40～探访西班牙～托莱多大教堂（2珍宝.绘画馆）

赵子夫

托莱多大教堂太大，这里面走走都不知道走哪去了。来这里的中国人很少，主要是一些外国游客。

这里是大教堂通往收藏馆的入口，在上一篇中可以看到，就是这个非常有特色的哥特式大门，从这里可以看到里面收藏馆的过度空间。

托莱多大教堂可谓是一座博物馆了。这里不但有教徒们弥撒、祈祷的地方，还有许多历史上保留下来的文物。这是通往收藏馆的过厅。

过厅入口处的墙面，天花均采用穆德哈尔式风格雕刻装饰。

过厅两侧是两排收藏托莱多大教堂历史文献、历代大主教个人档案的文件柜。

这些文件柜采用胡桃木制作，呈现文艺复兴后期的艺术风格，有花卉、人物、天使等纹饰，雕刻精致。

进入第一个展厅，这里展出托莱多大教堂从公元600多年起，一直到现在历代大主教的画像，这些画像许多是历史上著名绘画大师的作品。这个厅室不大，没有什么陈设，天花仍然采用穆德哈尔式风格的倒置船型贴金装饰。

在这些历代大主教画像上方的墙面绘画着各种圣经故事。这些绘画大多数都是十六世纪时期的作品。

左侧墙面上的大主教画像局部。

右侧墙面上的大主教画像局部。

中央墙面上方的绘画，耶稣复活。

金碧辉煌的穆德哈尔式风格装饰的天花。

下面是大教堂珍宝馆“圣器室”里的一部分收藏。有许多展品是鎏金、嵌金、嵌银装饰。我不懂西班牙语，所以也无法记录下这些珍品的名字。只能欣赏一下西班牙历史上的文物艺术特色。

这是一只渴望生命之手，从高耸的哥特式教堂建筑中高高地伸出，渴望上帝给予关爱，渴望人间获得自由，渴望世间没有邪恶～

这件珍品设计，就是现在看上去，其创意也具有时代特色～

两个天使对视一个充满希望的哥特式教堂塔楼，这是教徒们向往的地方，是拯救世间灵魂脱离苦海的启明地～

这是用以驱逐污秽瘴气的香料发生器。西班牙早期大量从东印度掠夺尚好的香料，用于贵族妇女装扮，教堂里陈设香料更是精中之精，这是对上帝“主”的敬畏之心～

鎏金女“圣人”站在祭坛上。西班牙中世纪末期非常发达，富有，大量掠夺财宝用于教堂建筑装饰。如同我国信仰佛教，大建庙堂寺院一样～

鎏金的“圣母子”十六世纪作品。“母爱”～是人类永恒的话题，也是人类最为柔弱的内心情感，无论是世界上任何信仰的不同教派，他们都把“母爱”视作最神圣的宗旨。

我没有什么信仰，我的生命中最伟大的“圣灵”就是我的“母亲”～

这是贵族妇女使用的香料盒。上面最顶端的“圣十字”就是最早期的“古希腊圣十字”～

这是天主教在大教堂主祭坛中央常常高高悬挂的“天主教教徽”，“圣灵之光”。

这是贵族妇女在私宅卧室中陈设，并随时可以用于祈祷的“圣家台”～

在上面的罗马式敬奉台上的圣经绘画，可以把门打开，里面就是“主”耶稣～

这是珍宝室存放的高3米、重200公斤的圣体custodia de arfe-塔亭。这个圣体塔亭是教堂的镇殿之宝，由16世界的手工艺匠人花了整整7年的时间才打造出的艺术品，一根根小小的柱子撑起六角形的结构，雕刻着繁复的天使，圣人，等各种图案，据说用在这件作品上有18公斤黄金，183公斤白银。

这件艺术品上面有260多个小雕像在照片上看不清楚。

这是十六世纪时期完全由金属打制，局部鎏金的大柜子。这里可以看清柜子上的那些雕塑人物、花卉图像。由此可见西班牙在十六世纪时期是多么强大，以至于如此奢华。

这里是大教堂的绘画展馆。两侧还有几个小展室展出的绘画作品。这里收藏室保存了诸多文艺复兴时期的名家名画，比如鲁本斯、西班牙历史上著名画家格雷科、提香、委拉斯凯兹、戈雅等大师的作品。

