津门冯焰藏品鉴赏—瓷器

焉支牧人

　　冯焰，马友，曾同在焉支山下为牧马人。唯异者：其随父久居天津，即返城落户海河边上。但至今与诸京师马友，都有良好的交往。

由于草原阔达，虽在一个场区，但连队相隔，谋面甚罕；离开马场，又天各一市，更是相逢论年。

概因其退休之后，冯焰入收藏，便多了些交往。以冯焰自嘲：“此生得三下，下乡、下岗、下海，唯幸一上，即上得收藏这一瘾。”

冯焰一向内敛，友群内属寡语者，为人处事都低调沉稳。论及爱好，没人能知其竟“堕入”收藏之深渊。

由于日前，京师诸友思念冯焰，约起往津门探访老友，这才直趋其“草庐”，撩起他隐匿多年收藏的面纱，得见其收藏肯于示人的藏品。

俺虽知其曾与津门收藏大家边正明先生，交往从厚。但不知这许多年，竟自己也在收藏圈里，闷着头“嗨起来”。俺曾关注过收藏，但收藏之苦乐酸甜，却是不甚了了。

前几年，经冯焰引荐，得与边正明先生交往一二，识得收藏绝非买卖得失利害那般简单。其于自然、人类、历史、文化.....等等，深邃莫测。就任何一件藏家珍品，那就是一番故事，话开去纵横都是灿若星云。

俺们一行八人，到得冯焰家居，所见便是藏品罕见，不敢说触目惊异，也是上手心怡。外行看热闹，咱就只有以手机纪实，以美编赞叹，留作意念吧。

　　冯焰之收藏重器，便是落地搁置的一对元梅瓶。此对梅瓶，其高达70公分，属硕大器皿。推测系元蒙古贵族，用来装酒的器皿。此瓶珍贵之处就在其，制作工艺都是手拉坯。表面看似光滑，但用手触摸，便有明显凹凸感。

瓶身绘图，画工比较精细，都是手工绘制在网。其青花料是伊朗进口的苏麻离青料。明显系柴烧成品。

看着有成斑，但是咱不能说是就决定它就是元青花，因为只是各个方面类似，就是跟那个教科书上写的接近。

   　元青花的类型较多，胎骨有含麻仓土（贡土）及高岭土两种，青料有进口青料、国产青料及混合青料三种。胎骨及青料二者的组合至少有六种不同类型的元青花，目前收藏界最希望收藏到的是至正型元青花，而至正型元青花瓷是特指一种用麻仓土及瓷石二元配方为胎骨，用进口钴料苏麻离青做青料，用柴窑还原焰烧制而成的靓丽幽蓝的青花瓷器。 

至正型元青花瓷呈色特征的解读及鉴别

　　元青花鬼谷下山拍出2.3亿元人民币的高价已是将近十年前的事了，但收藏圈内关注元青花的热度依然有增无降。

　　“瓷器鉴定是一门科学。因为它是研究与揭示历史文物的特征，掌握其发展规律，达到正确断代目的的科学。

       然而长期以来，由于没能进行科学的总结，缺乏理论化，使它停留在‘只能意会，不能言传’的感性阶段。理论来源于实践，在过去大量鉴定实践的基础上，经过研究归纳，使其成为正确断代的‘鉴证’，把它提高到理论研究上，不断提高鉴定工作的水平，这应当是鉴定家们今后为之奋斗的目标。” 

　　自从2005年元青花鬼谷下山大罐在英国拍出2.3亿元人民币，一时之间形成了一股元青花的热潮。2005年以后，据有关资料介绍，民间收藏家就清点出元青花瓷器近万件，市面上也悄然出现成百上千的元青花。在这种形势下，收藏投资者如何防范赝品，民间收藏家如何鉴别自己的藏品，都需要真正地了解什么是元青花，他们有哪些明显的特征？为什么会有这些特征。 

　　元青花的类型较多，胎骨有含麻仓土（贡土）及高岭土两种，青料有进口青料、国产青料及混合青料三种。胎骨及青料二者的组合至少有六种不同类型的元青花，目前收藏界最希望收藏到的是至正型元青花，而至正型元青花瓷是特指一种用麻仓土及瓷石二元配方为胎骨，用进口钴料苏麻离青做青料，用柴窑还原焰烧制而成的靓丽幽蓝的青花瓷器。 

　　

