《延禧宫略》&《如懿传》

小微文字

　　网络热剧《延禧宫略》我是从30多集开始追的。追这个剧的原因是在我朋友圈里看见朋友转了一个链接，说延禧宫略的色调多么多么美好，看了一下剧照，确实不错，一改以往宫廷剧大红大绿眼花撩乱的宫剧风格，平静淡雅色调，看着很舒服。立刻让我有了追剧的愿望。

为了追剧，女儿给我开通了爱奇艺的VIP，我就抱着小本看了起来，一看竟有了欲罢不能的感觉。

　　剧里的画面质感居然还不错，特别是画面的素净感，灰色的质调，满屏是他们说的“莫兰迪色”。于是，我恶补了一下，才知道乔治·莫兰迪是意大利著名的版画家、油画家。莫兰迪的绘画世界，首先就会被他的色彩，更确切地说，是色调吸引。他几乎从来不用鲜亮的颜色：在他的画面上，每一个色块都是灰暗的中间色。然而，这些孤立看来都毫无神气的颜色，经他的巧妙摆弄，不但不脏，不闷，反而熠熠生辉，显得高雅精致，浑然天成。

　　这部剧除去洋气的“莫兰迪”色调之外，还有演员有秦岚、聂远、谭卓、佘诗曼撑着，新人演技也足够用。

然而给我耳目一新的就是剧里的女主魏璎珞，一反以前宫斗剧中那些忍辱负重的小宫女样式，一出场就是一只浑身长刺的斗士。精明干练，巧舌如簧。让人看得酣畅淋漓，一点儿也不憋屈。

　　一开场，乾隆六年二月初二，魏璎珞随其他待选宫女一道入宫。在从等候殿选的一众秀女面前经过时，其中一名待选宫女吉祥不小心打翻了水桶，弄脏了秀女乌雅青黛的衣裙。乌雅氏勃然大怒，要重罚吉祥时，璎珞挺身而出，巧用香粉替乌雅氏的莲花鞋底添彩，救下吉祥。

　　魏璎珞进宫是有目的的，她是为了调查姐姐的死因，为复仇而来。她身披带刺的铠甲，睚眦必报。她智勇多谋，谋略布局，节节胜利。相比以前那些常用的前半段憋屈、后半段解气的复仇形态，满足了所有人的感官。

魏璎珞从来没有身为低阶宫女的觉悟，该怨怼怨怼，该动手动手，口口声声“我出身低贱、命若蝼蚁，也不能够任人随意践踏。”她一出场就已黑化，后来被温婉的皇后慢慢感化下放下了仇恨，如果皇后不被人设计，不被人陷害，从高高的宫墙上飘落，魏璎珞也许就会那样在宫里守候着皇后，一直待到25岁出宫，也许还能和她心仪的富察侍卫结婚，成为福晋。

　　皇后的去世让她也万念俱灰，她曾想在圆明园里安安静静的度过，当明玉受迫害，她平静的思索之后，她终于知道，她的使命没有完，她姐姐仇报了，待她亲如姐姐的皇后的仇还没有报，她又设计谋划，终于上位，成为皇帝的贵人，重返紫禁城，开始了她的复仇大计。

紫禁城是一个阶级等级无比鲜明，高出半级就能要你性命，红墙宫闱繁华苍凉，充满了规则和秩序的巨瓮。如果实现复仇大计，就必须爬到更高的地方，掌握更大的权利。

　　《如懿传》是从第一集开始追的，首先是画面色调的不适应，习惯了《延禧宫略》中淡雅的莫迪兰色，眼花撩乱的阿宝色让人感觉俗气。再看人物，周迅老了，让人心酸不已。总是希望她如花儿一样的美丽。

　　因为两个剧是同一时代背景，不免会将剧中人物进行对比。娴妃在《延禧宫略》中是一个黑化了的人生，而《如懿传》里是心地善良，善解人意的，处处维护皇帝的内贤助（到目前没有看到她有越权上位的企图）。

富察皇后在两个剧中更是大有不同。我还是喜欢《延禧宫略》中的富察皇后，《如懿传》中的皇后心胸狭窄。董洁饰演，虽面貌姣好，但气质仍是单薄。

《如懿传》中的其他嫔妃都不如《延禧宫略》中的个性鲜明。

　　《如懿传》我是读过书的，而且是很久以前。有些情节已经模糊了。所以，期待后面的剧情发展。

看如今宫斗剧热播，又想起多年以前去北京，曾站在景山公园后山上，看紫禁城巍峨的宫殿。

　　那是一个秋天的下午。我端着相机，瞄准皇宫里我能看到的每一寸的屋脊，黄色的屋脊，在阳光下闪烁着金属色。取景框中的景色慢慢的飘逸，心中一种感慨一点点的侵浸，已满心头。随着太阳的西沉，皇宫的屋檐被夕阳镶上了一层金边。在那沉淀了千年的历史痕迹里，我终于悟出了一种命运的法则，心里升起了一种莫名的惆怅。

　　找出当年的照片，看着图片上太阳渐渐滑落的西山后面，北海的白塔孤零零的矗立在那里成为剪影。空中不时飞过归巢的鸽群的画面，这两部宫廷大剧跳入我的脑海，带着某些隐喻的信号，竞合着眼前的宫殿……

　　望着图片中恢弘的宫殿，想着那些剧中人，从镜头中望过去依稀可见的房门、窗格，那些人物仿佛穿越时空来到眼前。我看到富察皇后淡细如烟的眉眼，看到璎珞饱含决绝的誓言，看到明玉含恨而去，看到如懿款款而来……

历史早已写好的结局。两个剧讲了同一个时代不同的故事，每个故事对于男人来说，是一场关乎江山社稷的终极决战；对于女人来说，除了一场柔美艰辛的爱情，更多的是权利之下的自我生存。

继续追《如懿传》中……