[好声音]京剧《梨花颂》

美女姜

<p style="text-align: center;">文字/别瑾老师</p><p style="text-align: center;">剧照/源于网络</p><p style="text-align: center;">梨花拍摄/后期/翻唱/美女姜</p><p><br></p> <h3><b>京戏《梨花颂》是新编历史、大型交响京戏《大唐贵妃》的主题曲。</b></h3><h3><b><br></b></h3><h3><b>该剧将传统梅派京剧与西洋大歌剧嫁接起来,整剧保留了12段梅兰芳的原创原腔,新写30余段唱腔唱词。把史诗剧的意境、气派与传奇剧的情节、审美熔于一炉。</b></h3><h3><b><br></b></h3><h3><b>剧中,杨玉环得到唐玄宗的赐浴,到长生殿乞巧盟誓,共誓君妃合笃、永世和谐,《梨花颂》在这样的浪漫气氛中响起。曲调采用京戏的西皮二黄腔,西洋歌剧合唱队伴唱,交响乐队伴奏。唱腔婉转、气势恢宏、意境华美、让人难忘。</b></h3> <h3 style="text-align: center; ">梨花开 春带雨</h3><h3 style="text-align: center; ">梨花落 春入泥</h3><h3 style="text-align: center; "><br></h3> <h3 style="text-align: center; ">此生只为一人去</h3><h3 style="text-align: center; ">道他君王情也痴</h3><div> 情也痴 </div> <h3 style="text-align: center; ">天生丽质难自弃</h3><h3 style="text-align: center; ">天生丽质难自弃</h3> <h3 style="text-align: center; ">长恨一曲千古迷</h3><h3 style="text-align: center; ">长恨一曲千古思</h3> <h3>星海音乐学院继续教育学院声乐教师,抒情女高音别瑾总结了梅派的一些特点,演唱时可以揣摩:</h3><h3><br></h3><h3>1.咬字:字头流畅,字尾归韵力度适中。自然咬字就好,咬字动作不能太大;</h3><h3>2.装饰音:在每句的主音上应遵循咬字略带装饰音,与主音的音距较大;<br></h3><h3><br></h3><h3>3.共鸣:主要运用比较靠前的头声,注重硬腭的提起和咽壁的力量,音色较圆润、华丽、明亮;</h3><h3>4.节奏:基本上比较舒展平稳;<br></h3><div><br></div><h3>5.音量:音量大小变化不明显,不在句子中间作太大的音量对比,内敛含蓄;</h3><h3>6.尾音:句子的尾音或句中的长音呈抛物线甩音。<br></h3> <h3>歌曲采用的是京戏西皮二黄腔。</h3><h3>“西皮二黄”是“西皮”、“二黄”两种唱腔的合称。“西皮”起源于北方的梆子腔,一般较为高亢刚劲、活泼明快,适合表达欢乐、激越、奔放的感情。“西皮”的京胡定弦为“6—3”,过门总是归到“1、6”这两个音上。</h3> <h3>“二黄”起源于两种说法,一说是安徽的宜黄腔,一说是徽调 ,但无论它起源于哪一种,都属于南方剧种,南方音乐的特色会比较突出,一般较为沉着稳重、凝练严肃,京胡定弦为“5—2”,过门的结束归到“565、561”。</h3> <h3>在歌曲《梨花颂》中,第一句“梨花开,春带雨”和第二句“梨花落,春入泥”就是西皮、二黄两种唱腔的结合。演唱时,应注意高亢与低沉的起承转合,链接处尽量做的天衣无缝,高腔变化不要有太大棱角。</h3> <h3>下一句“此生只为一人去”和“道他君王情也痴”,也是如此,最后反复的“情也痴”又将曲调从低沉略微上扬。</h3> <h3>接下来重复两句“天生丽质难自弃”,一句“二黄”,一句“西皮”,先抑后扬。最后反复“长恨一曲千古迷”,结构同上,是先杨后抑,“长恨一曲”上扬,“千古迷”下沉。</h3><h3><br></h3><h3>演唱“西皮”时,声音应靠前,头腔音区更多些;演唱“二黄”时,气息沉稳,胸腔的声音略多。可使两种声腔在音色上产生一些变化。</h3> <h3><a href="https://kg.qq.com/node/play?s=EosOTqESVuYanEqp&shareuid=619d9d8c232e378a35&topsource=a0_pn201001006_z11_u300963011_l1_t1529016551__"target="_blank" class="link"><i class="iconfont icon-iconfontlink"></i>京剧大唐贵妃梨花颂——白金演唱的版本</a></h3>