摄影提高班学习笔记

怡然

2018.10.10我们进入了摄影提高班的学习，主讲还是小高老师。第一周，主要讲解拍摄视角的选择。常用的拍摄视角主要有三种，即仰视，平视和俯视。

第一节课，仰视拍摄。

仰视拍摄顾名思义就是我们手机的镜头要比被拍摄物低，手机的镜头朝着上方拍摄。它要表示的是对被拍摄物的崇敬、仰慕，体现出被拍摄物的高大。常用的拍摄场景主要是：高楼大厦，参天大树，雕像，古建筑等。

老师的作品两幅。

摄影师的作品两幅

我的习作和老师的点评

第二课，俯视拍摄。

俯视拍摄就是手机所在的位置要比被拍摄物高，镜头要朝着被拍摄景物向下拍照。

俯视拍摄适合拍摄古城全貌、山顶风光、俯瞰城市风光，也可以对一些小的东西进行拍摄，比如，一盘菜。

俯视拍摄为了表现场景的全貌，被拍摄物体会比较小，也会体现更强的立体感，给人居高临下的感觉。

摄影师的作品两幅

我的习作和老师的点评

第三节课，平视拍摄。

平视拍摄是摄影中最为常用的视角，也是摄影师必需掌握的技能。这里的平，可以理解为平视。如图：

拍摄虫子，就用虫子的视角去拍摄，即，昆虫视角。拍摄宠物我们就要用宠物的视角。

平视更能传递被拍摄物体的感情，最容易表达被拍摄物体的真实环境，给人身临其境的感觉。

平视拍摄通常用于比较小的物体，适合拍摄特写、手工艺品、食物、小宠物、特色小物品等。拍摄时，手机镜头的高度和被拍摄物体的中间在同一个高度。拍摄人像一般采用平视拍摄，或者稍微仰视一点，效果更好。

摄影师的两幅作品

作业练习：一种物品的两种视角拍摄，分别是平视拍摄和俯视拍摄。

周末课堂：给宠物拍萌照。

给宠物拍萌照要注意三点。

第一，背景一定要干净，不能杂乱。纯色的背景最好，在室内可以利用床单，窗帘，白墙以及素色沙发为背景，以突出主体。

第二，角度一定要低。要平视拍摄，低角度，和宠物同一高度，往往有好的效果。

第三，尽量离动物近一些。可以拍摄局部特写，比如，水汪汪的眼睛，粉嫩嫩的小爪子，呆萌的小脑袋。可以抓拍宠物活泼可爱的小动作，可以对焦眼睛，可以拍摄与人物互动等等。

俯拍的时候，不要以居高临下的姿态拍摄。镜头离宠物近一点，宠物的鼻子，眼睛和头部会因为变形，呈现夸张效果，非常可爱。

周末课堂：重阳节。

重阳节是我国传统节日之一，老师教大家适合重阳节传统习俗的拍摄方式，记录重阳节的精彩时刻。

第一，拍菊花。拍照菊花最重要的是表达菊花的神韵。拍照时要仔细寻找菊花吸引人的看点，然后，合理的构图，注意留白，注意使用九宫格，保证画面的横平竖直，同时，把兴趣点放在交叉点上。

