<h3>5月25日中午11点我们乘坐的thello火车到达巴黎里昂火车站，马上乘坐地铁13号线坐一站就到达我们在Booking上预订的酒店，都听说巴黎的治安比较差，我们把酒店预订在巴黎的城市中心1区，离卢浮宫一站路的地方，当然价格就会贵一些，标准房125欧元/晚，既无早餐更无晚餐，设施也一般般。</h3> <h3>到酒店后稍亊休息。怎样利用还剩的小半天时间呢？今天天气不好，可卢浮宫在星期五周末关闭时间会延长到晚上9:45，因此决定首先去参观罗浮宫，即从酒店步行10多分钟来到罗浮宫。</h3> <h3>要面面俱到把浩如烟海的罗浮宫宫藏艺术品看个遍，显然是不可能的。这是预先在罗浮宫官网上下载的既看建筑又看展品的游览线路，适合游览半天时间，我们基本上是按照这条线路参观的。这是卢浮宫的平面图，有三大展馆组成:上面的是黎塞留馆(以路易十三时期的宰相黎塞留命名)；右边的是叙利館(以亨利四世的大臣叙利命名)；下边的是德农馆(以卢浮宫博物馆第一任馆长德农命名)。</h3> <h3>—1楼，即地下一层。</h3> <h3>0楼，中国人习惯称一层。</h3> <h3>1楼，中国人习惯称二层。</h3> <h3>2楼，中国人习惯称三层。</h3> <h3>从玻璃金字塔入口进入卢浮宫地下一层，因为我们是下午近4点钟到达，安检、买门票都没有排长队，很快就入内参观。</h3> <h3>按导览图黄线到达叙利馆。</h3> <h3>在叙利馆地下一层首先看到的是中世纪卢浮宫城壕。卢浮宫始建于1204年，最初只是菲利普.奥古斯特二世皇宫的宫殿，后来经过多位法国皇帝包括查理五世、亨利四世、路易十四、拿破仑等修建和充实，逐步从皇家宫殿变成充满艺术品的博物馆，直到拿破仑三世时，卢浮宫建筑群才告以完成，1793年法国大革命期间改为博物馆，前后将近600年。这是中世纪卢浮宫城壕遗址，卢浮宫导览图上有类似的照片。</h3> <h3>沿黄线右拐弯看到斯芬克斯像，即狮身人面像，是尼罗河谷的守护神，这是古埃及的文物，卢浮宫中有大小两个狮身人面像，这是大的一个。在这里上楼可到达叙利馆一层。</h3> <h3>沿黄线(蓝色部分)走到德农馆。在这一段线路的展厅中，我们主要看到了以下一些展品。</h3> <h3>《西门与佩罗》故事取材于罗马帝国时代，一个被判处"禁食刑"的死刑犯西门关在狱中，其女佩罗经常到狱中来探望父亲，并用自己的乳汁来喂养父亲，通过这个方法使西门得以存活，最终被狱卒发现，并报告当局，佩罗的"利他主义"行为得到当局原谅，西门也被释放。</h3> <h3>《戴头盔的雅典娜》，女神雅典娜的全称为帕拉斯.雅典娜，因为这座雕像是在1797年意大利的韦莱特里的废墟中发现的，所以又名《韦莱特里的帕拉斯》。</h3> <h3>《西勒诺斯与幼儿狄俄尼索斯》希腊神话中，西勒诺斯是森林之神，狄俄尼索斯是酒神。公元前300年留西波斯的原作，这是公元2世纪中期的罗马复制品。</h3> <h3>《米洛的维纳斯》高约2.04米。由两块半透明的白云石拼合雕成，她站在鸡血白纹的云石底坐上，上半身裸露，下半身裹着围毯，神情端庄，肌体丰润，窈窕曲立，仪态万方，集美之大成。