　　5.瓷器足底部呈现火石红。 

　　前述四条是苏麻离青的呈色特征。麻仓土所含铁、铝除使青花及铁铝合金紧贴胎骨不浮外，还能在器物足底出现火石红（见图6）。“胎骨中含铁足底就会出现火石红”，这一点专家学者、大师们已形成共识，但在火石红出现的时间上有两种不同的意见。一说是出窑时火石红已形成，因为柴窑用的是还原焰，窑内无氧，但在高温作用下器物内部的氧化物如氧化砷等则会形成许多游离氧，足以使亚铁二次氧化成三氧化二铁。二是有学者介绍，根据实验矿物学的理论，高温下铁元素只能形成磁铁矿，其色青由青色磁铁矿形成火红色褐铁矿在自然条件下需百年以上的时间。所以，现代见到的火石红都是经过百年以上的时间氧化而成的。元代孔齐《至正直记》云：“饶州御土其色白如粉垩，每岁差官监造器皿以贡，谓之御土，窑烧罢即封，土不敢私也，或有贡余土，作盘、盂、碗、碟、壶、注、杯盏之类；白而莹色可爱，底色未着油药处犹如白粉，甚雅薄难爱护，世亦难得佳者，今货者皆别土也，虽白而垩等尔。”书中说的较为明确，用作贡品多余的麻仓土所做的一些小器皿，底部未施釉，可以看到如白粉，未见火石红。这说明火石红是以后形成的。胎骨中的铁分子在高温作用下剧烈扩散，由于重力的影响，向足底聚集的铁分子较多，在冷却后足底表面已玻化，空气中的氧很难进入胎骨内使亚铁二次氧化成为三氧化二铁（瓶罐不漏水就是证明）。“很难”并不是绝对不可能，因为胎土中原有水分蒸发后会留下空隙，而且分子之间的距离小到一定程度，就会由原来的吸引力变成为巨大的排斥力。这一临界距离约为百万分之一毫米。就是“铁板一块”的铁分子之间也是存在微小空隙的，要想从如此微小的孔隙中进入氧气使胎骨中的亚铁二次氧化成三氧化二铁，一定需要经过一个很漫长的时间（这也是仿品多次不能成功的原因）。麻仓土只有烧制贡瓷的官窑才能得到，大量的民窑是得不到的，而民窑的产量比官窑大得多，所以现代可见的元青花中（包括外销瓷在内），有火石红的是少数。从某种意义上说，火石红是元末官窑的一种可靠的标识。 

　　以上五条“双麻”（麻仓土及苏麻离青）的呈色特征，是由“双麻”各自所含的化学成分在烈火燃烧中形成的物理化学反应，这是起决定作用的内因所形成的。五条中没有包含那些意见很难统一、人工可作可仿的如包浆、纹饰等外部因素，这就抓住事物的主要矛盾，抓住了事物的本质。由于“双麻”的原材料到了明代中期就已枯竭，如用高岭土及国产青料加铁粉来仿制至正型元青花，要想同时出现以上五条呈色特征目前是很困难也几乎是不可能的。这是因为他们的内因（根据）不同。这一点与生物的遗传基因“DNA”有类似的属性，都具有正向是必然事件，反之则为不可能事件。我们可以用“双麻”的五条呈色特征，用亲子鉴定中“DNA”的概率表达方式来检测至正型元青花的家族成员。（概率也就是俗话中所说的可能性，必然事件的概率为1（100%），不可能事件的概率为0（0%），确定事件的概率应大于99%。每条呈色特征的概率为0.2。） 

　　注：“双麻”呈色特征五条不适用于其他胎土及青料或混合青料所制成的元青花瓷器的鉴定。 

       众多专家、学者对各大博物馆藏传承有序的相关存世器物观察研究心得认为，苏麻离青的呈色有如下特征： 

　　呈鲜丽的靛青色，略含程度不同的紫色。有的呈非常幽雅的紫罗兰色。 

　　1.有浓淡色阶，勾勒线条较深，填色青料较浅。青料积聚处，有蓝黑色或蓝褐色斑点，釉面下凹并哑光。 

　　2.青料都较细匀，线条边缘稍有晕化，有些呈色浓重，有放射状流散，见蓝黑色细晶或结晶线。 

　　苏麻离青及胎釉的化学成分 

　　要解读苏麻离青的呈色特征，就必须了解苏料、胎骨及釉层所含的化学成分。元代的胎骨已用瓷石加麻仓土的二元配方，因为瓷石在1200℃高温下呈软塑状，而麻仓土到1700℃才稍软。这两者组合成的胎骨在正常窑温1250℃时不会软化，所以能制成大器件。瓷石的主要矿物为长石、石英等。其主要化学成分为二氧化硅、三氧化二铝、氧化钾、氧化锂等。麻仓土的主要化学成分也是二氧化硅、三氧化二铝，并含有一定量的铁。朱琰《陶说》“……县境内吴门托新土有糖点者为麻仓尤佳”；明代王宗沐《江西省大志》“……陶土出新正都麻仓山……为官土，土植垆匀有青黑缝，糖点，白玉……”。红糖的颜色与铁锈色相近，糖点实为三氧化二铁。 

