<h1> 关于诗词创作的五个阶段</h1><h1> ~左岸&诗风</h1><h1> 现在许多新格律诗会流于技巧与形式，无实景实情。而自由体新诗却玩朦胧，炫离奇，不让你读不懂那就不是新诗了。当然新自由体诗偶尔搞句式错搭或(意象蒙太奇)时空转换，是可以的，但不可自造生词或满篇污言秽句(象屎尿类诗没有任何美感应当禁止)。其次是尽量不用成语，必定自由诗不是散文！</h1><h1> 杜甫云：“文章憎命达，魑魅喜人过"。真正的诗是从心底里流淌的河流，或激越或澎湃，或静谧或婉约，亦或是心底流淌的血，而决没有无病呻吟，为赋新词強说愁之感！</h1><h1>就目前诗词状况根据本人观察与体会，我把写诗大致分为五个阶段(不具体分说格律诗、词、古诗与现代散文诗)。</h1><h1>一、蹒跚学步阶段:</h1><h1> 此阶段，格律也还工整，押韵似准非准。起承转合可有可无，诗意牵強，韵味肤浅。读一遍，你感觉他总有为赋新词強说愁之嫌，寻章摘句无人能及，格律拗别不甚明了。这类“诗人”，如草原初生之虎，虽然苍白脆弱，但自尊心超強呵！</h1><h1>二、初登门庭阶段:</h1><h1> 通过第一阶段的亦步亦趋、懵懵懂懂恶补之后，为达到一种语不惊人死不休的境界，多用生涩字词来代替常用词句:用到荷花就写菡萏；用到芦苇就写蒹葭;用到酒杯就写金樽；用到楼亭就写歌榭等等，半文半白，似贾岛再生，又如李清照复活，令你身不由己地穿越时光一回。 此阶段诗人一般与一帮志同道合之人自立门户，互相吹捧。此类大仙造句艰涩，引经据典，自鸣得意，经常挺试锋芒，存在感刷得满满的。</h1><h1>三、见山望月阶段:</h1><h1> 到了此阶段，一般来说能够准确地刻画一事一物，初领诗精要略。不再以词格诗律及平仄入韵为圭臬了，而以真情实感吐露心声为要旨，且倾向于写自由体散文诗为主趣。却也有一部分人开始进入了文字八卦阵，因为这个时候诗中大量的"俗字"频出，诗意如水，令其开始怀疑这种写法到底是不是写诗而陷入了迷茫。鉴于本身对人世万物的感悟，水平高下悬殊，参差不齐。此阶段诗人有的自以“文人”自崇，自占文阁一隅，或以“隐士”自居，潜于网间，四处流连，只为混个脸熟。另有一部分人本身对诗并不是非常有兴趣，他们胸纳于万水千山，心淡于红尘事外，恶于坊间沽名钓誉，只是偶尔为之。于是进入第四个阶段。</h1><h1>四、返朴归真阶段:</h1><h1> 经过第三阶段的大浪淘沙，有一部分开始思考什么是诗(词)了。于是就有了一类“借景喻情，以物状人”的诗人，精力多用于题外寓意上。或借古讽今，似表愤懑，或曰秦时明月以表苍凉，或对星星倾诉绵绵以表雅兴。一首作品，不再自说自话地扯着喉咙叫喊来烘托感情，而是不动声色，悠然委婉透着中恳，字句如流水行云，恬淡纯朴。 此阶段诗人只把汉字放在他本来应该在的位置上，这类诗不是看的，而是用心体会的，无法尽知诗意。此类诗人，言出及彼，世外观世，多用表象、意象呈现诗韵。虽用白话简语却不解其南北耳，语言跨度张力十足，拟人状物，比兴姘赋信手拈来，只是意境蕴含不甚明了，只可意会不可言传。</h1><h1>五:流派风格阶段:</h1><h1> 经过前面四个阶段的洗礼与淬火重生，能够坚持到流派阶段的凤毛麟角。此阶段的“诗人”由诗歌爱好者升级为真正的诗人，身份有了华丽的转身！其国内报刊杂志网络等媒体时常有其作品刊登，风格逐渐形成，流派也渐显明朗，驾驭文字更趋娴熟，情绪挥洒更加自由(朦胧派、写实派、象征派、现代派、后现代派等不一而足。进入21世纪初便有第三极神性写作、女子智灵性诗歌、新江西诗派、80后诗人、90后诗人、春草派诗歌、边缘诗派、窗诗派、素颜派诗人、简文派、新婉约诗派等，近几年争议颇多梨花体与脑瘫诗人余秀华的泼妇体尤为辣眼)，有幸者或已加入了高低各异的诗文协会，偶尔参与名师大腕的派对活动，拍照共饮也不稀奇！其身价与日俱增！绝非当年那个羞涩的诚惶诚恐的屌丝辈了！</h1><h1> 概上所述五个阶段，即为当下诗坛之状也！</h1><h1> 2017.2.21.初稿，改于2020.3.1</h1><p class="ql-block"><br></p>