</h3><h3>这尊雕像由一位希腊农夫在爱琴海的米洛島上的一个岩穴里的小庙废墟中出土，所以叫做米洛的维纳斯，另外这尊雕像在出土时就断去双臂，因此也被叫做"断臂维纳斯"。据考证，此雕像在公元前3世纪雕成。是卢浮宫收藏的"第一国宝"，与雕像《胜利女神》和油画《蒙娜丽莎》合称为"卢浮宫的镇馆三宝"。当然是导览图上推荐的展品。</h3> <h3>罗浮宫收藏这一国宝也非一帆风顺，1820年一个法国海军见习军官来到希腊的米洛島，从希腊农夫那里看到了这尊美女雕像，付了100银币做定金准备购买，然后奉命启航到土耳其首都伊斯坦布尔，赶忙去拜见法国驻土耳其大使，问明原委后大使即派文化参赞与见习军官去办成交手续。不想英国也风闻此亊，派出驱逐舰开赴米洛島以图得之而后快，就在法、英两国掠夺者几乎同时到达米洛島时，雕像已被希腊庙宇总管买去，并已装箱搬上了土耳其军舰，法国方面豈肯善罢甘休，坐失这块到嘴的肥肉，经过一番争夺，最终以8000银币把这个稀世珍宝抢购回来，从此卢浮宫就多了一个让世人为之倾倒的绝色美女。</h3> <h3>《戴着常青藤花冠，拿着葡萄的迈纳德》迈纳德是酒神狄奥尼索斯的女性追随者，她们喜好喝酒狂欢，她右手拿着一只盛满葡萄的高足碗，说明她是酒神犾奥尼索斯的侍从，左手横在腰间好像在拉着衣服，其实是在拉着一件羊皮披肩上保留的羊头，她的右腿微微弯曲，重心放在左边，这是典型的古希腊雕塑的特征。</h3> <h3>《沉睡的双性人(Hermaphrodite)》由普拉克西特利斯创作。这具雕塑我们从背面看应该是位女性的躯体，柔弱无力，凹凸有致。<br></h3> <h3>但走到雕塑的另一面就会发现其男性的生殖器清晣可见。关于双性人海尔玛弗狄忒的故亊，我们已在第五集佛罗伦萨的乌菲齐美术馆讲过，这里不再重复，不过这里的床垫要比乌菲齐雕刻得好多了，看着这么柔软，这么富有弹性的席梦思，其实是硬邦邦的大理石，真是巧夺天工。</h3> <h3>《三美神》可能创作于公元2世纪，一件希腊雕塑的罗马复制品。按照教皇保罗五世的要求，1609年 对这组群雕进行了很大量的修复工作。卢浮宫1807 年收购。这尊三女神雕塑人体比例匀称，肉体丰腴，人物动作轻松自然，没有娇柔动作。相互搭肩的形式将三人连在一起，形成一曲美妙的韵律，真是天使下凡。</h3> <h3>《年老的半人马被爱罗斯捉弄》是十七世纪意大利出去文物。这件作品是公元前二世纪希腊雕塑的罗马复制品，作于1～2世纪。半人马是希腊神话中的一种性格温顺的动物，爱罗斯是希腊神话中的小爱神，相当于罗马神话中的丘比特。</h3> <h3>《凡尔赛的戴安娜》（Diana of Versailles），公元1-2世纪的作品，发现于意大利。
罗马神话中的戴安娜，对应于希腊神话的阿耳忒弥斯（Artemis）：宙斯的女儿，狩猎女神，月亮女神，奥林匹斯山上的12主神之一。关于戴安娜的雕塑作品非常多，这件作品可能是最著名的一件。这件雕塑中，戴安娜的圣兽，一只梅花鹿跟随着她，她的一只手正在从背着的箭筒里抽出一支箭。<br></h3> <h3>《马塞勒斯》古罗马名将曾指挥叙拉古战役。这是公元20年的作品。</h3> <h3>在导览图中间上楼，马上就可以看到胜利女神，然后先游叙利馆，再回到德农馆参观，最后到达莫里恩厅看完梅杜莎之筏后下楼。