<h3></h3><h3></h3><h1><b>自我认知2-3岁</b></h1><h1><b>( 感知期 )</b></h1><h1><b>通过艺术体验和感统认识,培养孩子语言与肢体的表达能力。</b></h1><h3></h3><h1><b>课程结构</b></h1><b> 艺术体验+感统小游戏=灵活的身体
艺术体验+情感认知=通畅的表达
</b><b style="font-size: 20px;">课程理念</b><h3><b> 人类文明的开始从解放双手、绘画猛兽或者计时,起到传达的作用,而孩子的涂鸦创作会将喜怒哀乐用颜色及肢体语言表达。艺术与情感结合有利于孩子语言表达能力的开发。这个年龄段,灵活的身体和通畅的表达会协助孩子更好的认识自己、探索世界。</b></h3><h3></h3> <h3></h3><h3></h3><h1><b>直觉成长4-5岁</b></h1><h1><b>( 色彩敏感初期 )</b></h1><h1><b>色彩体验+艺术形式+学科知识,可激发孩子无穷的创造力。</b></h1><h3></h3><h1><b>课程结构</b></h1><b> 艺术形式+色彩体验=色彩感知能力
艺术形式+学科知识=创造力
</b><b style="font-size: 20px;">课程理念</b><b><br></b><b> 此阶段儿童美术课程帮助孩子收获色彩敏感期带来的惊奇,这是基础色彩认知,在整个艺术学习过程中起到至关重要的作用,课程添加不同辅助材料让孩子感受不同的创作形式同时学科知识的摄入让孩子敢想、会画、能做。<br></b><h3></h3> <h3></h3><h1><b>思维养育6-7岁</b></h1><h1><b>( 色彩敏感期 )</b></h1><h1><b>通过系统性地色彩训练和创作,培育孩子创造性的思维习惯。</b></h1><h1><b>课程结构</b></h1><b> 艺术创作+色彩训练=色彩能力
艺术创作+系统知识=可视化思维
</b><b style="font-size: 20px;">课程理念</b><b><br></b><b> 艺术发展到最后终将服务于人类,在我们现在的生活中艺术的多样体现无处不在,人类的思维与智慧通过艺术的手段体现的淋漓尽致,此阶段课程培育孩子拥有一双善于发现的眼、一双无尽创作的手、一颗明亮豁的心和伴随终身的思维能力。</b><br> <h3></h3><h3></h3><h1><b>美感培养8-9岁</b></h1><h1><b>( 造型艺术初期 )</b></h1><h1><b>了解不同的艺术形态,让孩子自由</b></h1><h3></h3><h1><b>课程结构</b></h1><b> 艺术形式+毕加索式绘画=基础造型能力
艺术鉴赏+生活应用设计=设计思维能力
</b><h1><b> 课程理念</b></h1><b> 生活中大小事物都离不开别出心裁的设计,这样的设计让生活更加美好,此阶段的少儿美术不仅让孩子了解不同时期的艺术形态,更是让孩子学习去利用这些元素设计生活用品,提高手部表现能力、鉴赏能力和实际应用能力。
</b><h1><b>课程设置</b></h1><b> 对主题进行想象与分享;对名画进行欣赏、观察;对绘画物体进行观察,根据主题进行创作;对名画进行感想表达对;伙伴及自己的作品进行欣赏、点评 。<br></b><h3></h3> <h3></h3><h1><b>表达与表现10-12岁</b></h1><h1><b>( 造型期 )</b></h1><h1><b>艺术鉴赏+写生训练+艺术创作,让孩子能不仅会画更会赏画。</b></h1><h3><h1><b>课程结构</b></h1><b>艺术鉴赏+历史知识=不一样的艺术史
艺术创作+写生训练=造型能力
</b><b style="font-size: 20px;">课程理念</b><b><br></b><b> 想要读懂艺术就一定要了解历史,对于这个年龄段的学生而言不仅要有熟练的儿童美术创作表现方式,更要拥有对艺术更全面的认识,不一样的艺术史让学生不仅会画,更懂赏画。<br></b></h3> <h1><b>二、我们的课堂</b></h1><h3><b>斯玛特课堂分5⃣️大步:</b></h3><h3><b>美德环节</b></h3><h3><b>感知环节</b></h3><h3><b>创作环节</b></h3><h3><b>艺术鉴赏</b></h3><h3><b>家园互动</b></h3>