<h3>第一课:彩铅的起源发展史(理论)</h3><h3>彩铅,是一种将素描和色彩结合的绘画形式。说一说彩铅笔,它是怎样诞生的</h3><h3> “ 彩铅”,提到它,人们不会联想到油画的凝重, 也难追想到中国画的高古。活泼、生动、浪漫、平易才是彩铅独有的魅力。</h3><h3> 这种黑色矿物的粉末性质稳定,具有一定的黏合力,卜于是牧羊人常用它在羊身上做记号,以便区分。受此启发,石墨块被切分成条带状,用于书写和绘画,这便是铅笔的雏形。</h3><h3> </h3><h3> 最早的铅笔是那时巴罗代尔一带的牧羊人常用石墨在羊身上画上记号。受此启发,人们又将石墨块切成小条,用于写字绘画。不久,英王乔治二世索性将巴罗代尔石墨矿收为皇室所有,把它定为皇家的专利品。用石墨条写它既会弄脏手,又容易折断。1761年,德国化学家法伯首先解决了这个问题。他用水冲洗石墨,使石墨变成石墨粉,然后同硫磺、锑、松香混合,再将这种混合物成条,这比纯石墨条的韧性大得多,也不大容易弄脏手。这就是最早的铅笔。</h3><h3> 但人们在使用时发现这种石墨条会把手弄脏,且部分人有过敏现象,而且它质地脆弱容易被折断,这个问题在 一个世纪后被德国化学家解决,石墨粉与硫黄、松香等物质混合,包裹纸、布等材料,既不易折断同时又保证了使用的洁净。</h3><h3>科技的发展使色彩与素描得以进一步延伸,当画家单纯用炭铅笔表现明度关系时,色彩也逐渐渗透到全因素素描概念当中,各种彩色矿物实验性地加入了铅笔中,于是一种全新的绘画模式——“彩铅画”诞生了。</h3> <h3>彩铅的类型</h3><h3>彩铅的种类</h3><h3> 蜡质彩铅:大多数是蜡基质的,色彩丰富,表现效果特别。</h3><h3> 水溶彩铅:多为碳基质的具有水溶性,但是水溶性的彩铅很难形成平润的色层,容易形成色斑,类似水彩画,比较适合画建筑物和速写。</h3><h3> 比较好的彩铅品牌:马可、德国施德楼、英国得韵、德国辉柏嘉、捷克酷喜乐、瑞士卡达、荷兰凡高、德国天鹅、日本三菱、日本荷尔拜因。</h3><h3> 我们所学初级班所需材料:</h3><h3> 飞鸟牌彩铅纸或麦描纸 , 专用硬质橡皮擦和可塑橡皮擦,高光笔,粗细油性记号笔,画夹,美纹纸,专用转笔刀,辉柏嘉48色油性彩铝笔,彩铅延长器,自动铅笔</h3><h3> </h3> <h3>第二课;材料应用性能(理论加实操)</h3><h3>彩铅画,是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的,只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品,才算是真正的彩铅画。</h3><h3>材料工具</h3><h3>画纸:稍微厚一点的纸(如素描纸)。</h3><h3>削笔刀:最好用专业一点的削笔刀(大多数彩铅里面都会配有一个削笔刀),小刀(提供一个参考而已,不推荐用小刀)。</h3><h3>橡皮:常用的橡皮有软橡皮,硬橡皮和可塑橡皮(跟橡皮泥一样可以捏成各种形状),还有笔式橡皮(像自动铅笔一样),可塑橡皮很不错,不过也不能一昧地只用可塑橡皮,偶尔用一下硬橡皮也是好的哦!</h3><h3>棉签,纸巾:柔化色铅笔(彩铅)笔触的利器,亲民一点说也就是可以柔化彩铅的笔触啦!</h3><h3>彩铅种类</h3><h3>蜡质彩铅:大多数是蜡基质的,色彩丰富,表现效果特别。</h3><h3>水溶彩铅:多为碳基质的具有水溶性,但是水溶性的彩铅很难形成平润的色层,容易形成色斑,类似水彩画,比较适合画建筑物和速写</h3><h3>绘画技法</h3><h3>蜡质彩铅的绘画方法</h3><h3>构图:先用铅笔画出对象的轮廓。</h3><h3>上色:彩铅画的基本画法为平涂和排线。结合素描的线条来进行塑造。