　　中国科学院与景德镇陶瓷研究所对宣德青花盘中苏麻离青所含主要化学成分进行了检测：含二氧化硅约69%，三氧化二铝15%，三氧化二铁2.2%，氧化钴0.24%，氧化锰0.25%，还有其他钙、镁、钠、钾、砷等氧化物。釉层主要化学成分为二氧化硅、三氧化二铝、氧化钾、氧化锂等。 

　　

苏麻离青呈色特征解读 

　　1.“呈鲜丽的靛青色，略含程度不同的紫色”。 

　　从苏麻离青所含的化学成分看，主要呈色金属有：铁、钴、锰。其中铁的含量是钴、锰的八倍多，主要呈色剂是铁。钴呈蓝色，锰在一定的条件下呈紫色。主要呈色剂三氧化二铁在还原焰中成为氧化亚铁，亚铁在有硅酸的釉中会呈现蓝色而近于青色，我们的釉中有锂和钾元素，亚铁就会呈现美丽的青色。另外，釉层中富含二氧化硅及三氧化二铝，在高温下能生成硅铝合金，铝加入到二氧化硅的网状结构中，可以提高釉层的机械强度、韧性；能减少釉面开片，还可以提高釉层的光线折射率，使原本较厚的釉层看上去更厚，使原本靓丽的青花显得更柔和、更深沉（见图1-5）。由于麻仓土中也含铁，必然会与苏麻离青中的铁聚集，使青花紧贴胎骨而不浮。 

　　2.“线条边缘稍有晕化，有些呈色浓重，有放射状流散” 

　　“晕化”其实是分子在热运动中的扩散现象。我们知道：①世上的一切物质都是由大量的分子（原子）组成的。②这些分子（原子）都处在不停的运动状态，这种运动是不规则的，运动的剧烈程度与物体的温度成正比。③分子（原子）之间存在着相互作用力。由于釉层在1250℃左右的高温作用下，处于一种半流塑状态。分子也都处于剧烈的、不规则的运动中。青料中的分子要往釉层中扩散，釉层中的分子也要往青料中扩散，以取得某种平衡。因而使二者的界线形成了不规则的形状，颜色也是不匀的，有的分子在扩散运动及重力双重作用下，在某些线条的边缘形成了锯齿状的聚集（见图2）。 

　　3.“见蓝黑色细晶，或结晶线，有浓淡色阶”。 

　　这一特征的出现，是由于分子之间存在吸引力。吸引力的大小与分子之间的距离的平方成反比，距离越近吸引力越大。釉层在高温下呈半流塑状态，而分子的运动又很剧烈，使分子的小位移移动成为可能，在相互吸力的作用下，分子就近靠拢，形成各形各状的聚集现象。“蓝黑色结晶”实为珠状聚集，聚集大部分是铁分子，苏麻离青含铁量较高，所以只有苏麻离青才有此“一笔横涂，出窑百态”的异彩。是一种自然而且也是必然形成的奇观（见图3）。铁分子聚集处色浓艳，其周围则色淡，必然形成色阶，这样的色阶是苏麻离青独有的。与那些用浓、淡色料所绘出的色阶完全不同，前者是自然形成的，后者是人为的。现代仿品都是人工点染的，色差大，不自然。 　　4.“青料积聚处，有蓝黑色或蓝褐色斑点，釉面下凹并哑光” 

　　这一现象实际上是一种金属结晶。二元配方的胎骨中含有三氧化二铝、三氧化二铁，苏麻离青中也富含铝、铁，青料在笔画浓重堆积处，铁、铝含量达到最高，在高温作用下，铁铝分子可以在半流塑的釉中聚集、熔化，当某处铁铝分子的溶液达到超饱和状态，在冷却过程中就能在晶核周围形成金属结晶，成为铁铝合金（见图4）。形成结晶的必要条件，一是该处金属溶液达到超饱和，二是必须先形成晶核或者溶液中原就有晶核（铁质微粒），而苏麻离青具备这两个条件，本身富含铁铝，且有不易磨细的粗粒（晶核）。 

　　在形成金属结晶之前，在高温的作用下，铁铝分子会产生剧烈的运动和振动。釉层处于热膨胀摊平的状态，此时釉层的容重约为1.8克/立方厘米，待逐渐冷却局部形成铁铝合金结晶，合金的容重约为6克/立方厘米，也就是说该处原有的体积在形成金属结晶后缩小了2/3，该处釉面必然下凹。结晶过程中原含有的杂质形成为矿渣脱离晶体而上浮于凹坑的釉面，这也就是前面所说的“蓝黑色或蓝褐色斑点”，由于矿渣表面粗糙而形成该处哑光（见图5）。 