这里是卢浮宫藏品最为丰富的地方，限于篇幅集中介绍几个厅的藏品。</h3> <h3>《萨莫德拉克的胜利女神》这座高3.28米的雕像创作于公元前3世纪，是古希腊的著名雕塑。胜利女神像是为公元前306年统治着小亚细亚的德米特里乌斯，在一次海战中打败统治埃及的托勒密而建的。1863年从萨莫德拉克岛上的神庙的废墟中发掘出来，虽然胜利女神像头手残缺，但从保存完好的躯干中，仍能感悟到女神英勇、飘逸的气势，两支张开的翅膀和轻盈飞扬的衣裙，让人感到女神在空中腾飞，动感十足，栩栩如生。</h3> <h3>这当然是导览图推荐的展品。</h3> <h3>难得一个空档，抓紧拍一张。</h3> <h3>继续上楼，来到德农馆二层的阿波罗长廊，这里是整个卢浮宫中最为富丽堂皇的地方，墙壁和穹顶皆镀金装饰，真是金碧辉煌，华丽之极。这是之所以称为阿波罗长廊是因为法王路易十四号称"太阳王"，而阿波罗是古希腊和古罗马的太阳神，现在这里是罗浮宫的珍宝馆。</h3> <h3>这是1723年法国国王路易十五加冕时佩戴的王冠，上面镶嵌着282颗钻石、237颗珍珠、64颗包括蓝宝石、红宝石、祖母绿、黄水晶在内的彩色宝石，包括著名的"摄政王"钻石。王冠上设有4拱，各拱交汇处的最顶端装有一个由两圈钻石装饰的平台，平台上用9颗大钻石镶嵌成一朵璀璨的主体鸢尾花，王冠的内衬为金线绣成，上面同样装饰着钻石。关于"摄政王钻石"的故亊，有兴趣可上网搜一下，这里不再展开。</h3> <h3>镶嵌着绿宝石的后冠。</h3> <h3>玛瑙壶。这壶两侧镶有壶柄和壶嘴，作倾倒液体之用。它用玛瑙制成，呈半透明状，此壶是17世纪在一个古老的玛瑙雕刻基础上创作而成，原有损坏的地方饰以珐琅黄金，壶盖上镶有罗马女神密涅瓦的头像，以花叶为基调的自然主义装饰使艺术品更臻完美。此展品属罗浮宫不容错过的300件典藏精品之一。</h3> <h3>青金石宝舟，是意大利十六世纪的作品，曾被法国国王路易十四收藏。</h3> <h3>玛丽.路易丝皇后的一顶公主冠，一条项链和一对耳坠，制作于1810年，由黄金、钻石和祖母绿制成。她是奥地利王国的公主，法兰西帝国皇帝拿破仑一世的第二任妻子，这是她定制的华丽首饰。</h3> <h3>十七世纪的玛瑙水壶。</h3> <h3>在走往蒙娜丽莎厅的走廊上，有窗户可以看到卢浮宫广场。</h3> <h3>来到蒙娜丽莎厅，现场看这幅画的人群把只有31英寸高，21英寸宽的《蒙娜丽莎》围得水泄不通。</h3> <h3>《蒙娜丽莎》又称《永恒的微笑》，被认为西欧画史上首幅侧重心理描写的作品，它代表达芬奇最高艺术成就，成功塑造了一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深，淋漓尽致发挥了画家那奇特的烟雾状"空气透视"般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于画像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，特别着重掌握精确与含蓄的辨证关系，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，被美术史家称为"神秘的微笑"。