邢之诺:浅析小提琴《吉普赛之歌》——一部波澜壮阔的英雄史诗

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<p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">邢之诺:一部波澜壮阔的英雄史诗</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">——浅析小提琴《吉普赛之歌》</span></p> <p class="ql-block">  小提琴造型纤秀,音色曼妙,穿透力极强,宛如活跃在音乐星空的女神,被封为乐器皇后。400年来,通过艺术家的天才创作,小提琴留下大量脍炙人口的佳作。《吉普赛之歌》,正是上述天籁之集大成者。</p><p class="ql-block"> 《吉普赛之歌》,又名《流浪者之歌》,作曲者为西班牙鬼才巴勃罗·德·萨拉萨蒂。西班牙与吉普赛有着相仿的民族气质,热情粗犷,为《吉普赛之歌》提供了温润的创作土壤。命运多舛的萨拉萨蒂融入自身的人生历程,及对生命的思考;把握住音阶、调式和情绪等吉普赛音乐的特点;对表达的对象进行深层的艺术加工,使作品极富神采,可谓音乐美学的巔峰之作。它那荡气回肠的感伤色彩,比柴可夫斯基的《悲怆》还要摧人心肝;它那跌宕起伏的曲调与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果,令人心荡神驰。这首曲子把生命不能承受之重的无奈,虽无定向却悲壮、乐观的意象渲染得淋漓尽致,对听众心灵是一次酣畅洗礼。</p><p class="ql-block"> 邢之诺犹记多年前初听《吉普赛之歌》的感觉:——琴挑天国之府,弦惊地狱之城!如此气慨!我热爱英雄的灵魂甚于热爱太阳,我分明看到一个英雄的灵魂逆风而行,咆哮抗争!琴弦上的焰火!一曲拭尽英雄泪!</p><p class="ql-block"> 全曲共分四部分:</p><p class="ql-block"> (1) 引子。亦是全曲灵魂。中板,C小调,石破天惊中管弦乐齐奏开曲大典,庄严辉煌,令人过耳不忘。小提琴半遮着脸上台浅吟低唱。</p><p class="ql-block"> (2)缓板。小提琴奏出一潭惆怅的轻柔音符,以变奏和反复做技巧性极强的华丽装饰,此时管弦乐悄移幕后,轻巧的泛音点缀尤其惊艳。</p><p class="ql-block"> (3)较缓的缓板。沉郁悲凉的音符汇成一江春水,让人窒息。所有的人生都流淌在里面,敏感点的听众甚至能从曲子里看到自己的眼睛。</p><p class="ql-block"> (4)急切、高亢、欢沁的快板。与中段形成鲜明对比,极具舞蹈性和歌唱性。流利的快弓拨弦,飙出一串闪电,于高潮迭起中傲然谢幕。</p><p class="ql-block"> 《吉普赛之歌》,一个春雷乍响的开头,一个如泣如诉的中间,一个狂傲自负的结尾,组成了它大开大合的艺术张力。注定成为流芳万世的不朽名篇,已被全球小提琴家竞相演奏。窃以为,诸多名家版本的《吉普赛之歌》,如亚莎·海菲兹版、伊扎克·帕尔曼版、索菲娅·穆特版、埃里克·弗雷德曼等版中,应推苏联的列奥尼德·柯岗为翘楚。</p><p class="ql-block"> 冰天雪地,广袤深远的俄罗斯大地,滋生了悲情和苦难同时也孕育了英雄和史诗,为《吉普赛之歌》的演奏提供了厚重的政治背景。