<h1> 陈丹青，1953年生于上海。当代最具影响力艺术家、作家、文艺评论家，学者。毕业于中央美术学院。1970年—1978年辗转赣南、苏北农村插队落户，其间自习绘画，是当时颇有名气的“知青画家”。1980年以《西藏组画》轰动中外艺术界，成为颠覆教化模式，并向欧洲溯源的发轫，被公认为具有划时代意义的经典之作。绘画之余，出版文学著作十余部。陈丹青无论画风与文风，都具有一种优雅而朴素；睿智而率真的气质，洋溢着独特的人格魅力。</h1> <h1>陈丹青1988年自画像</h1><h1> 西藏组画，久已成了我难以改口的标签，其实我二度进藏的画，并不止那几件。——陈丹青</h1> <h1> 《泪水洒满丰收田》这幅画是陈丹青老师第一次进藏（1976年）创作的，明眼人一下就能看出它的时代背景，因为作品中高大上的东西实在太多，陈老师画画技术再高明，也逃不掉时代的烙印，这也正好验证了“时势造英雄”这句话。 </h1><h1> 陈丹青自嘲地说：两次西藏行，相隔四年。头一回时在“文革”终点，《泪水洒满丰收田》与翌年那届全国美展，恐怕是1949年后苏联革命现实主义油画创作的最后一次集体展示。那年月，我像所有知青画家一样，竭力模仿国内名家堆叠厚颜料方笔触的苏式画法，瞧着宽袍大袖的西藏人，满脑子苏里柯夫或德加切夫。当我在布达拉宫西南侧劳动人民文化馆一间小屋子里瞧着画布，走近退远，自以为是个“苏联”革命画家。</h1> <h1>母与子</h1><h1> “西藏组画”被公认为文革后划时代的现实主义经典油画作品，在美术界及文艺界引起很大轰动，持续获得广泛的关注、评论、研究与影响。《西藏组画》对当时长期盛行并严重教条化的主题性创作模式发生冲击，被认为是中国写实油画自前苏联影响转向溯源欧洲传统的转折点。而他对写实能力的熟练把握，对欧洲古典油画语言的深刻理解，令沉醉于油画传统手法的观众佩服不已。</h1> <h1></h1><h1> 《牧羊人》是组画送交中央美院78级研究生毕业展览前完成的最后一幅。画面中，一对拥吻的情侣的描绘尤为大胆直白，男人仅露背影，强悍有力，女人的动作笨拙僵硬，看似不和谐的种种元素却赋予整幅画面全然不同的美感。文革创作中被极力回避的爱情主题首次出现在画布之上，并且如此直露、毫不回避修饰。环境风貌的特质，藏民生活朴实淳厚的气质，与作者内在的感受、审美与品位彼此交融，互为开启，氤氲醇化而获得一种感人的境界。透过画家的“观看”与刻画，鲜活传达出粗犷动人的高原美与人的高原美与人性美。</h1><h1> 《牧羊人》，日记里为《接吻》、《街上的接吻》：在街边看见一对男女牧民并肩而行，女的两次拦住男的，倚在墙上，于是男的将脸凑近去吻，想必是女的要男的吻她，那热切和纯真，可爱极了——倒是一幅画。</h1> <h1></h1><h1> 《朝圣》，日记里名为《磕长头》或《跑拜人》：忽然我决定画出久已相画的磕长头的画画。这画面以前总很模糊，总觉得像照片，现在虽然我只看见影影绰绰的人影，画面却忽然出现了……整幅画除了羊和姑娘，几乎看不见一张脸。十二点左右，我一口气就将这张画的草图勾完了——现在草图快有二十张了，我简单忙不过来了。<br> 画磕长头，我还是不会画背景。谢天谢地，创作的激情一直没有离开我。</h1> <h1>进城之一</h1> <h1> 在《进城》之二中，画家对藏妇女形象与情绪的塑造具体而充实，抱孩子的牧羊女，怯生生的神色和紧拽丈夫衣袖的动作，画面黑白灰节奏的处理，体积感质感的表现，以及每一笔的刻画，均恰到好处。