端木祥功 • 作品（私人定制收藏）

端木祥功

个人简介

端木祥功 男 1964年出生，国家一级美术师，江苏省美术家协会会员，九三学社江苏画院会员，江苏省华侨书画院理事，中华书画研究院副院长，中华宗教书画协会副主席，美国书画艺术研究院南京院副院长兼秘书长，澳大利亚塔州中国佛教学院艺术教授，美国国会议员表彰为美中文化交流做出了杰出的贡献，江苏省美术家协会第4次新人美术作品展览，作品（启命维新---金陵丹青大师群像）获一等奖，作品（启命维新---金陵丹青大师群像）被江苏省国画院收藏，作品（宋文治先生）素描肖像被宋文治艺术馆收藏，作品（大师群像）被南京市太平天国历史博物馆收藏，作品被邮政部发行邮票和明信片，版画作品被电信部门采用电话卡充值卡画面，并向全国发行以美丽中国为主题的纪念邮册，作品《等》获得第二届世界华侨华人美术书法展"佳作奖",油画作品（克林顿与希拉里）被北美画派收藏。端木光影画派创始人。

作著：吴起秀

端木祥功是富有才華和創新精神的中年畫家，近年來因作品多次獲獎並被眾多機構收藏而在畫壇嶄露頭角。

他的油畫語言樸實，不追求色彩的絢麗多姿，也不刻意描繪人與物象的表面張揚，而是注重觀察生活，感受人性和物性的內在真實，進而以質樸的筆調表現由內到外的形態和精神之美。這就大大開拓了他與眾不同的畫境視野和廣深的審美思考。他多以灰色調或黑白映襯的色調營構畫面，用平民生活的真實來創造藝術形象，如勤勞善良的《母親》，在河邊若有所思的少女（《等》），打穀場上擊鼓唱歌，樂而忘憂的婦女（《目腦豐收節》）和修建寺廟、席地休憩的《藏民》，均以樸實的線條和色塊，真實的人性形象，厚實的情境蘊意，向讀者展開一幅幅質樸生動的民族風情畫卷，散發出原生態、原住民的純樸之美。這種看似平淡，內蘊深厚的畫境，是畫家堅持返璞歸真之藝術理念和體用中西之創作方法，長期深入生活，采風寫生的藝術成果。這些觀察寫真，沒有停留在表像的怪異獵奇，而是對內在精神進行體驗提煉，並依此積累豐厚的創造和思想力量，構建其樸實真實和厚實的繪畫風貌。

端木為人厚道實在，訥於言而敏於行。有了奇思妙想，不是先說，而是先做。這使他的藝術創作，能在不斷琢磨學習和勤奮實踐中漸入佳境。他善畫人物，尤擅觀察人的精神和性格神態，傾心在藝術形象中表現個性情感。這在他的《鄉村組畫》、《少數民族組畫》、《大師群像》中，均有不同時空背景下的生動展現。

人類有喜新厭舊的一面，也有厭新懷舊的另一面。尤其對“失去的美好”多有刻骨銘心的懷念。在市場大潮變革萬千世界的同時，也帶來千萬人信仰和情感的變革。人們從拆遷的喧囂和建設的熱浪中，從糠籮跳進米籮，從農村走進城市之後，驀然回首，開始思考在得到美好的同時，又永遠失去了哪些美好。端木感受到這種反思的脈搏。在《牧歸》中，他描繪了飛鳥投林，牛羊歸圈的山林村莊，自然恬靜，一派“不知有漢，無論魏晉”的田園畫境，寄寓著身居鬧市的民眾對生存環境的追思和憂慮。

在《老人與花》中，畫家通過一位苗族老婦苦等情郎到老的淒美形象，表現底層民眾對真情的執著守望，傾注了無限悲憫的人性關懷。在其成名作《啟命維新——金陵丹青大師群像》中，畫家取捨簡練，通過光影、黑白、濃淡的豐富變化，創造出各具風采的大師形象。把慈祥、深邃、滄桑、孤傲的各家個性精神，統一在真實、厚實的藝術情境之中，對讀者是深沉的追思和敬仰，對畫家則昇華為勵志追慕的精神動力。

中國傳統美學以自然為美，講求“丹漆不文，白玉不雕”（孔子語）。西方美學提倡以真實為美，認為“在藝術中，能表現真實性格的作品，才算是美好的”（羅丹語）。

端木以自然和生活為師，感受時代真實，思考生命悲歡，用屬於自己的繪畫語言表現真善美。這種有真實性格的藝術追求，應該是成果可賀，前景可期。

工作室地址

江苏省南京市秦淮区三茅宫小区97号楼605室

端木祥功

13505151080