第二，拍摄山峰，展现蹬高峰的威严壮丽。拍摄山峰的拍摄点最为重要，应该选择在拍摄对象对面的半山腰，这样可以较好的拍摄出山峰的气势以及表现峰峦的轮廓线条。

如果把远处的三层山，四层山都拍进画面，那么，万山的意思就表达充分，而且，气氛感和空间透视都增强。

增加前景使照片增强层次感、空间感，给人印象深刻。

第三，拍摄放风筝，记录家人一起放风筝的欢乐。拍摄放风筝要注意搭配地面的景物，人物，才能呈现出高低远近的对比。

第二周，学习内容：明暗对比法，虚实对比法，大小对比法，色彩对比法。

第四节课，明暗对比。

明暗对比构图，就是让画面中主体和其它部分形成很大的反差，从而让主体更加突出的一种构图方法。

适合使用明暗对比方法的场景有：阳面的窗户边；利用灯光；发光的物体。

摄影师的两幅作品

习作三幅

第五节课，虚实对比的方法。

“虚”在摄影中指焦点不实、影像不清的部分；“实”指清晰的部分。在一张照片中让主体清晰、背景模糊，是一种突出主体的很好的办法。

如何拍摄虚实构图照片？

就是利用点按对焦的方法。其要求有三：(1)，主体和背景要有距离的变化。(2)，对于拍摄主体使用点按对焦。(3)，采用平视角度，让手机镜头和被拍摄物处于同一高度。

我的习作三幅。

晚安故事：

每晚十点，老师都讲一个晚安故事，讲述一位摄影师的作品，以及拍摄的心得和故事。这些作品和故事耐人寻味，令人震撼。

国家图书馆大厅

印度神圣普虚卡湖

国家图书馆宏伟大厅令我震撼。这副俯视作品视角独特，拍摄清晰，色彩高级，永恒的记录了大厅的宏伟和人们认真的阅读，仿佛进入了知识的海洋。

印度的普虚卡湖，山，还是那个山。湖，还是那个湖。飞翔的鸽子和漂亮的女人却是不期而遇，为照片增添了亮点。

我突然间明白了，为什么有的朋友，春夏秋冬都去拍摄长城？为什么有的摄影师，一池荷花拍摄了几十年？原来他们在记录着拍摄物体的微妙变化，去抓拍难得的和经典的历史瞬间。

第六节课，大小对比的方法。

一，什么是大小对比？所谓大小对比通常是指，在同一画面里利用大小两种形象，以小衬大或以大衬小，使主体得到突出。

二，如何使用大小对比？

(1)，主体与自然环境的大小对比。利用整体环境的广阔宏大来衬托主体的渺小。虽然人在画面中占比很小，但是，却是最突出的，给人一种“天地之大，唯有我一人”的意境之美。如图：

类似的场景我们还可以巍峨的山峰，广袤的树林，成群的建筑来突出主体人物的渺小。

(2)，主体和主体之间的大小对比。利用被拍摄对象自身的体积、高度和长短的差异产生对比效果。如图：

鸭妈妈和她的孩子们。

(3)，利用同样大小的被摄物体，利用近大远小的透视变化，取得对比效果 这是最便利的对比方法。如图：

摄影师的作品，宇宙。

我的习作三幅

第七节课，色彩对比方法。

第一，什么是色彩对比？

色彩对比就是在一张照片中的主体颜色和其它物体或背景的颜色对比鲜明，从而达到突出主体的一种构图方法。

色彩中最常见的对比为互补色对比。生活中常见的互补色有：红色与绿色；黄色与紫色；橙色与蓝色。在画面中两种颜色互为补色的时候，就可以增强画面的对比，使画面很显眼。

橙色柠檬，透明的冰，在蓝色背景下非常具视觉冲击力，能够更好的吸引人的视线。

第二，我们为什么要使用色彩对比的方法？(1)，学会了色彩对比的方法，使我们拍摄出来的照片更加干净整洁，主体更加突出。(2)，使用色彩对比使照片画面颜色丰富，层次分明，视觉冲击力强。

第三，怎样拍摄色彩对比照片。

(1)主体和主体的色彩对比。

(2)主体本身的色彩对比。

(3)主体与环境的色彩对比。

摄影师的作品两幅

我的习作和老师的点评

第八节课，对比构图方法总结。

学习了四种对比构图方法以后，老师利用一节课的时间，进行了综合复习和总结。老师和大家一起欣赏了同学的优秀作品，也把明显有问题的作品拿出来进行点评。通过分析对比使我们更加明白了对比构图的要点、精髓，为今后的拍摄提供了重要的帮助。

我通过对比构图的学习，明白了：无论那种方法，一定要做到效果明显。一定要按照老师课程的要求去拍摄。最后的结果必须实现明暗对比强烈；虚实效果明显；色彩对比反差大，色彩互补，给读者一定的视觉冲击力；大小对比要衬托主体。同时，不管拍摄任何照片，都有需要共同遵守的规则，那就是：画面干净，主体突出，主题鲜明，色彩漂亮，努力拍摄出意境和美感。而不是机械的为完成作业而拍摄，为了构图而构图，使作品看起来生硬和勉强。

周末小课堂：关于曝光。

你真的了解曝光吗？

一 ，什么是曝光？曝光是指相机的图像传感器接受光的程度。恰当的曝光就意味着一张照片的亮部和暗部，都能接收到足够的光亮，从而很好的区分细节。

二 ，曝光容易出现的问题。一般是过爆和欠爆，也就是曝光过度或者曝光不足。过爆：照片的亮部细节丢失了；欠爆：照片的暗部细节丢失了。如图：

三 ，新手容易出现的问题。

(1)，大光比场景，指画面里有很黑的地方，也有很亮的地方，画面亮度反差比较大，新手掌控难度系数较大，所以，适合拍摄剪影效果照片。如图：

(2)，逆光拍摄。逆光是一种具有较强表现力的光照，然而，新手掌控不好的话，容易把人物的脸拍照黑。如图：

(3)，室外强光。主要应该避免正午顶光拍摄，建议在清晨和傍晚拍摄。如图：

周末小课堂：秋日黄昏拍摄。

秋日黄昏是短暂的，又是绚烂的，华美而无上。我们如何通过摄影表达对黄昏的感受呢？

一 ，了解黄昏的意境。

纵观古人对黄昏的感慨：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯；月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠；谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。