柯岗犹擅演奏戏剧性音乐,手法泼辣明快,气势雄奇险峻,感情丰沛激越,此种卓尔不群的风格,被称为“柯岗式”手法。柯岗遇到《吉普赛之歌》,可谓曲遇良才,大展身手,乃超越了作曲家兼演奏家萨拉萨蒂。他的《吉普赛之歌》,风流率真、纵横捭阖、大刀阔斧、挥洒自如,是灵魂深处迸发的火点,阳刚到几近纯阳之境。犹如怀素的狂草、公孙大娘的剑器、太白的诗篇!他那飞速奔驰的快弓乐段,恰似大江东去,又似沧海奔流;撼天动地,气象恢弘;横绝六合,扫空万古!把小提琴拉到“大风起兮云飞扬”的境界!瞻仰中!</p><p class="ql-block"> 柯岗先生的台风极具王者风范。小提琴在他手中俨如一把生命火炬,看他神情肃穆的托举着圣器,亦如顶住天神之名。紧锁的眉头,雕塑般冷峻的面容,若隐若现在黑白胶片的光影里,如痴如醉的娓娓诉说着自由、孤独、挣扎、憧憬……弓子在四根琴弦上跳动,黑色的音符掀起一席天怒人怨的惊涛骇浪……分明是用生命诠释《吉普赛之歌》,无不令人催泪动容。</p><p class="ql-block"> 柯岗先生是思想、技术与风格最接近“小提琴之神”帕格尼尼的大师。极具神秘色彩的是,电影《帕格尼尼》是纪念帕格尼尼诞辰200周年之际拍摄的,柯岗恰巧在同年猝死;帕格尼尼1782年出生,柯岗1982年去世,恰好相差200年整;且两人恰巧都享年58岁……</p><p class="ql-block"> 法国哲学家米歇尔·福柯说:“要理解疯癫,需要诗人的才华”。萨拉萨蒂和柯岗对吉普赛人惺惺相惜,他们是用音符写诗的诗人,和作家梅里美、诗人普希金一样,被吉普赛人流浪生活中自由的本质所吸引,他们在精神上已幻化为吉普赛人。作为一名敏感且充满人道主义情怀的小提琴大师,萨拉萨蒂和柯岗是读懂吉普赛人,怜悯这个颠簸流离的民族的。他们出神入化的谱写了吉普赛人冰火并存的双重性格,及放浪形骸下隐藏的五彩缤纷的内心世界。《吉普赛之歌》,一部波澜壮阔的英雄史诗,是艺术家自身对命运的抗争;是对吉普赛民族的哭泣和悲悼;亦是帮助世人了解吉普赛民族的窗口。</p><p class="ql-block"> 吉普赛,一个神秘的传奇民族;吉普赛,一个逐水草而生的游牧民族;没有国土,没有书面历史;在路边安营扎寨,飘忽不定的脚印洒满五大洲。</p><p class="ql-block"> 纪录片《满城尽奏吉普赛》的开头,是句颇具宿命性的字幕:——“当道路开始曲折时,你不可能照直行走”。</p><p class="ql-block"> 吉普赛人长途迁徙的原因,至今仍是历史之谜。仅考证到,5-7世纪,他们出现在伊朗;10-11世纪,他们经中东到达巴尔干半岛;15-16世纪,吉普赛人已散布于全欧洲。法国称他们为“波西米亚人”;西班牙叫他们为“弗朗明戈人”;俄罗斯称他们为“茨冈人”……吉普赛人则自称“罗姆”(Rom),罗姆语译意为“人”(一个不带任何标识的民族称谓,全球唯一,极具创意)。直到1965年,国际组织才正式承认罗姆民族。鉴于习惯,世人仍称他们为“吉普赛人(Gypsy,即埃及Egypt的音变)”。</p><p class="ql-block"> 吉普赛人是个饱受蹂躏的民族。