在这一家三口的动人关系上，显现出了一种庄严的美，一个简单平常的事物，在艺术作品中又变得丰富又奥妙，因而也引发人们太多的感触和联系。</h1> <h1>进城之三</h1> <h1>进城之四</h1> <h1>进城之五</h1> <h1>进城之之六</h1> <h1> 《康巴汉子》是充满激情的，他们目光炯炯前额厚实，盘起的发辫和重挂的佩带步伐勇武稳重，威风凛凛，人物在画面中并列而立，在他们沉着而随便的微笑上看到某种典型的东西，那嘴吧透出他们异常强旺旷达的性格力量。</h1> <h1>康巴汉子之二</h1><h1> 谈及《西藏组画》的创作，陈丹青说“我想让人看看在遥远高原上有着如此强悍粗犷的生命。如果你见过康巴一带的牧人，你一定会感到那才叫真正的汉子。他们目光炯炯，前额厚实，盘起的发辫和垂挂的佩带走路时晃动着，沉甸甸的步伐勇武稳重醉真是威风凛凛，让人羡慕， 他们浑身上下都是绘画绝好的对象，我找到一个单刀直入的语言：他们站着，这就是一幅画。”</h1> <h1> 《洗头的藏女》七张画里我最不喜欢这张, 曾经我很想撕了它。它多少有常‘我也来画几个裸体‘的味道。但这情形是街上看来的, 丈夫给妻子浇水,颇有趣味。妻子的身体美极了, 所以画了背还不算,把洗完后站着梳头的身影也画了进去。那天太阳很好, 而我不善画外光, 这就打了一半折扣。当场不好意思老看, 也不敢画速写, 裸体的部分画得很糟,光凭记忆看来是很不够的。</h1> <h1>洗头的藏女之二</h1> <h1>梳妆</h1> <h1>刮牛毛的牧人</h1> <h1>挤牛奶</h1> <h1>风吹草低</h1> <h1>放牧</h1> <h1>荒原呼啸</h1> <h1>布达拉宫夕照</h1> <h1>西藏风景</h1> <h1>这些带有浓厚现实主义的作品，仿佛把人们带入欧洲的中世纪时代</h1> <h1>民宅与马车</h1> <h1>西藏</h1> <h1>拉萨市场</h1> <h1>晴日的拉萨小街</h1> <h1>城里街头</h1> <h1>牧羊女 </h1><h1> 旧作却是历历在目，以每一个细节提醒我：这是我年青时代在拉萨画的画：既不是苏联，也不是法国，我终于明白过来：倘若没有画中一个个美丽的西藏男女赏我激情与能量，我不可能画出这批画。</h1> <h1>戴满头饰的姑娘</h1> <h1>早晨微风</h1> <h1>戴红头巾的的男子</h1> <h1>戴红帽的妇女</h1> <h1>西藏姑娘</h1> <h1>西藏姑娘</h1> <h1>坐在街沿的藏人</h1> <h1>卷发男子</h1> <h1>铅笔素描西藏组画画稿</h1> <h1> 这些素描与速写手稿，每一张都是精品，并可以看到陈丹青老师《西藏组画》的创作过程。</h1> <h1>牧羊少年</h1> <h1>吹竖笛的牧羊人</h1> <h1>西藏速写</h1><h1> 于小冬老师欣赏陈丹青先生的西藏速写</h1> <h1>素描与速写——西藏风景</h1> <h1>铅笔写生《在八角街转经的人群》</h1> <h1>本集美篇的文字部分是根据喜雅艺术——《陈丹青与西藏组画，划时代的经典作品!》整理。在此，特向喜雅艺术作者表示深深的谢意!</h1><h3></h3><h3><br></h3>