拙翁诗简 ：余光中带着乡愁走了

拙翁

余光中走了，带着乡愁，

余光中走了，留下了《乡愁》
我不懂诗，但也曾有过乡愁。
因此，我似乎读懂了于光中。
乡愁象蚕，无时不在啃食着心田。
乡愁似蜜，无时不在滋润着心田。
乡愁是一种失落与希望，
乡愁是一种痛苦与快乐 。
余光中走了，带着失落与希望，
余光中走了，带着痛苦与快乐 。
余光中走了，灵魂去了天国，
再也用不着邮票与船票，往来自由，也就没有了乡愁。
其实，乡愁也是一种美好，
那里有老屋柴扉，炊烟袅袅，乡路弯弯。
乡愁更是一种眷恋，
那里有儿时的玩伴，母亲的双手，父亲的双肩。
乡愁恰似一个梦境，
那里正编织着理想，憧憬着未来，羞涩着初恋。
乡愁是什么？
乡愁似酒，时间愈久愈醇，也尤能醉人。
乡愁似茶，初饮常感苦涩，渐而苦中带有一缕甘甜。
余光中走了，带着他的诗走向远方。
余光中走了，留下他的诗敲击心弦。

朋友，你有过乡愁吗？

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<< 篇后附言 >>
　　 

泸江晚秋老师赏读拙文，以专业之笔撰以评鉴。提纲挈领，细述详陈。所议皆指要意。如点指为金，竟使陋笔灿然，拙翁不觉汗颜，惟叹服矣！

然而，因平台有障，拙翁手机作祟，泸江屡试不能附评于评论栏內。拙翁得知，遂附本文之后，将珠玉之文飨之以众，愿观者或有启迪。
该评语如下：
 
哇，一向以撰古文古诗为专长的拙翁先生，今日吟现代诗歌一首，好新鲜喽！台湾诗人余光中，仙逝近两月矣，翁先生为之歌吟，足见“乡愁鼻祖余光中”，给人的深刻影响。
乡愁诗歌，历来同爱情主题一样，从《诗经》、《楚辞》至今，佳作灿若星空，因为它也同爱情一样，为人类的基本情感。然“乡愁”一词，首次却出现于唐杜甫《和裴迪登蜀州……》七言诗中，有人因之称杜甫为乡愁鼻祖呢。
翁先生这一诗作，象把木棰，轻轻敲在泸江我这背井离乡之人心上。生于江南，长于津翼，成于建水，而今退而多居昆明。因之，乡愁，是晚秋家常便饭，常萦心怀。
泸江乡愁，是江南水乡镜子般的晶莹，阿奶带着皱纹的笑容，糖醋小排，肉藏面筋的美味，还是吴地的燕语莺声。
泸江乡愁，是海河夜景迷幻的灯光，母亲为我哭泣的眼泪，烧饼老豆腐脑的香味，还是天津人粗门大嗓的热情。
泸江乡愁，是建水冸池夏荷的仙姿，婆婆老人家的执手相谈，过桥米线草芽的美食，更是当地边儒文化的古蕴……
先发思乡愁一番吧，若此，坚定了今春回故里的决心！
　　 

　　奉读拙翁先生的诗，最主要的感觉有以下方面：

一，智慧淡定的哲思，给人启迪。

乡愁本是一种有些悲摧的情绪，然而在翁先生笔下，是一种辨证的存在。“乡愁是蚕，无时不在啃食着心田，乡愁是蜜，无时不在滋润着心田。”细思之，乡愁很苦，但却有种温馨的回顾于其中，是一种别有滋味的甜呢。这样的句子，还有几处可回味。是全诗的纲目所在。

二，多类修辞手法的运用，为诗增添了美感。

诗歌，是文学艺术的至高形式，因其凝炼隽永。“千古文章一大比”，美的诗文，离不开修辞的渲染。翁先生本诗，主要用的是对比，如上举例，发人思考事物的不同方面。其次也多用反复。两句为反复，三句以上为排比，都是起强调渲染作用。先生诗中，排比较少，如“儿时的玩伴，母亲的双手，父亲的双肩”，此为词组的排比。但反复，就大量多用，俯拾皆是的，如开头“余光中走了带着乡愁，余光中走了留下了《乡愁》”。妙的是翁先生的反复，也为对比，这是修辞的兼用。而比喻，也是该诗重要的修辞。如“乡愁是酒”，“乡愁是茶”及许多处，为比喻辞格中的暗喻，它能更好的显示事物的美感，并将人的思维引向通俗直觉，便于理解。

三，主题健康深沉，令人咀嚼而受教益。

文字的一切形式，皆为主题服务，“诗言志”。本篇，翁先生设了诗眼：“乡愁其实很美好”。再读全诗，便会觉得该诗构思之妙，给人的不仅是美感，更是乡愁意义的思考。从这个角度讲，翁先生诗之新的立意，是超越性的。再读那些以词句唯美，而立意无病呻吟之作，便大不同了。

好诗！晚秋欣赏学习了！今日立春，祝先生阖家春安幸福！

泸江晚秋 二月立春日

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