由于彩铅有一定笔触,所以,在排线平涂的时候,要注意线条的方向,要有一定的规律,轻重也要适度。因为蜡质彩铅为半透明材料,所以上色时按先浅色后深色的顺序,否则会深色上翻。</h3><h3>修改:物体的亮面和高光用橡皮或小刀进行处理。</h3><h3>水溶性彩铅的基础技法</h3><h3>1.平涂排线法:运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条,达到色彩一致的效果。</h3><h3>2.叠彩法:运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条,色彩可重叠使用,变化较丰富。</h3><h3>3.水溶退晕法:利用水溶性彩铅溶于水的特点,将彩铅线条与水融合,达到退晕的效果。</h3><h3>基本线条</h3><h3>排线:线的方向一致,线条间的间距均匀。</h3><h3>交叉线:可用来表现阴影和人物皮肤。</h3><h3>平涂线:适宜表现细腻的地方,但用得不好会显"脏"。</h3> <h3>握笔的姿势及色彩的表现手法(实操)</h3><h3>1. 基本握法:平常拿笔时的姿势。画细的线稿的时候这样握。</h3><h3>2. 握离笔头较远,手握离笔头较远处把铅笔平放能使笔压减弱产生轻的笔触,使用于刚刚开始描绘辅助线或表现色调的时候。</h3><h3>3. 握离笔头较近,适合小范围刻画。画出来的线条力道重!</h3><h3>4. 手掌朝上握笔,这是画素描常用的握笔姿势。画出来的线条中间实两头虚。辅助线拉长线条的最佳握笔姿势。</h3><h3>5.手掌握离笔头较近处,铅笔立起来,笔压能充份到达纸面。最大限度加深颜色。</h3><h3>6. 食指按住笔头—用于力道均匀的铺色!</h3> <h3>第三课;表现不同的线条(这是重点)(理论加实操)</h3><h3>1. 虚入虚出:画出两边轻中间重的线条,这样的线条可以说是万能的,在绘画里面是必会用到的。轻轻起笔,落笔加重,轻轻提笔。多练习很容易找到感觉了!那怎么画一条长直线呢?划线的时候以腕关节或肘关节或肩关节带动手的运行轨迹来划线!肩关节带动画出的线条最流畅!</h3><h3>2. 多练线条。量变质变。</h3><h3>3. 平涂线 : 适宜表现细腻的地方,但用得不好会显'脏'。通过用笔的力道来表现单色或多色渐变。</h3><h3>4. 针刮线条:用来刮出画面中细小的留白位置。先用刮针画出要留白的线条。然后再上其他颜色!</h3> <h3>平涂法</h3> <h3>浙变法</h3> <h3>水溶退晕法</h3> <h3>叠彩法</h3> <h3>第四课:苹果的画法</h3><h3>实操,根据实际水果图片观察了解,通过素描理论来创作</h3> <h3>第五课:苦根花的画法</h3><h3> 实操,根据实际苦根花图片观察了解,通过素描理论来创作</h3> <h3>第六课:玉兰花的画法</h3><h3>实操,根据实际玉兰花图片观察了解,通过素描理论来创作</h3> <h3>第七课:荷花的画法</h3><h3></h3><h3>实操,根据实际荷花图片观察了解,通过素描理论来创作</h3> <h3>第八课彼岸花的画</h3><h3>实操,根据实际彼岸花图片观察了解,通过素描理论来创作</h3> <h3>第九课:郁金香的画法</h3><h3>实操,根据实际郁金香花图片观察了解,通过素描理论来创作</h3> <h3>第十课:三色堇花</h3><h3>实操,根据实际三色菫图片观察了解,通过素描理论来创作<br></h3> <h3>第十一课:合欢花的画法</h3><h3>实操,根据实际合欢花图片观察了解,通过素描理论来创作</h3> <h3>第十二课:找出校园的一角来组合鲜花盛开,生机勃勃</h3>