　　在二元配方的胎骨中也含有铁铝，胎骨中的铁铝必然会参与到青料的铁铝合金之中，使得铁铝合金与胎骨紧密结合而不会浮于釉层表面，铁铝合金呈银白色，也就是专家说的“锡斑”不浮的道理。 

　　铁铝合金的形成与釉面下凹，二者互成因果关系，铁铝合金的形成必然引起该处釉面下凹，釉面下凹并哑光的凹坑下也必然有铁铝合金。以上四条是苏麻离青的呈色特征，其中第二、第四两条特征如晕散、铁锈斑、锡斑、釉面下凹等，使青花线条不很清晰，釉面上斑斑点点，坑坑洼洼，不很美观，而只要是用苏麻离青做青料就必然会有这些瑕疵。所以当时的工匠们就想方设法去克服它，已发现元末用进口青料加入不同成分的国产青料所烧制成的试件，到明代永乐、宣德年间一批少有瑕疵的青花瓷器烧制成功。但是，从鉴别分类的角度来看，专家们发现的这些瑕疵又是值得庆幸的事了，如果没有这些瑕疵，现在就很难识别至正型元青花。

        例一，至正十一年龙纹象耳瓶（现藏英国博物馆） 

　　检测根据：该瓶在上海展览时，网上传的一张局部放大照片，用10倍放大镜观察，其呈色特征如下： 

　　1.青花呈色靓丽，深沉不浮、不淡、不灰、不黑。（0.2） 

　　2.可见线条边缘有微晕散。（0.2） 

　　3.由于资料不全，仅看到一处有青料聚集现象及浅淡色阶。（0.2） 

　　4.在铭文上方的叶片中，可以看到褐色斑，疑似属于结晶时形成的矿渣。后访上海曾经上手检测的藏友，证实有釉面下凹和金属结晶（0.19） 

　　5.瓶底可以看到很明显的色彩较深的火石红。（0.2） 

　　据以上检测初步结论是： 

　　该瓶由麻仓土及苏麻离青制作而成的概率大于99%。麻仓土及苏麻离青在元朝至正年间开始用于贡瓷、外销瓷及大件制作。到了明朝中期这两种原材料来源已经枯竭，用其他胎土及国产青料又不可能制造出具有“双麻”五条呈色特征的青花瓷。所以该瓶至少应为明中期以前的产品，且该瓶上有至正十一年的铭文。至此就可以确定该瓶为至正十一年的产品无疑，因此该瓶作为至正型元青花标准器应是恰当的。从而也证明了用“双麻”的五条呈色标准来检测至正型元青花的家族成员也是可行的。 

　　此对元青花瓶，珍贵之处，就在藏者，于著名收藏家马未都所写《马未都说收藏》一书中，发现有一对元青花罐的例举图片，系陈列在日本博物馆中的藏品。其画面部分图案，与这对青花瓶几乎出自一位画工之手。

　　此图片系马未都所著书中，所列举的元青花瓷图片。

　　此瓶为青花釉里红梅瓶，系葫芦瓶，年代大概也是元末左右吧，因为它画的一个是龙一个凤。它用的釉里红料，烧造的时候含铜的成分，能看出来。

　　这两个盘子也是类似的年代，跟它差不多，也称元青花，估计元末瓷器。

       这两个盘子的直径是四十六。所以尺寸必须得注解清楚，因为越大越难做。它变形了就是变形，挺容易变的。工人这个技术上，咱也知道，椭圆度、垂直度、平行度、光洁度等等系列的技术指标，都是不好掌握的。要想达到这个水准，都得精工细作。

   青花大盘中间那层中间和背面儿，是荷花里的莲瓣儿。而且这六个莲瓣，都不相同，仿佛进入这个池塘里，各色的莲花盛开的那种感觉。

此系明代五彩龙纹罐。

明代五彩云龙纹盖罐，该器物造型浑圆饱满，配以覆碟似盖。胎质细腻坚致，通体以白釉为地绘画青花五彩，色彩艳丽，纹饰繁密，底足青花双圈两行六字“大明万历年制”楷书款。

       

宋代哥窑炉，它本身的特点就是金丝铁线。

传世重器——宋 哥窑双耳炉

古代的文人雅士把焚香与烹茶、插花、挂画并列为四艺，香炉成了他们生活中重要的物品。随着宋代瓷器的发展，瓷香炉开始出现在大宋帝王的内庭，之后瓷香炉逐渐成了上层人士高雅的把玩之物。由于瓷香炉超凡的艺术价值和历史文化价值，在收藏界一直备受青睐，尤其是宋、元、明、清等朝的瓷香炉，哥窑香炉更是成为人们集藏的重点，市场价格稳步攀升。

