<h1><b><font color="#ed2308">编辑：毅力黄老师</font></b></h1> <h1><b><font color="#b04fbb"> 通过接触戏曲学习，我们发现很多乐队在这段快慢板变化上略有忽视，戏友们同样也对此曲人物思想感情变化研究甚少，这样就出现了很多戏友不能很好地把握住全曲的节奏变化，应该快的地方紧不起来，该慢的地方平平淡淡，戏曲最忌讳一道汤，我们既然喜欢戏曲，喜欢白派，那么一定从把握人物思想感情上下功夫。我们都知道，筱白大师唱腔低回婉转、似断似续、幽远深沉、含珠吐玉。她每次出场《鸟入林》不仅吸引观众聚精会神、她本团的演员在后台两侧都认真听她的演唱，可以说从她出场那一刻，就吸引了全场的眼球，每段唱腔都耐人寻味。老艺术家花砚如就说，她的演唱一气呵成、不要过门，连内行都找不到她的气口。因此随着戏友们的学习，要不断加强演唱的含蓄性和有深度性。</font></b></h1> <h1><b><font color="#ed2308"> 《鸟入林》有不同的版本，刘萍、宋丽、韩少云、筱白玉霜。咱们就说筱白玉霜的，从乐谱的板式上讲，都是四分之四，前半部分都是一板三眼。一开始这个反调的大过门儿，比较快，之后叙述性变慢。到后来“忽听得梆声响”以后又变得比较快，为什么过门儿这么快呢？主要是从唱词里去找答案。因为“杨香草守孤灯左右为难，心里千头万绪，方寸已乱”了，所以开头儿这个反调的大过门儿速度比较快，表现的是杨香草的这种忐忑不安、方寸已乱的心情。还有一个就是音乐上变化，就是从那个“我前思后想，拿不定主见”从那个“后想”两个字转板了。好像这个跟咱们演员关系不大，咱们演员唱熟了就顺着唱下来了，另外最后一句，我岂不害了一个，收尾的时候要加快。</font></b></h1> <h1><b><font color="#1564fa"> 这段唱腔，言前辙，我真的很佩服老剧作家，从头到尾我们看看言前辙的字。“天，难，乱，船，恋，前，断，谈，案，翻，见，建，感，缘，酸，晚，年。”这段和《见皇姑》同属于言前辙。言前辙（开口呼）的发音，安、烟、弯半开口呼，后面开，归到鼻音，下颚打开 ，开口还要回来。</font></b></h1> <h1><b><font color="#b04fbb"> 筱白大师主演这部戏是在新中华评剧团时期，它是一部为宣传新婚姻法赶排的现代戏，1951年3月14日首演于三庆戏院，之后迅速轰动京城，被制作成唱片、电台播放。这段反调之所以成了人们街头巷尾的“流行曲”。是因为它似说似唱，内容易懂，唱词是人物内心所想，通俗易理解又不乏淋漓尽致，合情合理表现，因此被广大民众所喜爱。1958年中国评剧院对此加工重排，使之更为精彩，作家老舍称赞这出戏“顽固的、不下台的一出戏”。可见民众对之情有独钟，喜欢至极！</font></b></h1> <h1><b><font color="#ed2308">请欣赏筱白大师精彩回顾！</font></b></h1> <h1><b><font color="#ed2308">请欣赏白派传承艺术家精彩演出</font></b></h1> <h1><b><font color="#ed2308">韩少云演唱《鸟入林》</font></b></h1> <h3><b><font color="#ed2308">欣赏夏霞老师精彩演唱</font></b></h3> <h3><b><font color="#ed2308">青年演员演唱</font></b></h3> <h1><b><font color="#ed2308">这段唱腔纷纷被票友喜欢传唱</font></b></h1> <h1><b><font color="#ed2308">“悟以往之不谏，知来者之可追”，作为评剧爱好者，我们有责任有义务继承和发扬白派艺术，本文得到薛恩志老师，周忠恩老师，李寅老师的大力帮助，结合笔者浅显理解，形成文字，不妥处大家多提宝贵意见！</font></b></h1>