<h3></h3><h3>【画作名称】《赛马会上》</h3><h3>【创作者】埃德加·德加 Edgar Degas（法）</h3><h3>【创作年代】1877～1880</h3><h3>【风格】印象主义</h3><h3>【材质】画布 油彩</h3><h3>【规格】66 x 82 公分</h3><h3>【存藏处】法国 巴黎奥赛博物馆</h3><h3> 《赛马会上》德加完全不讲均衡与对称的关系，在构图上大大地叛离了西方绘画的传统，用贯用的切割和重叠的手法制造出深远的空间感。而由于切割构图及其重叠，所以画面上几乎看不到一匹“全马”。</h3><h3> 在这幅画中，德加将人物、马匹与车辆放在同一个对角线上，以便留下空间来展现一片绿野。后景中的群山之巅，露出了一片天空，而在中间左侧，他则另外安排了一匹因为一列火车经过，而焦躁不安的马。</h3><h3> 德加画的赛马作品，多数来自于亲身的体会，他在艺术生涯的各个时期，都会重温一下这个主题，而且笔法益见粗犷，也益重视非对称的美感，尤其是在增强画面的动态效果上，无论那一个时期，他的表现都令人赏心悦目。</h3> <h3>作品：《赛马》</h3><h3>作者：埃德加·德加</h3><h3>年份：1885－88 年</h3><h3>材质：板上粉彩</h3><h3>尺寸：30.16 x 40.64 cm</h3><h3>馆藏处：美国纽约大都会美术馆</h3><h3> 由于粉彩远比油画颜料的描绘来的快速，同时能够任意的修改，德加就利用这种特性画了这幅画。在这幅画中可看出德加不断堆叠粉彩的痕迹，以及对于用色上的实验。这幅画的画面十分的鲜艳而且饱和，传达出一种丰富的感情。</h3><h3> 1870 年中期，德加专注描写骑师及其座下的马。在他的画面上几乎看不到他对风景的描绘，这是与其他印象派画家不一样的地方。然而他对赛马世界的观点和芭蕾舞一样，都具有其偏颇独特的看法，例如只专注于某些细部描绘，而不重视整个画面是否带给观者奇怪的视觉感受。</h3> <h3>作品：《去外省赛马场》<br></h3><h3>作者：埃德加·德加</h3><h3>年份：1869年</h3><h3>材质：画布 油彩</h3><h3>尺寸：36.5 x 55.9 cm</h3><h3>馆藏处：美国波士顿美术馆 </h3><h3> 德加在19世纪60年代开始热衷于描绘赛马的场景，这件作品便是这个时期的作品。作品的主体在画面的右下角，一辆马车载着一对母子，天高云淡，如茵的广漠绿草地伸远到天际边，草原上点缀着浓重黑色的骑手和奔马作为背景，着重描绘前景人物和马车。作者有意将马车和马匹统一在黑色调中，使之形成一个浓重的黑色块，又以画龙点睛的白色，画马车坐椅中的母子形象，浅黄色的阳伞和灰色男子服装只是黑白间的一种过渡色，母亲的黑色领带和男子的黑色帽子构成黑色块的呼应与平衡，又与草原上的黑白色形成照应，另外母亲头上的红色带子，亦与远处骑手的红色裤子相呼应，这使画面的形体和色彩构图十分完美，体现他的古典主义内涵。</h3>