二，适合拍摄的题材。

1 ，风景。找一个地势高的地方，或者具有特色的地方 进行拍摄。大桥的末端，或在海边在湖边，以及山顶等地方较为适合。

2 ，建筑物。如图：

3 ，人像。拍摄的时间最好是日落后15--30分钟。这时候拍照人像，阳光从人的身后照射过来，往往会出现轮廓光，也就是所谓的“女神光”，非常漂亮。

三 ，构图和拍摄方式。

呈现夕阳美景有多种方法：可以专拍小场景；可以拍摄多层次云层；也可以拍摄大场景的海边落日、山巅黄昏等等。

第九节课，人像摄影知识。

关于全身人像。

一 ，全身人像站姿的拍摄。

拍摄人物的全身照，是我们生活中常见的形式。在绝大多数情况下，需要平视拍摄或者稍微仰视拍摄。

摆姿

(1)靠墙侧身站立。拍摄者要靠着墙， 拍摄模特的侧面，尽量不要到模特前方去拍照。

(2)回眸

(3)向左看，向左右看。如果人物像左看，就把人物安排在右边，左边留下较多空间，反之亦然。

二 ，全身人像坐姿拍摄。

(1) ，立式坐姿。如果坐着的位置比较高，可以采用这种坐姿。让人物上身挺值，腿向外伸。如图：

拍摄的时候注意，从人物侧面拍摄。可以让拍摄对象脸转过来，身子不用转过来。

(2)卧式坐姿。如果我们是坐在椅子上或者坐在地上，可以考虑这个姿势，让人物上身后仰，腿向外伸。

这个姿势也要从侧面拍摄，脸转过来看镜头即可，可以将人物安排在画面对角线上。

注意事项：

一是，一般情况下把人放在中间位置。二是，要给人周围流出一些空间。三是，平视拍摄。四是 ，有的时候可以考虑不看镜头。

摄影师作品两幅

我的习作三幅

第十节课，集体照。

怎么拍摄集体照更好看？

第一，拍摄姿势。拍摄集体照一定要避免呆板，我们可以采用以下姿势。

1 ，每个人尽量摆出不同的姿势，但是，左侧的人向右转一些，右侧的人向左转一些，保证我们每一个人的正面，都向着镜头的方向。中间的人要站在前面，越往外的人站的越开一点。如图：

第二 勾肩搭背式。如果希望表现出大家感情浓厚，可以采用这种方式，也可以动作更夸张一点。拍摄时大家凑近一点，可以做出凑近镜头的感觉。

第三，跳跃式，这个动作充满活力。

第四，低头围观式。也可以躺在地上，大家围成一圈，一起望向镜头。如图：

注意事项：

一是，拍摄后查看每个人的眼睛是否睁开，衣着是否合适。二是，有跳跃的动作建议使用连拍模式。第三，大家的姿势尽量不同。第四，人多可以分排站立，增加立体感。但是，不能傻楞楞站立。第五，尝试使用仰拍等多种拍摄角度。第六，可以加入跳跃、剪影等创意元素。

第十一节课：半身人像。

一 ，摆姿与技巧。半身像拍照比较普遍，可以拍摄侧身，拍摄正面，也可以坐着拍摄；眼睛可以看镜头，也可以看别处，表现若有所思的情愫；拍摄高度可以平视，也可以仰视。

二 ，注意事项。

(1)，一定要在头部预留出空间，三分之一甚至一半。(2)，注意人物的裁剪。在人物的手腕，胳膊肘，膝盖等关节部位裁切时，可以往上一点，或者往下一点，千万不要在关节部位裁切。(3)，眼睛没光怎么办？可以先闭上眼睛，拍照的时候喊“一、二、三”，然后睁开眼睛，眼睛会比较有神。(4)，眼睛可以看镜头，也可以看其它的地方。

摄影师作品两幅

我的习作五幅

第十二节课，儿童摄影。

拍摄儿童最重要的是要拍出孩子的天真烂漫、活泼可爱的童真童趣。

第一，儿童摄影拍什么？怎样拍？

(1)，抓拍孩子的动作与表情。孩子不适合摆拍，摆拍会显得呆板。抓拍的照片会更加生动自然，也更有故事感，更有意义。儿童摄影重点是留住童真一刻，只要捕捉得当，喜怒哀乐都是非常好的题材。

(2)，拍摄角度。儿童摄影最常用的是平视拍摄视角，避免俯视拍摄。平视拍摄更有利于表现儿童的神态、动作等，给人以平等的感觉。因此，一定要蹲下，在与儿童一样高度进行拍摄。

