美的审视，盛唐则主要表现为一种蓬勃壮观的气度与华美，到了中唐颜真卿之手，这些现象均已不复存在，一切彷拂都是不加雕饰的坦率与真诚，一种充满浩气的存在感。

直起直落，峻劲纯朴，丝毫没有书生式修边幅的酸气，自始至终是刚严、忠厚与务实精神的显现。他的美，不再是精致的庭台楼阁，柔情脉脉的美人婵娟，而是一种五岳式的壮美，完全出自天然的本性，书到颜真卿，可谓对二王书风彻底的变种，并于此开创了一个时代。

　　正如清代的冯武曾经在他的《书法正传》中，对于颜真卿的碑学书法风格有非常深刻的认识:

“魏晋而下，增减笔画以就字势，惟公（颜）真卿合篆籀之理，得分隶严，放而不流，拘而不拙，书之至也。”

　　还没有临写完，笔法也稚嫩，但知晓从零开始，从一迈步，有了好的过程，而无问结果。且不积跬步无以致千里，等一遍遍地临写了，直至数十遍百遍之后（据说谭延闿就临写此麻姑山仙坛记帖达二百余遍，其榜书臂力可以通天地泣鬼神，成为公认的民国颜体第一大家），再找机会去南京乌龙潭公园，去看看鲁公祠以及他留有老人家书法作品（西安碑林在内）的全国各地，去抓紧时间练习临写，参照其在《劝学诗 》所说的：“三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟”。去临写带有明显的“骨头、中细、曲钩、蚕头、撇直、捺曲、右竖加粗、竖胖、篆籀”等九大特征的颜体字。去寻找颜鲁公所说的“屋漏痕”、“折钗股”、“锥划沙”之感觉，和“拨镫法”、“捻管”等中华文化精髓之书法笔法根谛。希望大家多批评指正，以益进步（写于河西）