</h3> <h3>《加纳的婚宴》由意大利委罗内塞在1562～1563年创作的一幅巨型油画，面积达70平米，130多个人物。画家表现的是耶稣向世人展现的第一个圣迹：耶稣和他的母亲玛丽亚以及他的门徒们应邀参加加纳城一个穷人物的婚礼，婚礼上，酒不够了，耶稣请人将坛子里灌满水，然后让人把坛子送到主人面前，水变成了酒，从此很多人便相信耶稣并跟随了他。在画面正中央脑后有金色光环的耶稣显得很威严，右下角穿黄衫的男子正弯腰从水罐中倒出了红红的葡萄酒。</h3> <h3>右下角局部图。</h3> <h3>继续在蒙娜丽莎厅附近的达鲁厅、德农厅、莫里恩厅和大画廊参观。</h3> <h3>《洛哲营救安吉莉卡》，由安格尔创作于1819年。这幅画取材于16世纪意大利诗人阿里奥斯特诗集《狂乱之夜》:安吉莉卡是东方游牧民族国王的女儿，被囚禁在泪之島上，她当作海怪奥鲁克的祭品，等待末日的到来，正在这危难之际，英雄洛哲驾驭着自已半鹰半马的座骑，用长矛刺中了海怪奥鲁克，营救了安吉莉卡。</h3> <h3>《年轻殉道者》保尔.德拉罗什名画。公元303年，罗马皇帝戴克里先宣布了迫害基督教徒的法令，一位年轻的基督少女被捆绑着双手投入罗马的台伯河中，清沏的河水中，纯洁的少女浑身散发着晶莹纯洁的光芒，寓意着殉教徒式的清白。</h3> <h3>《那不勒斯国王若阿尚.缪拉》由格罗创作。若阿尚.缪拉是拿破仑一世的骑兵元帅，与拿破仑的妹妹卡罗琳娜.波拿巴结婚，后成为那不勒斯国王。他以杰出的骑兵指挥官和勇武绝伦的战士而著称。</h3> <h3>《大宫女》由法国画家安格尔受拿破仓妹妹那不勒斯王后卡罗琳娜.缪拉订购，于1814年创造的一幅油画，画的是土耳其内宫的一裸体宫女，安格尔创作这幅画时，正值法国对奥斯曼帝国的战争中失利，曾经占有的土耳其领土不再拥有，在这个背景下观看土耳其皇宫中的宫女，可以略微满足一下法国人失望的感觉。安格尔作画时还故意拉长了人物的腰身(增加了三节脊椎骨)，这种夸张的手法增强了裸体特有的妩媚。</h3> <h3>雅克.路易.大卫的自画像。大卫是法国大革命时期的杰出画家，出身于巴黎一个中产阶级家庭，其父早逝，由叔父抚养，最初的绘画老师是他的亲戚，著名的罗可可画家布歇，之后去皇家绘画雕刻学院历史画家维恩学画。从皇家美术学院毕业后获罗马大奖。1794年拿破仑发动政变，大卫因参加了雅各宾党的达维特，被捕入獄，险遭杀身之祸，1799年成为拿破仑的首席宫廷画师。</h3> <h3>《拿破仑一世加冕大典》由法国者名画家路易.大卫于1805～1807年创作的一幅油画，是对拿破仑一世和皇后加冕仪式的忠实记录。加冕时，身穿华丽服饰的拿破仑拒绝跪在教皇前让庇护七世加冕，而是自己给自已戴上了皇冠(金质桂冠)，画中表现的是拿破仑亲自拿着小皇冠为自已妻子加冕为皇后的场景，教皇庇护七世心中虽然不满，但也只好默认这一情景。整个画面气势庄严，人物多达百人，每个人物形象都按身份进行精神描绘，场面壮观，是大卫的空前巨幅制作。</h3> <h3>局部图。</h3> <h3>《凯罗琳.里维勒小姐的画像》由安格尔1806年创作，是一幅非常著名的肖像画。画中的女主角是一位刚满13岁属于青春萌动的少女，这位小姐为了保持礼仪，展现出家庭的地位和财富，表情表现出一些自我克制，展示了她的教养。