在目前瓷香炉的收藏队伍中，不少收藏鉴赏家拥有珍奇的古瓷香炉，他们大多数因为喜爱瓷器，而转为收藏这种不仅具有瓷器特点，还具有生活实用性的瓷香炉。它的艺术构造和花纹可以说反映了当时文人雅士的“时尚”。

受到近年来瓷香炉收藏热情高涨的刺激，收藏投资风生水起。瓷香炉的收藏价值不仅在于它所蕴涵的历史价值，还在于它具有造型的工艺艺术。相比于铜香炉，它还具有瓷器工艺的价值，可谓是“三维一体”的价值体现。

哥之瓷

哥窑是宋代五大名窑之一，它与汝、官、定、钧窑齐名，是为宫廷烧造御器的官窑。其产品历来珍贵，明代宣德时，宫廷藏品目录《宣德鼎彝谱》即有“内库所藏柴、汝、官、哥、定”的记载，清代乾隆皇帝更将哥窑瓷器视为珍品。现收藏于北京故宫博物院和台北故宫博物院的哥窑器，均为历代宫廷旧藏，加上其他流散于海内外的传世品，约计也只有300件左右。传世的“宋哥窑”与“宋官窑”一样，迄今未曾发现确切的窑址，既没有在文献《天工开物》记载的地区——浙江省龙泉县觅到遗址和残片，也不见于宋皇室陵寝的随葬品中。(宋陵多早被盗，故历史上有无不详，此类情况与汝、官窑器相同)，故至今还难以从考古角度寻找科学的佐证材料。

宋代哥窑瓷具有鲜明的时代特证，体现出了宋人那种喜好不事雕琢、追求清丽秀挺的审美风格。宋瓷本身非常讲究一种轻松灵动的美感，这是古人的尚玉精神在瓷器制作上的客观反映。 哥窑作品主要是陈设瓷，多仿古铜器形制，如贯耳瓶、兽耳炉、鼎式炉、葵口碗等。哥窑胎子非常坚密，呈深紫灰色，灰色或土黄色；釉色较多，有粉青、灰青、米黄等；施釉较薄，温润似玉，器表有一层不是很亮的酥油光，并有较大的黑色及较小的黄色开片，俗称金丝铁线。轻轻敲击哥窑的瓷胎，没有一般瓷胎的金石声，而是近于破碎的“噗噗”声。

哥窑瓷器的特点主要如下：

一、开裂

哥釉瓷的重要特征是釉面开片，这是发生在釉面上的一种自然开裂现象。开裂原本是瓷器烧制中的缺陷，后来人们掌握了开裂的规律，有意识地让它产生开片，从而产生了一种独特的美感。宋代哥釉瓷釉质莹润，通体釉面被粗深或者细浅的两种纹线交织切割，术语叫作“冰裂纹”，俗称“金丝铁线”。

二、胎土

哥窑瓷土脉微紫，质薄，有油灰色、米色、粉青色三种瓷釉彩，表面满裂纹。因为土质含铁量较高，烧胚时发生还原，瓷器胚呈紫黑铁色，瓷器没有涂釉的底部显现瓷胚本来的铁色，叫“铁足”，而釉彩较薄的口部呈紫色，叫“紫口”，俗称“紫口铁足”。一般来说，大器小开片者和小器大开片者颇为珍贵。由于哥釉瓷细致、精美，以后各代对它都有仿造。特别是到了清代，还出现了一个仿哥釉瓷的高潮。到了清朝后期，哥釉明显地不如清前期，颜色越来越深，开片越来越细碎，釉面甚至出现凹凸不平的疙瘩釉，胎质也变得疏松。

三、裂纹

哥窑器必须具有众所周知的“金丝铁线”、“紫口铁足”。前者是哥窑的与众不同的裂纹，大纹为“铁线”，有的显蓝，大纹中套的小纹为“金丝”，有的不一定显金黄，大纹小纹合称为“面圾破”，它应当是密而不疏，曲而不直；后者是哥窑显露的较为特殊的胎色，但两者往往如鱼与熊掌一样不可兼得。瓷胎满釉器有“紫品”而无铁足。铁足应当是胎质本身的无釉颜色。铁足如是人为施加的一种黑色釉，其真伪值得怀疑。

四、釉色

哥窑属青瓷系列，釉色为青釉，浓淡不一，有粉青、月白、油灰、青黄等色，因窑变作用，釉色多显两种或两种以上的色泽，非人为主观意志所为。胎质有瓷胎和砂胎两种，少花纹，无年款。胎色有黑灰、深灰、杏黄、浅灰等。釉面不光洁，但有一层如酥油之光，釉质较深浊不清透，釉层厚薄不匀，蘸釉立烧之器，底足之釉最厚，有的可达4毫米。其烧造方法为裹足支钉烧或圈足垫饼烧，后者可明显见到所垫圆饼烧造的痕迹。

