观青年团石鼓山演出的所思所想

促安

观青年团石鼓山演出的所思所想

　　时隔三年，又一次看青年团的下乡演出了。2015年元宵节的前夕，那时还没有开学，得知青年团在杨凌演出，怀着某种消遣的心情，糊里糊涂的就过去了。这种糊里糊涂的模糊在我到达演戏的地点时，一下子清晰了起来，我要寻找一些看戏的熟人——戏友，这样一来，我对台上的《法门寺》倒是模糊了起来，来来回回在前后徘徊，夹杂着向化妆后台的观望！

　　晚上演的是《劈山救母》，天一下子寒了起来，凉风嗖嗖的吹过一排排观众，像是西伯利亚的寒流又席卷了中国，北方的城市和农村瑟瑟打颤。但当我第二天看《恩仇记》时，我又觉得第一晚根本算不上什么，那是狂风骤学肆意凌虐，舞台上的幕布像正在被一个内功深厚的高手所操纵，前后翻飞啪啪作响，雪击打在观众的脸上，化成了雪水，在流淌，在聚集，在蠢蠢欲动，观众们却丝纹不懂，像铁打的雕塑。

　　元宵节的前夕，那一幅景象对我的刺激是比较大的，后来，我总会不经意间想起，想起那五味陈杂的一幕……今年，确切的说，应该是前天、昨天与今天，也是巧合，正好是二月二的前夕，青年团到宝鸡演出，这是一种久违的感觉，映入我眼帘的是平静的幕布，脑海中却浮现出一种幕布被吹得呼呼作响的景象，我知道我的杨凌印象还没有被消除干净，但天依旧是冷的，人却没有想象的多，大风把人都吹会了家。

　　第一个戏是《龙凤呈祥》，由于感受不是很深刻，就不说了，但我个人感觉很好的一点是用了“孙尚香坐画阁自思自谈……”那一段唱，这是一大段唱，秦腔是需要大段唱的，就像一个口渴了很久的人要饮很多水才觉得过瘾。第二个戏是《玉堂春》，关于这个戏，我听到过赞同的声音，也听到过反对的言语，也曾为某些人刻意攻击演员而愤愤不平，我觉得这是一个纵向和横向的问题，看从哪个角度看，但是我很喜欢此戏的主演，似乎总能寻到一种秦腔界少有的清淡。后来是三个折子戏《四贤册》、《李逵探母》、《杀庙》，四贤册真是个好折子戏，你能寻找到周仁与黄伯贤共同的影子，观众的掌声很多，这不是说演员演的多么精彩（当然演的也不错），这是为剧情而情不自禁，我们需要这种大的义气来填满日渐空虚的心灵，我记得看《哑女告状》时，尚珠喊出冤枉的一瞬间，屏气宁神瞬间为激烈而持久的掌声所取代，看《下河东》时，当欧阳芳杀害呼延寿廷的那一刻，舞台下瞬间躁动了起来，更有甚者开始怒骂舞台上的欧阳芳，这是一种对善良的向往、对正义的挺进、对人间正道的呐喊，这也说明了传统戏曲的魅力，这种魅力是现代戏所不允许出现的，尤其是当代，怎么会出现四贤册卖儿度日的惨象，传统剧目十分夸张的表现手法是任何现代戏都取代不了的，所以戏曲的主体肯定是传统戏，我一直认为新编戏和现代戏那是水平到达一定高度演员干的事，而且应该是少数人干的事，现代戏对演员的高度要求与普通演员总是有一道不可逾越的界限。第二个折子戏戏和第一个差不多。第三个是杀庙，很熟悉也很好看，主演是青年团的扛鼎演员，也是当今秦腔界少有的一流演员，只是配演还是有些不足。

　　青年团是我比较喜欢的团，我总感觉其台风很干净，让人看着很舒服，那种低级凌乱的场面很少，尽管下乡也不太好，但总体来说还是不错。