</h3> <h3>《列昂尼达在温泉关》由路易.大卫创作于1814年，陈列在《拿破仑一世加冕大典》左侧。画面背景是一个悲壮的故事：在著名的马拉松战役中，希腊英雄射杀了波斯国王大流士王，公元前480年，为报此仇，波斯帝国皇帝薛西斯带领40多万大军攻打希腊，希腊各个城邦联合出兵抵抗，斯巴达国王列昂尼达率300人在温泉关坚守3天，全部战死。美国电影《300勇士》讲的就是这个故事。</h3> <h3>《雷卡米埃夫人像》由大卫在1800年为法国一位银行家的太太画的肖像画。博卡米埃夫人是巴黎社交界著名的美人，15岁时嫁给了一位相当于他三倍年龄的银行家，她喜欢穿白色衣裙，风采迷人，在文化界有很高的地位，不少人为之倾倒。在这幅画中夫人身穿罗马式长袍，靠臥在罗马式卧榻上，白色长袍垂搭在靠榻前，一只手放在身后的枕头上，呈现一种高雅古朴的休憇状态，画家以古典美的抒情手法，描绘了这位夫人的妩媚恬静和秀丽姿色，成为大卫的代表作。</h3> <h3>局部图。</h3> <h3>《萨宾妇女》由路易.大卫创作于1799年。我们在佛罗伦萨佣兵凉廊中已看到过詹波隆那的雕塑《掠夺萨宾妇女》，表现了罗马人抢走萨宾妇女的情节，几年后萨宾人欲报此仇，但那些被劫的萨宾女子早已成为罗马士兵的妻子，为他们生儿育女了，此时萨宾人打来，势必使她们沦为孤儿寡母的惨景，为了不使自己的父兄和已经和她们成婚的罗马人继续牺牲，萨宾妇女拖儿带女来阻止这场亲人间的厮杀，画面中两队正要厮杀的人马中间是一群妇女和婴儿，右侧一个正欲投枪的武士是罗马王罗穆吕斯，左侧另一个持盾拿剑，胸朝着我们的是萨宾王都斯，画面中心一位美丽勇敢的白衣女子叫艾埃茜妮，她奋不顾身挺身而出，张开双臂用自已的身体阻挡了双方的杀戳，化干戈为玉帛。</h3> <h3>局部图。</h3> <h3>《维热.勒布伦太太和女儿》这是维热.勒布伦在她32岁时的自画像。女画家装束朴素典雅，端庄秀丽，目光温柔而深情。女儿天真可爱，把脸紧贴母亲，楼着妈妈的脖力，显得无限妩媚，作品将母女之爱，亲子之情画得十分动人。她出身艺术世家，父亲和丈夫都是名画家，路易十六时代成长为法国最杰出的女画家，被邀请到凡尔赛宫为王后玛丽.安托瓦内特画像。当时欧洲各国都以能得到她画的肖像而感到荣幸。</h3> <h3>《手持扇子的女人》由西班牙弗朗西斯科.德.戈雅创作。</h3> <h3>《梅杜萨之筏》由法国画家籍里柯创作于1819年。画面描绘了夜色中绝望的人们在一望无际的海面上看到了天边船影的刹那间的情景。画面中心，人群搭建成了金字塔形的人塔，顶端是一个黑人，他正高举着红衬衫尽力挥舞着，以期引起远方船只的注意。下面的人们互相簇拥和搀扶着，饥饿、死亡困扰的人们在绝望中作最后的挣扎，有人在支撑着黑人、有人在呐喊求救，有人在商量更好的办法，与喧闹形成对比的是木筏边缘静静躺着的尸体，还有一个默默坐在木筏边缘的老人，怀里抱着死去的儿子，神情绝望。这是一个真实的故亊，法国的梅杜萨号巡洋舰在对航海知识一窍不通的船长指挥下，在海中搁浅，弃船后船长与高级官员乘救生船逃命，剩下149人被抛在临时搭制的一只木筏上，在饥渴酷暑的折磨下，漂流12天后，最后只有十多人逃过残杀和同类相食才活了下来。