展厅侧墙壁上的绘画作品。这里介绍几位在托莱多大教堂里收藏作品的著名画家。

鲁本斯1600-1608年在意大利深造后回到西班牙自设工作室。所作神话、历史宗教肖像和风俗画等，构图气势磅礴，色彩富丽，融合了尼德兰和意大利的艺术传统，复兴了佛兰德斯画派。鲁本斯1625年虽出任驻西班牙等国外交使节，但晚年退出外交活动后仍亲笔完成多幅创作。作品有《农民的舞蹈》 、《鲁本斯和依沙音拉·勃朗》、《苏珊娜·芙尔曼肖像》(或称《戴帽子的女人》) 、《亚马孙之战》等。

凡·戴克（1559-1641）是鲁本斯的主要助手。1620年和1632年两次应英王查理一世之聘赴任伦敦宫廷画家，作品以神话、宗教等为题材。

戈雅（1476-1828）年轻时曾游学罗马，早年作过宗教壁画，并为西班牙皇家织造工场设计挂毯。1780年被举为马德里皇家圣斐迪南学院院士，任宫廷画家。作品有《奇想集》 、《卖牛奶的姑娘》 、《唐·霍塞·庇欧·莫利娜》等。 

这是绘画馆内珍藏的西班牙伟大画家格雷科(1548-1625年)的杰作《脱掉基督外衣》。绘画大师格雷科颠沛流离了前半生，最后在托莱多定居了31年，直到故去。他是托莱多古城中最有影响力的画家。