五、底足

哥窑的底足也颇为特别，其圈足底边狭窄平整，非宽厚凹凸，足之内墙深长，足之外墙浅短，难以用手指提拿起来。因其采用支钉的烧制方式，底部会留下明显的支烧痕迹。

　　宋代哥窑炉，它本身的特点就是金丝铁线。

       这是宋代的官窑南宋官，特点呢，就是紫口铁足。在我的上边儿包的那个同描金。那金上次也看了都已经啊磨掉了，但是特点还在因为金的。跟那个现在的话学军不一样，你是拿火怎么烧还是原样，话音一手的。变了，现在你看专家有事解释这个东西。都是化学金或是合成金。其实没有什么和声音化学键就是化学染料相太粉呐，和一些别的东西合成的，他就是一个。会发金光闪闪的东西，像手表外壳镀氮化钛。他就那东西。

　　宋官，是仿那个青铜器里的青铜簋式炉。

　　宋代的官窑，南宋官，特点就是紫口铁足。上边儿包的那个铜描金。这金已经磨掉了，但是特点还在。跟那个现在的化学金不一样，用火怎么烧还是原样。

      什么是“官窑”？以及“官窑”应具备哪些特征？瓷器专家李柄辉老师《宋代官窑瓷器》一书，结合自己的观点，总结了十一条特征：

1

所谓“官窑”，顾名思义是朝廷皇室直接控制而建立的瓷窑。正如《笔衡》所载：“京师自置窑烧造，名曰官窑”。这里的“京师自置”与前文，“遂命汝州造青窑器”是两个概念：

一是“命”，指“有命则贡”，“无命则止”的“民窑”贡瓷；

一是“自置”，指由京师——朝廷建立的官窑。

因此，“官窑”概念，在宋代文献中已讲述清楚。（“官窑”和“贡窑”都产“官窑器”，只是“官窑”的产品只供宫廷使用，例如南宋官窑。而“贡窑”是优选精品供宫廷使用，余下部分民间出售，例如汝窑、建窑等）

2

建窑虽为民窑，“进盏”和“供御”款却是典型的贡瓷

由于官窑是专门为皇室而设，所以，烧制的瓷器在造型、装饰、釉色等方面，均按宫廷设计样式进行生产。如，三足炉、乳丁五足炉、双耳乳足炉、觯式瓶、胆式瓶等炉瓶之类。因而，官窑瓷器具有浓郁的宫廷色彩，与民间用瓷迥然有别。

3

烧制“贡瓷”的“民窑”，要将尚好的产品进贡皇室，“唯供御拣退，方许出卖”。“官窑”为满足宫廷需要，对瓷器要求则更高。

因而，它必须搜罗“民窑”中的能工巧匠，在工艺上精益求精，在经济上不惜工本，采用优质原料进行生产。（以南宋官窑为例，为使釉面更接近玉质感，南宋官窑采用多次上釉的工艺，釉水肥厚，容易下淌，烧制温度普遍较一般的青瓷低。因此南宋官窑的成品率不高，这只能由不惜工本的官办窑口才能负担。）

4

“官窑”与“民窑”在经营性质上是根本不同的。“民窑”属于商品生产，如北方的磁州窑、耀州窑，南方的景德镇窑与龙泉窑等，均有强大生命力，它们互相模仿、竞争，故而迅速发展成各种瓷窑系统。

与此想法，“官窑”则属于非商品性的保守生产，无发展前途。根据宫中需要，时烧时停，因而，其产品少而精。（相比民窑，官窑制度对烧制精品是有利有弊。由于满足宫廷用瓷特殊需求，每件器物可以做到优中择优，能进贡使用的官窑都属精品。而同时图样订制的方式，也扼杀了窑工创新和个性化的艺术创作。）

5

官窑瓷器不仅严禁民间使用，而且，民窑也不得进行仿制，故不能形成窑系。官窑规模小，延烧时间也短。

（南宋官窑、汝窑等瓷器的造型，与同时代其他窑口的器物相比差别较大。这是由于宋宫廷对官窑的生产采取“制样须索”的制度，对于烧造的瓷器有定制图样，民间不得采用相同款式。）

6

官窑瓷器烧成，须严格挑选，精良者送进宫中，对落选者加以处理，以防流散。（自宋代始至明清的官窑体系，一直有这个特点。最明显的特征就是将次品打碎后集中掩埋，残片不能流出。

南宋官窑老虎洞和郊坛窑址都有瓷片掩埋坑，明清景德镇御窑打碎填埋自不必说了，这都与汝窑等贡窑“唯供御拣退方许出卖”的做法有本质区别。）

杭州老虎洞窑址发现的瓷片堆积坑，这是一道皇家御窑特殊的“工序”