画家就是根据幸存者的讲述而创作这幅世界名作。</h3> <h3>在莫里恩厅看完《梅杜萨之筏》后，顺着阶梯下到一层，来到米开朗基罗长廊，进门就看到两个奴隶的雕像。这两尊奴隶雕像都是用来装饰教皇的陵墓，显示死者的权威而雕琢的，但在这里却变成了作者自己思想的真实写照。</h3> <h3>《垂死的奴隶》由米开朗基罗1516年创作。雕像双目紧闭，并不象垂死，好象在微睡，胸前的绳索象征着暴力与专政，但他沒有表现出痛苦，而是一种摆脱了苦难的昏迷，或是沉重的劳动已使他疲惫不堪。他左手枕在仰起的脑后，右肘弯曲在胸前，虽在生命最后一刻，仍然想再一次醒来与暴力与死亡搏斗。</h3> <h3>《被束缚的奴隶》则完全是另一种风格，他如公牛一样健壮的身体呈螺旋形强烈地扭曲着，似乎正在力图挣脱身上的绳索，双臂虽被反绑，但全身肌肉紧绷，蕴含着无比强大的反抗力量，他高昂着头，双唇紧闭，眼睛圆睁，流露出反抗的愤怒和坚强不屈的意志。</h3> <h3>《爱神吻醒普赛克》是由意大利著名雕塑家卡诺瓦的作品。希腊神话中普赛克是一位比维纳斯还要美的公主，维纳斯十分嫉妒她的美貌，派儿子丘比特去惩罚她，沒想到丘比特不仅沒有去惩罚她反而爱上了普赛克，普赛克因好奇心不慎中了僵死鬼的毒，使她昏睡过去，被丘比特吻醒，从此与丘比特结为伉俪，睡美人自有吻醒她的白马王子。</h3> <h3>米开朗基罗长廊参观结束后，下楼到地下一层，出德农馆步行到对面的黎塞留馆。上楼到黎塞留馆一层的马利中庭。</h3> <h3>《骑着珀伽索斯的路易十四的名声》珀加索斯是希惜神话中有翼的飞马。骑在飞马上吹着喇叭的路易十四被雕刻成了美少女的形象。</h3> <h3>《骑着珀伽索斯的墨丘利》珀伽索斯是希腊神话里有翼的飞马，墨丘利是为众神传递信息的使者。</h3> <h3>《海王尼普顿》尼普顿罗马神话中的海王。</h3> <h3>《海后安菲特里忒》</h3> <h3>马利中厅参观结来来到隔壁皮热中厅。</h3> <h3>《米隆之死》由法国十七世纪最著名的雕塑家皮热创作，米隆是古奥运史上的摔跤英雄，蝉联过六届奥运冠军，然而这位大力神的结局非常悲惨。在他将近40岁的某天，经过森林时，为了证明自己宝刀不老，想徒手劈开一根已有裂缝的树干，不想他的手被夹在裂缝之中，狼群来了，米隆空手一身力气却动弹不得，无奈葬身狼口。皮热创作时把狼群换成了狮子。正是因为皮热的这尊《米隆之死》的雕塑，所以命名为皮热中厅。</h3> <h3>《戴安娜》由法国雕塑家克里斯多夫.加布里埃尔1778年创作。这是杜巴丽夫人为她的城堡订制的雕塑。</h3> <h3>《赫拉克勒斯与化为蛇的阿切罗斯(Acheloos)河神战斗》赫拉克勒斯是希腊神话中天王宙斯的儿子，是一位大力神，阿切罗斯是希腊地区一条河的河神，以善于变身而著称，最擅长变为公牛和巨蛇。</h3> <h3>《美惠三女神》希腊神话中分别代表妩媚、优雅、美丽这三种品质的三位美丽的女神，她们是天王宙斯的女儿，众神的歌舞演员，为人们带来美丽和欢乐。</h3> <h3>《苏珊娜洗浴受惊吓》这是《圣经》中的一个典故。苏珊娜是巴比伦一个富商的妻子，容貌极美，洗澡时被当地两位长老偷窥，遂有非份之想，遭到苏珊娜严词拒绝并拼死抵抗，两长老害怕罪行被揭露，反诬苏珊娜不贞洁，苏珊娜被判死刑，后被先知相救，为苏珊娜洗刷了冤屈。