这是展厅端头大理石祭台中挂着的画家格雷科的大幅油画《脱掉基督外衣》, 这是艺术史上画得最为气势轩昂的耶稣像。

在这幅名画《脱掉基督外衣》的上方有白色大理石的人物群雕像。

这是格雷科名画《脱掉基督外衣》的细部。也是被称为基督教历史的最为著名绘画作品。

在这幅名画下面的前方，有一个被玻璃罩罩上的人物群雕像，雕像中的人物加入了彩绘，使之颇为生动。这种雕像群中进入彩绘的艺术，在西方艺术史上还是很少见到的。

展厅中一些壁龛里设置的绘画作品。许多绘画作品在这里可以拍照，后面我去的“普拉多博物馆”，及荷兰的“国立博物馆”都不允许拍照，所以，在这里参观还是偏得～

我喜欢欣赏这些古典绘画艺术，这里面有丰富的历史文化和内在心灵的表达～

从展厅前方向后面看整个展厅，整个展厅有许多大小不同的壁龛，用白色这种最纯洁，最没有争锋斗艳的色彩，表现高品味大师绘画，再好不过了～

展厅天花上的装饰绘画布满了天花穹顶，十分壮观。这幅巨大油画由著名画家卢卡斯·霍尔丹所作。

下面是这幅天顶画的一些局部。创作者不知道具有多么神奇的想象力，把饱含信仰基督的深情，浓浓地朔造出超凡的心里空间，灵魂在这里遨游，这是怎样的快乐～我完全陶醉了～

这么多基督徒人物融合在天空中，各种姿势、面目表情都刻画入微，可谓弥足珍贵的历史画作。

从这幅名画作品中可以看到，在十六世纪乃至后期，西班牙人是何等的信仰天主教。也看出，人们企盼自由的渴望～

可以肯定的说，在历史上，托莱多大教堂是西班牙基督徒们不可或缺的精神中心。

从大教堂里展出的绘画作品和那些珍宝，便可知托莱多大教堂是十五六世纪西班牙黄金时期的最为重要建筑，同时也当之无愧是西班牙基督教会的第一大教堂。

这里我不谈艺术设计技巧，只讲绘画作品对人们心灵深处的振奋与企盼～

在这里看到人们与邪恶的抗争，人们互相协助与关爱，人们对生灵涂地的愤怒～

这里是主展厅两侧的小展厅。这些小展厅里同样展出一些珍贵的历史绘画大师们的作品。

这里原是“圣器室”，后改为展厅。

这个厅室的天花装饰也上方华丽。一看便知这是文艺复兴时期的装饰特色。

这种装饰性绘画在巴洛克时期非常盛行，卢浮宫，凡尔赛宫墙面上常常用这种方式装点，这是文艺复兴后期走向繁褥的尾声～

这个时期的装饰作品非常讲究程式化，即构图、装饰纹样、甚至色彩运用都表现一定的规则性～

展厅里摆在桌子上的的耶稣罹难雕塑。在教徒们心中，耶稣就是天主降临到人世间活的“圣灵”，是活的“救世主”，即“耶和华”～。所以教徒们常常在祈祷的许多地方陈设～

在桌子上方墙面悬挂的历史绘画《圣餐》。绘画作品的教育意义是非常大的，尤其是早期，许多人是文盲，读不懂书，只能看图理解～

历史上托莱多大教堂里的第一位红衣主教画像。在许多教堂里都有一幅或几幅独立的“主教画像”，这些画像常常是这座教堂的最早，或最有影响力的“主教”～

后期的红衣主教画像。托莱多大教堂是西班牙最早的几所大教堂之一，这里面出现过许多位具有欧洲影响力的红衣主教～

十六世纪时期的大教堂主教讲台。这里面已经有一点文艺复兴时期的艺术特点了～

其他小展厅画面。

下面是许多历史上著名的画家绘画作品。每一件作品旁都有作者名字，只是我不认识西班牙语，所以也就没有逐一列出。

母爱的伟大时时感动我的心灵～

世上只有妈妈好～

内心深处的忧郁与迷茫～

“母爱”，不需要任何理由，不需要任何赞赏，她是世间最平凡，又是最伟大的～

我“”新生”洗礼，祝福～

也是一种关爱的表达～

面对生灵涂炭，面对人世间的种种不平等，面对各种无道……，在“主”面前祈祷～

有什么用吗，不知道，怕只是内心寻找一点自我麻痹的东西吧～

手握古希腊圣十字，回眸凝视，内心是～

“新生”，这是主，给予的幸福～为“新生”祈祷～

“母爱”，一个永恒的，亘古不变的真理～

大凡人世间所有的生物都有这种“爱”，可是，我一直探究不明的是，那些涂炭生灵的刽子手，尤其是那些操纵者，为什么没有被任何一个教派中的最高灵魂控制者所降服，人类的悲哀～

耶稣罹难前，扛着十字架，踉踉跄跄走向刑场～

圣母玛利亚抱起她的儿子尸体，痛苦地瘫软在地上，这种失去亲人的巨大悲痛无以言表～

这就是“母爱”最真挚的表达～

托莱多大教堂有一个的中庭院落。这是院落的拱廊。墙面上布满阿拉伯那些细腻的纹样装饰，幽静中散发出自然的清香～

院落如今空寂寂，百年沧桑染石墙。

从拱廊里看教堂的塔楼，似乎有一点坐井观天感觉～

拱廊内墙壁上的哥特式风格装饰，用不一样的曲率构建一幅时空交响～

拱廊一侧的哥特式拱门，还装饰许多象征火焰的尖塔，千方百计地把基督教信仰播撒。这是明显带有哥特式早期的装饰特色作品～

拱廊一侧墙面上方还有历史上遗留下来的绘画作品。

逆光下宁静古老的深苑，意境深远～

似乎绿树可以焕发出古老建筑的青春～

这些绘画作品主要是十八世纪以后的画风。虽然历经百年，但没有受到什么浸蚀，保存仍然完好。

看到这里，不禁想起我国的敦煌壁画，受到那么多磨难，损失惨重，令人扼腕～

在外廊里装饰这么多的绘画作品，还是非常少见的。且这些作品艺术价值很高，就是因为无法迁移，才保留在原处～

欣赏一下这些壁画，这里处处散发着基督教在拯救人类苦难的圣经故事。

这些绘画作品，即便不懂圣经，也可以看到那些“爱”的力量～

其实，西方古典绘画艺术主要分三大部分内容，1.圣经故事，这是中轴线，是文化根基。2.宫廷绘画，主要是贵族生活，国王功绩，其中包括战争，3.历史名人挂像。

到了十八，十九世纪，西方绘画开始了许多风景写生，而后出现了许多用不同方法表现的现代绘画流派～

这是一个通往大教堂十四世纪最为早期的一处教堂遗址，这个大门是十六世纪时期与大教堂一起改建的哥特式作品。

这里安葬着那个时期的两具主教石棺和遗体雕像。来这里参观游人很少，所以这里比较清静～

这里的厅室没有修复，主要是保留着十四世纪时期大教堂的旧貌，以供观瞻。这里看到那个时期的残破墙面装饰，同样的华丽惊艳。

这个时期正是西班牙女王伊莎贝尔一世打败伊斯兰摩尔人，确立天主教为西班牙主教时期，从这个时期以后，西班牙走向繁荣，到十六世纪成为欧洲霸主。

从这里的天花装饰上仍然可以看到，摩尔人风格的装饰特征，那种渴望“真主”保佑的圣坛，却变成基督教的圣地。

仰望这个保留着西班牙刚刚统一初期历史的艺术作品。想起，这里曾经是摩尔人伊斯兰教的教堂，几经风雨又成为基督教的圣地，历史的变迁，犹如这沧桑的墙面，人生在这历史的长河中只是短暂的一瞬间，还不如这天花装饰的星空中一颗星，没有给后人留下任何记忆～