(3)，借助道具。如果我们能有效借助生活中的道具，并与它们产生一些互动，画面就会更加自然和谐。

二，儿童摄影需要注意的问题。

一是，不要使用闪光灯。二是，要让孩子在轻松，有安全感的环境下拍摄。

我的习作

第十三节课，人像摄影总结。

这节课老师对于讲解过的人像摄影，包括整身拍摄、半身像拍照、集体照拍摄以及儿童照拍摄进行了综合复习和总结。带领大家欣赏了优秀作品，同时，对于有问题的作品剖析了原因所在，为大家今后的拍摄指名了方向。

我觉得优秀的作品都有相同的属性，那一定是符合了老师讲课的要求，比如，拍摄角度正确，主体突出，背景干净，用光合适等等。有问题的照片也呈现出共同的特征，那就是背景杂乱，主体不清，曝光不准，画面歪斜等等。由于篇幅和照片数量有限，再此就不一一赘述。

总而言之，可以按照老师讲课的标准认真拍摄，作品总是及格的。反之，很难合格。然而，一个优秀作品，往往没有那么简单，即使你的拍摄中规中矩了，如果没有独特的视角，没有意境，没有绝妙的色彩，没有故事感，没有尚佳的创意，也不会让人眼前一亮，拍案叫绝的。所以，我们摄影需要学习的东西还有很多，需要反复锤炼自己的功力，我们摄影之路还有很远很远的路要走。

周末小课堂，前景的运用。

前景运用是构图的小技巧。

一，前景是什么？当你面对一个壮观的自然场景，通常可以把这个场景分成三部分：前景、中景以及背景。

顾名思义，前景就是指主体前方，距离镜头最近的景物。

二，前景的作用。(1)，增强空间感、层次感。画面有了层次感，大家注意力会在画面上停留更多时间。(2)，增强画面趣味性，当然前景的画风要和主体统一。(3)，衬托主体让主体更有感染力。如图：

三，前景的运用方法。前景一定要包涵一些有趣的元素，可以尝试把人物、树木、船只、花朵、岩石等元素作为前景，放到照片里。除此之外，环境中的缝隙和孔洞也可以作为前景，使整个画面有一种偷窥感。

周末课堂：故地重游。

这是很有意义也是很有意思的一堂课。主要是我们国家改革开放四十年，无论在政治、经济、老百姓的生活以及生活方式等等各个方面，发生了天翻地覆的变化，故地重游，深刻体会这些变化，会使我们感慨万千。

一，用新老照片记录城市变迁。全国各地的建筑，包括铁路车站，桥梁，住宅等等都今昔非比，变化很大。用穿越照记录下来，很有意义。如图：

二，生活方式潜移默化。这一点大家都有切身体会，我们的衣食住行，生活理念，生活方式潜移默化的发生了很大的，甚至是质的改变。通过摄影记录我们生活方式的变化，留给我们历史的回忆。

尝试拍摄如今和小时候照片的对比照，尽量在相同地点，采取相同的动作，会非常有意思。

三，如何拍摄新老照片“穿越照”？

(1)，拍摄角度尽量粘合。拍摄的照片最重要的就是要照着老照片的拍摄角度，用同样的机位去拍，不能有丝毫马虎。每找到一个拍摄点，往往要尽量多拍，以便找到最好的角度。

(2)，把握好背景距离的远近。要对比着旧照片里的摄影位置，与真实背景的空间关系尽量粘合，减少照片与真实场景的空间距离，使得照片与真实场景“吻合”成一副画面，达到“移花接木”的效果。

第十四节课，HDR模式。

HDR模式是防止拍摄时阴阳脸的小技巧，也是在室外拍摄经常用到的模式。这个模式是可以避免在大的明暗环境下，亮的部分太亮或者暗的部分太暗。使用这个模式，我们按一次快门，手机会在短时间内拍摄多张不同亮度的照片，然后进行合成处理，合成为一张照片。如图：

HDR模式的使用要点。

(1)正常情况下需要关闭HDR功能，以降低拍摄所需要的时间，避免画面模糊。(2)我们需要画面颜色丰富、亮度均匀的时候使用。(3)HDR功能会增加拍摄时间，在拍摄时手机要保持不要晃动三秒左右。

在逆光的时候拍摄人物，开启HDR模式后可以预防黑脸现象出现。

第十五课，总复习。

篇幅所限，从略。

以上是我们提高班摄影课程的主要内容笔记，以此记录老师的授课和自己的作业。同时，用于自己今后反复学习和练习，以期能够不断进步。

由衷感谢小高老师的辛勤付出，感谢同学们开诚布公的交流、互相鼓励和友好的陪伴，我们一起继续努力学习，认真拍摄，争取每一个阶段的课程，都使大家上一级台阶，都有一个长足的进步。

摄影：老师，摄影师。

习作：怡然。

文字：老师

制作：怡然

2018.10.30