</h3> <h3>离开皮热中厅，继续向前，来到美索不达米亚馆。</h3> <h3>醒目位置看到了《汉谟拉比法典》，这是中东地区古巴比伦国王汉谟拉比(公元前1792～1752年在位)颁布的法律汇编，是最具代表性的楔形文字法典，也是世界上最早的一部较为完整地保存下来的成文法典。这部法典刻在一段高2.25米，上周长1.65米，底周长1.90米的黑色玄武岩石柱上，石柱上端是汉谟拉比王站在太阳神前接受象征王权的权标的浮雕，以象征君权神授，下端是用楔形文字刻写的法典铭文，共3500行，282条法律，涵盖刑亊、民亊、贸易、婚姻、继承、审判等法律规定，"以牙还牙"就出自其中。</h3> <h3>楔形文字的法律条文。</h3> <h3>离开米索不达米亚馆，来到隔壁科散巴德庭，看到亚述王萨尔贡二世城堡的一角，城堡门前站在两尊人头牛身有翅膀的"拉玛苏"，保卫着亚述人的寺庙和宫殿。导览图上有推荐。</h3> <h3>城墙上的"拉玛苏"浮雕。</h3> <h3>上楼到黎塞留館二层，参观拿破仑三世套房。</h3> <h3>卢浮宫几乎所有房间都改成了博物馆，只有在黎塞留馆二楼西部保留了皇宫的原貌，这就是拿破仑三世套房。拿破仑三世从1852年至1870年统治法国，这间是套房的主客厅。</h3> <h3>到此一游。</h3> <h3>拿破仑三世像。</h3> <h3>皇后像。</h3> <h3>纵向看宴会厅。</h3> <h3>横向看宴会厅。</h3> <h3>拿破三世皇帝和皇后的像烧在瓷瓶上。</h3> <h3>用天然水晶、金箔玻璃及镀金青铜精工制作的水晶梳妆台。</h3> <h3>在黎塞留馆二层看完拿破仑三世套房后，上楼到三层继续参观这里的画展。</h3> <h3>《织花边的少女》17世纪由荷兰画家维梅尔创作。画中的女子正全神贯注于手中的花边活计，在缝纫台上摆弄着纺锤、别针和绣线，左边色彩绚丽的缝纫包内放置着各种用具，近景中那本小书为圣经无疑，增强了画作的道德和宗教寓意。这幅画可是导览图上推荐的哟。</h3> <h3>《大力神赫拉克勒斯和翁法勒女王》由德国画家鲁本斯创作。赫拉克勒斯是希腊神话中的大力士大英雄，是天王宙斯与凡间女子生的儿子，他神勇无比，完成了十二项英雄伟绩，这引起天后赫拉的嫉恨，有一次赫拉克勒斯与朋友一起外出，天后赫拉使赫拉克勒斯发疯，把他的朋友推下城墙而死，为了赎罪，赫拉克勒斯到吕底亚国的女王翁法勒要当三年奴隶，三年中赫拉克勒斯在吕底亚国除暴安良，为民除害做了不少好亊，当女王知道大力神的身世后，立即恢复了他的自由，并嫁给了他。但大力神在豪华的王宫中沉湎于酒色，骄奢淫逸，连妻子也渐渐瞧不起他，翁法勒经常披上了赫拉克勒斯的狮皮，戴着他用巨狮头颅做的头盔，背着他的弓箭在王宫中游逛，却让赫拉克勒斯穿上女人的丝质长裙，脖子上挂着钻石项链，<u>手臂</u>上戴着玉石手镯，坐在一堆王宫的女佣中，面前放着一辆纺车纺毛线，赫拉克勒斯卖力地干着，担心完不成任务会遭到女主人的嘲笑和责骂，画中女王用手揪着赫拉克勒斯的耳朵，而这位大力神却十分顺从。不过三年时间一到，赫拉克勒斯立刻恢复原状，踏上了复仇之路。