摄影与绘画

山里汉子

纪实摄影：山里汉子 陈运华

美篇制作：山里汉子 陈运华

美篇文字：摘自网络 陈运华

2018年12月3日，进入十二月的第三天。今天本想到永翠河拍冬泳健儿的雄姿，没想到来晚了，今天的冬泳结束了，不过我却巧遇了油画画家刘小宝哥们儿。

我立刻被他的油画画面所吸引，这简直太完美了。以前也看过很多的油画，但在现场作画我还是第一次看到。摄影与绘画之间真的是存在着妙不可言的关系呀。

绘画艺术是人类最古老的视觉文化之一，当它发展到十六世纪时，其造型技艺已臻完善。画家可以用画笔描绘出客观世界的各种物质属性，形体、质感、色彩和空间透视等等。

摄影则是一门年轻的艺术，它伴随着工业文明而到来，是人类社会历史发展到一定阶段的产物。摄影技术的直接性和科学性实现了比画家的描绘更真实的视觉形象的新的可能性，但也正是这种直接性和科学性掩盖了其艺术价值，从而使摄影在最初只能以模仿绘画来争取自己的艺术身份。

因此从一开始，摄影与绘画便结下了千丝万缕的联系。正是这种联系，使得现在在进行摄影评判或欣赏时仍有人不忘用绘画的标准来衡量摄影。

摄影发展到今天，始终未完全从绘画的阴影中走出来。因此理清摄影与绘画的关系对于理解摄影艺术的本质就显得相当重要。安德列·巴赞说过：“摄影与绘画不同，它的独特性在于其本质上的客观性。”摄影最大的特点就是现场性,而绘画不具有现场性.现场性可以说是摄影最大的局限性,一个场景出现了,而你没有捕捉到,那就再也捕捉不到了。

但是一个美术家可以再现现场,可以根据自己的主观感受重新描绘.摄影所具有而绘画不具有的特点是不确定性和细节,一个具有良好的发现能力和捕捉能力的摄影家就是利用摄影的不确定性发现独特场景的,并由此发挥自己的创造力。

光的记录作用，是摄影的特长。可以说，摄影是用光来表达思想和记录感情的。而绘画对光的表现就略逊一筹......（未完待续）