<h1> 画了三年的彩铅，对彩铅细腻，容易刻画细节仍是热爱的，但彩铅的局限性也是显而易见的。它比较适合单个事物的描绘，当场面变大，例如风景画，它就显得有点力不从心了。一直很想尝试风景的题材，一个偶然的机会看到了些油画棒作品，让我大为惊讶。没想到一直以为是小孩才用的油画棒，可以画出大师级的作品。</h1><h1> 一旦决定了，就迅速购买了大量的书籍和工具，开始了自学的旅程。买各种顶级的工具是我的最强嗜好，咱们画技无法企及的，工具上总得和大师靠近些，对吧？一般来说你的付出和你的决心是成正比的，昂贵的画材具有非常强大的鞭策作用，我就是靠这些个一直支撑着画下来的。这段话，我曾经和老师、同学分享过，他们都笑了。但过后却又很认同我的做法。获得这样的肯定后，估计我以后的购买画材之路会更加有恃无恐了。</h1><h1> 刚开始接触油画棒，第一次觉得自己的手是如此笨拙，完全无法控制住这又粗又软的笔完成一幅练习。没办法很稳定地刻画线条和细节，每每的失败令人非常抓狂。它无法像彩铅那样可以先起稿然后反复修改，这对于造型能力欠缺的我是致命的。刚开始学习的时候，整个人都烦躁得不行。但是，油画棒那些质感魅力仍然会牵引着我，就这样奈着性子坚持了三个月，逐渐摸索着方法和慢慢找到些感觉。开始摆脱彩铅小心翼翼的画法，放开胸怀尝试"点"、"叠"、"混"、"搓"、"刮"等画法。</h1><h1><br /></h1><h1> 学习油画棒的过程让我有更多的机会接触印象派大师的作品。相对于莫奈的"绚丽"、梵高的"浓烈"、我好像更喜欢西斯莱的"淡雅"。他的风格还存在着大量写实的影子，这可能对于初学者更容易理解和掌握。</h1><h1>油画棒习作：西斯莱《村庄雪景》</h1><h1><br /></h1><br /> <h1>非常喜欢大海的我，第一次画海浪，画面有很多不理想之处。但所有的理想都是通过前面的不理想积累起来的，我就继续这样耗着好了。比耐力，这个我还是会有点优势的。<br />习作：《海上日出》</h1> <h1>第二次画海浪，开始有了点感觉。画油画棒后，更加注重对"光"的理解。开始意识到海水不仅仅是一种蓝色，它可能有四五种蓝色的叠加。里面可能也有绿色、黄色、红色、紫色等等。那些都是光的作用。</h1><h1>习作：《海浪》</h1><h1><br /></h1><br /> <h1>同样的道理，树木、云朵也远不仅是绿色、白色，它们在光的作用下，可以是五颜六色。<br />习作：《森林里的红房子》</h1><h3><br /></h3> <h1>之前画彩铅我最喜欢的是画小鸟，因为非常喜欢小鸟的羽毛。收到这个"小狗"的作业，一想到要用油画棒完成，内心是崩溃的。但坚持一步步画下来，才发现，在我心中这个笨拙的油画棒其实一样可以很好的表达毛发的质感的。这一幅画得很有满足感，一直画到凌晨一点半终于完成，但毫无疲倦感。也许很多画画的朋友都有此相同的感觉，画画的时间永远是不够用的。<br />习作：《拉布拉多》</h1><h3><br /></h3> <h1>经过几个月的学习，发现油画棒是一种很有意思的东西。看似简单单调，实际效果却超出你想象。之前有画友问我是不是每天都画，我说除了不在家的日子基本都在画。她说，你这么勤奋是想成为画家吗？哈哈，我压根没这个想法。对我而言，只要决定开始了的事，就想尽力做到最好，仅此而已。</h1>