</h3> <h3>《大卫与拔示巴》由简.马西斯于1560年创作。</h3><h3>一天，大卫王(就是在佛罗伦萨看到的米开朗基罗雕塑的手拿鹅卵石的青年)在王宫平顶上看游行，看见乌利亚的妻子拔示巴正在沐浴，大卫立刻渴望得到她，并与之通奸使其怀孕。大卫王为了掩盖自已的罪行，将正在前方作战的乌利亚从军中召回，可以掩盖他是孩子的父亲，但乌利亚不愿违反古代以色列现役军人的规定，沒有回家住宿。大卫写信给他们将军约押，命令约押派遣乌利亚作战，然后在战斗中将他抛弃，使他死于敌人之手，乌利亚阵亡后，大卫将孀居的拔示巴娶为妻室，后来大卫成为以色列的第一任国王，拔士巴成为以色列的王后，上帝为了惩罚大卫，让这个偷情而得的儿子死了，后来拔士巴又生了一个儿子就是著名的所罗门王。这个故事美国拍摄了同名电影，由在《罗马假日》中扮演记者乔的派克，在这部电影中扮演大卫，扮演拔士巴的是曾在《乱世佳人中》扮演女主角的苏姗.沃德。</h3> <h3>《银行家和他的妻子》由尼德佛兰德斯画家马西斯创作。画中的男人是安特卫普钱舖的掌柜，正在聚精会神称量金币，他的老婆停下手中正在看的《圣经》，这画把世俗的贪念和宗教的虔诚，形成了强烈的对比。画面上还有一个细节值得注意，在桌面上有一面放大镜，通过反射可以看到窗户、窗外的教堂和桌子前面借贷者，使观者看了回味无穷。</h3> <h3>局部:桌面上的放大镜。</h3> <h3>《加布里埃尔姐妹》由法国枫丹白露画派创作。画的右边是加布里埃尔，法国国王亨利四世的情人，左边是她的姐姐凯瑟琳，姐姐用左手揑妹妹凹陷的乳头，目的是表达妹妹加布里埃尔此时已怀孕，在妹妹的左手中还拿着亨利四世加冕时戴的戒指，后面的一个女佣人正在为将要出生的孩子做衣服。这幅画可是导览图上推荐的哟。</h3> <h3>《弗朗索瓦一世像》由法国枫丹白露画派的画家让.克卢埃创作的木板油画。画上的法王弗朗索瓦一世穿着豪华，仪态潇洒，俨然是一位完美的君主。不过象征权力的王冠被隐藏在红、黑相间的背景纹样中，说明这位国王很有艺术品位。他一手扶着桌子上的手套，一手握着短剑的手柄，这些都是骑士精神的象征，这是一幅外交式的肖像画，把人物提升到了超常的境界。</h3> <h3>《洛林大臣的圣母像》是由凡.艾克兄弟创作的一幅油画。这幅画的特点是所有细节画得十分到位: 窗外的风景山水、桥樑、花草，和教堂内的柱子、地面、人物的服饰、面部表情都处理得细腻逼真。画面左边是大臣洛林在虔诚地祷告着，右边是怀抱圣子的圣母，以及为圣母加冕的天使则是洛林幻想中的人物，所以他们之间没有眼神的交流。这幅图可是导览图上推荐的哟。</h3> <h3>《丢勒自画像》丢勒是德国最出色的木刻版画家和铜刻版画家之一，被称为德国的达芬奇。同时也是"自画像之父"，他是欧洲第一位为自己画自画像的画家。这一幅画可是导览图上推荐的哟。</h3> <h3>已经到了即将闭馆，工作人员催我们离开的时候了，回到入口处一个小的玻璃金字塔下面，拍了这张倒金字塔的照片。</h3> <h3>走出卢浮宫，外面下着雨，还好从卢浮宫到酒店，大部分都是旗楼，沿着商店前面的走廊回到酒店，原来准备出来后拍卢浮宫夜景的打算只好泡湯，这是第二天晚上来补拍的，用来做这篇卢浮宫游记的封面。</h3>