人生旅途我与绘画结伴而行(十)

静雅

<h3><b>学习国画梅花的画法,总结了一些资料整理出来供大家参考: 文人墨客笔下描写的梅、兰、竹、菊称为“四君子”,与松、竹并称为“岁寒三友”。国画梅花提款词句有:俏不争春; 嫩寒春晓; 墙角数枝梅,凌寒独自开;遥知不是雪,为有暗香来;不要人夸好颜色,自留清气满人间;疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏;俏也不争春,只把春来报;不经一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香。 我最喜欢的一句赞美梅花的词句是:不经一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香(黄蘖禅师《上堂开示颂》),词句道出了梅花不畏严寒、坚忍不拔的品格。人只有在困境中永不低头,把生活中的每一个困境看做是一次修行和挑战,积极乐观应对世间的一切不公,才会活出自己的灿烂人生。学画梅花首先要了解梅花的独特品格,才能画出梅花独有的风骨。 学画梅花枝干的一些心得体会: 1、掌握了解梅花的生长规律,基本造型规律。历代画家概括总结,形成梅枝的造型规律,借鉴文字的形态如“女”“之”“丫”“丛”“S”等形态,作为梅枝的基本造型单位。古代有“无女不成梅”之说,禁忌平行、对称等绘画上不美的东西,如“十、井”字形造型。 2、画梅枝用较深的墨色,笔头含水量不宜过多。画较粗的枝条时,以侧锋入笔,渐转中锋,也可中锋起笔,渐转侧锋,视其出枝的方向变化,灵活用笔。用笔掌握好快慢、顿挫、转折等手法,枝条不宜画得过于直,适度的弓形为好,使其垂如钓竿、柔中带刚,垂如钓竿。 “弯曲如龙、挺拔似箭、仰似盘弓、垂如钓竿”,这十六个字,形象的概括了梅枝曲直上下等形态特征和圆浑坚挺的笔墨要求。 3、画老干注意一是用墨比枝梗要淡、干一些;二是老干要有局部枝、梗、花掩盖,不能全露;三是如有两根以上老干出现在一个画面上,或者和许多枝梗穿插在一起时,应有深浅变化,分出主辅、虚实。四是画梅花并不强调光源和明暗关系,但十分强调墨色的干湿浓淡变化。画主干时,不论行笔走向如何,所画干体,都应上方轮廓线较细、墨色较淡,下方轮廓线条较粗,墨色较深。 4、画梅容易产生的错误:一是枝条没有前后交错;二是两枝齐头等长、平行等距、画的对称;三是枝交集一点,出现“干”、“井”字相交形态;四是小枝粗而老枝细;五是起笔不藏锋,收笔飘而不实;六是没有体现出疏密、浓淡。 总之,说起来简单画起来很难掌握,真的是“不经一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香”。</b><br></h3> <p style="text-align: center;"><b>画于2018年4月3日晚</b><br></h3> <p style="text-align: center;"><b>画于2018年4月16日晚</b><br></h3> <p style="text-align: center;"><b>画于2018年6月11日晚</b><br></h3> <p style="text-align: center;"><b>画于2018年6月13日晚</b><br></h3> <p style="text-align: center;"><b>自己画出来还是错误百出!</b><br></h3>