7

由于官窑的生产对民窑保密，所以，弃窑时，须作现场处理，不留烧窑痕迹。故此，这是考古调查中官窑窑址不易发现的根本原因。

8

官窑瓷器由于不经商业途径而直接送进宫中，故多为传世瓷器、但因各种原因，世上偶或见之，亦皆由宫中流出。

官窑瓷器都由禁宫所藏，目前全世界各大博物馆的五大名窑瓷器，流落海外都是近代的事情：

一是战争掠夺，例如英法联军对圆明园的洗劫造成的流失；

二是遭偷盗变卖或抵押，例如大威德基金会所藏的几件汝窑，其来源是末代皇帝溥仪抵押给盐业银行后无力赎回，被大维德爵士购买。也有像之前一期员外介绍的日本静嘉堂所藏的南宋官窑三足鼎炉，是由皇宫内部人员偷盗后变卖流失的。

9

历代帝王均视官窑瓷器视为宫中珍宝，世代相传，不作为明器陪葬。因而在大量考古发掘中不见出土。北宋的皇陵在靖康元年第一次东京保卫战时即遭洗劫，南宋的攒宫则是被元朝恶僧杨琏真迦所盗发。两宋皇陵都已堙没，是否能从陪葬明器中见到官窑瓷无从得知。

考古所出比较著名的一件被定为是南宋官窑的器物，是1972年8月湖州皇坟山的“六瓣莲花碗”。但根据釉面质感、器型、吃土沁的表现来看，员外认定是一件龙泉黑胎产品无疑。

湖州皇坟山出土黑胎六瓣莲花碗 现藏湖州市博物馆

10

“官窑”一般文献记载不详，或几乎不见记载，其原因是当时对社会保密，非一般文人所能见到。

以南宋官窑为例，乌龟山郊坛下窑址是1930年被人发现，而老虎洞修内司窑，则更是直到20世纪末才重见天日。这都与历史记载的窑址确切地址语焉不详有关系，关键还是由于窑址的保密措施，使得民间无据可考。

考古资料证明，皇室为了便于官窑生产的管理及运输，窑址多建立在都城附近。（南宋官窑乌龟山和老虎洞窑址离南宋皇城非常之近，至今无法考证窑址的北宋官窑，根据记载也是在北宋都城汴京烧制。）

　　宋代的影青，像玉一样，它本身的花纹，都是用竹子剔的，缝隙叫羽状裂隙。

宋代青白瓷又称影青、映青、隐青、印青，釉色介于青白之间，因青中泛白，白中闪青而得名。此器为宋代景德镇窑烧造的成套酒具。注子注碗通高23厘米;注子高15.5厘米，口径3厘米，足径7厘米;注碗高14厘米，口径16.7厘米，足径9.5厘米。注子器口细长，呈直筒状，盖合紧凑严密，以保持酒味的芳香。盖钮为台式蘑菇状，既实用又美观。注子(即壶)器体呈瓜棱形，表面刻以浅浮雕莲花纹饰，肩斜，鼓腹，壶嘴细长，扁曲柄，圈足较矮，足底无釉。当下藏品出手及藏品送拍甄选，一玖玖，伍六零零，六零二三，王先生！致力民间藏品出手渠道建设.注碗口沿略向外撇，碗体表面也刻以浅浮雕莲花纹饰，敞口，深腹，内底足有垫烧的块痕，高圈足，足底无釉，因经数百年的气蚀水浸，其无釉露胎处胎质显得干松，底部中心微向里凹，并可见纹里粗疏的等距旋痕。由于长时间埋于地下，器物表面留有部分黄泥土痕，土沁深入胎骨。出于使用功能的考虑，注子的主要盛装容积置于腹部，注碗较大，可容纳壶腹。这样既可以多蓄热水，又可均匀地把热传给壶体温酒。作为成套器具，造型既注重了单体形象，又顾及到整体造型纹饰的统一。总观整体和谐一致，清秀典雅，弧线流畅，纹饰简洁明快，釉色明澈青翠，充分了体现了宋影青瓷器的精美，烧造技艺的高超。

这是宋旋纹双耳瓶。

明宣德梅瓶

梅瓶子底足。

　　明万历八仙过海纹饰的葫芦瓶。

这个青花料，就是当时的回回青，回青料就是从那个西北进来的。

小梅瓶图案里头，上头是莲瓣，底下的人物，我跟别人商讨过，好像是水浒里的故事。

明抱月瓶，是描金的松竹梅图案。

　　宋代琮式瓶，是仿商周的玉琮。

琮（Cóng）是一种内圆外方的筒形玉器，为我国古代重要礼器之一，代表天圆地方。最早的玉琮见于安徽潜山薛家岗第三期文化，距今约5100年。

玉琮是一种内圆外方筒型玉器，是古代人们用于祭祀神祇的一种礼器。距今约5100年。至新石器中晚期，玉琮在江浙一带的良渚文化、广东石峡文化、山西陶寺文化中大量出现，尢以良渚文化的玉琮最发达，出土与传世的数量很多。

