如何判断一张照片是否有成为大片的潜质？

摄影师-张玉遵

在网上看到标题的问题，有感而发，谈谈我的理解。

通常我拍摄一张照片的流程是这样的：

想法：首先肯定是某个场景让我产生了拍摄的欲望，触动了我的内心，心里已经有了对这个场景的理解和想法，简而言之就是触景生情。

后期：其次我会根据我的想法去判断后期要用到哪些技术，包围曝光、景深合成还是接片等等。

拍摄：最后根据我要用到的后期技术和我想要表达的情感，有针对性的去拍摄一张或一组照片。

前段时间我公众号推送了上周乌兰布统采风的一张照片和原图！

如果上图还不能说明问题，我们再举一个例子：

下图是傍晚日落前，从影子能够看出太阳在两个人身后偏右的角度，我站在比他俩更高的山坡上用长焦镜头拍下了这张照片。

两个人站在下图红圈位置

以上就是当时的拍摄环境。

想法：日落时分天空部分是暖色的，阴影部分是冷色的，这样一幅冷暖对比的的画面中出现两个人的剪影肯定非常精彩，模特跳起来还能够让画面气氛更活跃。

后期：不需要复杂的合成和接片技术，重点强调冷暖色调的对比。

拍摄：

1、找机位

为了能够拍摄到剪影我直接下到山坡下面的沟里，站的位置比模特低了很多，剪影自然而然就出来了。

2、设置参数

拍剪影要人为的控制曝光，曝光模式就选了M档。

想要记录运动的瞬间肯定要用高速快门，快门1/500秒，连拍模式。

光圈和ISO的组合要保证剪影的曝光量，保证景深的前提下，不要用太高的ISO值。

最终曝光参数：f/7.1 1/500秒 ISO 100。

试了几次之后我拍到了下图的照片

后期做完是这样的，这也是我心目中的那张照片。

上文的例子能够说明基于想法和后期才能判断拍摄的照片是否具有成为大片的潜质，一幅成功的摄影作品需要同时满足以上三点。

一幅风光摄影作品的诞生，源于摄影师对环境的观察，对线条、色彩、光线的理解，对技术的运用，对情感的表达。