这就是唐青花。

中国青花瓷最早出现在唐代，唐代的巩县窑就开始使用含有钴的蓝釉彩来装饰陶瓷器，但是唐代青花瓷的制作还不成熟，而且随着巩县窑的衰落还一度中断。中国的青花瓷在唐宋开始萌芽，到了元代后期，由于国际上对青花瓷的大量需求，并且得到了来自于波斯的优良青花料苏麻离青，中国的青花瓷器才开始成熟并被规模生产出来。

　　明代的点彩。海兽就是海马这个图案的刻丝。

点彩，一种绘画技巧，一般认为是印象派画家修拉首创，采用此种技法的画家被称为点描派。画家韩湘宁采用此种技法作画。陶瓷釉彩装饰的一种。又名“褐斑加彩”、“青釉褐斑”。始于西晋晚期，流行于东晋、南北朝，并为以后的龙泉青瓷继承。用含铁较多的褐釉，整齐地排列或随意点有施过青釉的器物上，釉烧后，青釉上出现褐色。

　　明的五彩罐。

五彩瓷器分为釉上五彩瓷和青花五彩瓷两种。五彩瓷并不是一定要有五种彩，施彩多寡，要依据整体装饰效果来确定。据目前所掌握的实物资料证明，金代磁州窑系烧造的釉上红、绿彩瓷器是最早的釉上五彩瓷器。釉上五彩是在已经烧成的白釉瓷器上施彩绘画，再入窑以700℃至800℃炉火烧制而成，工艺简单。青花五彩瓷烧造工艺相对较复杂，先用青花料在坯上描绘出一定的纹样，罩上透明釉入窑烧制，再以红、黄、绿、紫、赭等色彩在已烧成的瓷器上进行描绘，最后再入窑以700℃低温烧成。目前所见最早的青花五彩瓷是明宣德时期烧制的，但数量极少。明嘉靖时期，青花五彩工艺开始流行，至万历朝发展到高峰，器型有盘、碗、罐、盖盒、尊等。

　　这是明代的蹲式碗就是斗彩。

斗彩又称逗彩，中国传统制瓷工艺的珍品。创烧于明朝宣德年间，明成化时期的斗彩最受推崇，是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种装饰品种。

斗彩是预先在高温（1300°C）下烧成的釉下青花瓷器上，用矿物颜料进行二次施彩，填补青花图案留下的空白和涂染青花轮廓线内的空间，然后再次入小窑经过低温（800°C）烘烤而成。斗彩以其绚丽多彩的色调，沉稳老辣的色彩，形成了一种符合明人审美情趣的装饰风格。

瓷器里头啊，墩式碗。五彩罐子应该是大明宣德年制的。它的特点主要是姹紫嫣红。那个矿物料呢，一直到成化之后就消失了。主要是凸起无光，赤红色如赤铁。

        传世鸳鸯小罐，罐高16厘米，口径15厘米，底径12厘米。 

　　藏家疑似至正型元青花。 

　　检测： 

　　1.青花发色靓丽，稍偏青。（0.2） 

　　2.晕散不明显（图8）。 （0.05） 

　　3.聚集不明显（图8）。 （0.05） 

　　4.见少量“锡斑”（图9），下面未形成金属结晶。（0.05） 

　　5.有色彩较深的火石红

　　参考意见：该罐底火石红与龙纹象耳瓶的火石红几乎无色差，该罐应为元末孔齐在《至正直记》中所说的用贡余土所做的小日用器，青料是用的国产青料与进口青料混合料所绘制的。 

　　由于鸳鸯小罐为传世器，火石红较深，图6火石红色较浅，这是因为该器是土藏（水藏）空气稀薄所致。

冯焰爱妻

　　冯敏，冯焰父亲，职至副军，文革厄运，反成就老人家，著作出涉军事医学专著诸多。

　　冯焰与中央台鉴宝节目组全体成员合影留念。其间有著名鉴宝大师丘小君与天津收藏家边正明。

　　丘小君，我国著名的陶瓷评鉴专家，从事陶瓷文物鉴定工作30余年，目前居于香港和纽约两地﹐是香港著名收藏家学会“求之雅集”的董事和陶瓷鉴定顾问，还兼任海内外多家拍卖行、博物馆的征集顾问。