他们不断迁徙,是因遭受到可怕的歧视和驱逐:——9-10世纪,阿拉伯抓捕吉普赛壮丁替他们打仗;战争结束,幸存的吉普赛兵丁在欧洲被就地处理当奴隶卖掉;15世纪末,德国下令驱逐境内吉普赛人,其他欧洲国家纷纷仿效;16世纪“欧洲三十年战争”间,罗马各邦国把吉普赛人“绑架”上战场,强充炮灰;18世纪,玛利亚·特雷西亚女王施行“同化政策”,诱灭吉普赛人;二战时,希特勒把50万吉普赛人关进集中营杀戮;1989年苏东剧变后,保加利亚、波兰、罗马尼亚、斯洛伐克、乌克兰和前南斯拉夫等国家,都曾对吉卜赛人系统性迫害;1999年,科索沃种族清洗中,19万吉卜赛人遭池鱼之殃,家园被焚烧;2008年,意大利认为吉普赛人对国家安全构成威胁,采取驱逐行动;2010年,法国总统萨科齐下令拆除吉普赛人营地,并将其遣返……</p><p class="ql-block"> 从前的吉卜赛人靠歌舞、占卜、驯养、乐手、马戏等简陋职业为生;现代的吉卜赛人依旧从事着狭窄的技艺劳动,做着当地人不愿做的肮脏工作,部分靠救济甚至乞讨为生。他们被一些国家排斥在就业、住房、医疗和教育保障体系之外。穴居社会最底层的他们,若一群黑色小强(蟑螂)流散在历史长河的夹缝里,自生自灭。 </p><p class="ql-block"> 吉普赛作家罗纳德·李在《天咒的吉普赛人》中拷问道:——“我们的音乐,我们的艺术,我们的传统服饰,都被偷走了!在世界各地的演奏厅和博物馆里,它们被当作西班牙、匈牙利、捷克、法国的文化演奏着、展示着!我们千百年来所有的创作都被偷走了,而我们却从未停止过被称为“小偷”!</p><p class="ql-block"> 长达千年的流浪生涯,造就了吉普赛人独特的生活方式、家庭结构和价值观念;练就了剽悍,倔强的民族性格,难以同主流社会妥协。他们为生存所采取的一些过激的谋生手段,加重了主流社会的偏见;民族对持中,双方矛盾陷于永无止境的恶性循环。吉普赛人孑然独处,禁止与异族通婚,拒绝被异域文明所同化,形成一个被边缘化的尴尬群体。但这样一个特殊群体,却孕育出了一朵瑰丽绚烂的文化奇葩。吉普赛人把苦难消解在了音乐舞蹈中,痛苦并快乐着,俨如一群误堕尘寰,月光下翩翩起舞的失去翅膀的精灵。</p><p class="ql-block"> 正是由于吉普赛人骨子里对民族传统的眷恋、对往事的哀伤、对自由的执着,才使他们的艺术成就如此璀璨夺目。吉普赛民族以独特的方式与其他民族进行文化交流,他们为世界文明注入了新鲜血液。</p><p class="ql-block"> 吉普赛音乐风格的作品是《西方音乐史》不可忽略的一部分。其音阶,以增二度音程为特征,相当于升高四级音的和声小调,使作品具有强烈的悲剧色彩;在调式上,则运用同主音大小调式的转换,使音乐色彩变化极具特色;且有旋律的即兴性,以抒情叙事性缓慢旋律为主,节奏自由;最精彩的是曲子所表达的丰富情绪,时而哀怨缠绵,时而狂野疯癫。</p><p class="ql-block"> 吉普赛民族对世界文明的贡献不仅在于它的艺术成就,它还是世界文明多样性存在的王牌证明。如今,沉湎于传统文化的吉普赛人面临现代工业社会的强势挤压,面对“留”与“弃”的艰难抉择。在此种“统一”和“多元”交相辉映的全球化氛围中,吉普赛人将如何应对世界文明发展的“联盟”要求呢?对此,邢之诺感到忧虑,并为之祝福。</p><p class="ql-block"> 吉普赛,被上帝遗弃的孤儿;吉普赛,被放逐的地球村公民。他们扶老携幼,在广袤的地球上彷徨,踟蹰。他们看不到方向,看不到未来。他们忍辱负重的退让、苟活,在生活的重轭下喘息。对专制和施暴者,他们不予反击。因为,没有可供捍卫的法律!他们唯一的选择是:逃离!</p><p class="ql-block"> 吉普赛人呼吸着凛冽的命运空气,自觉的选择了流浪,坦然的流浪。吉普赛人坐在琴弦上纵情行乐,居无定所却沿途高歌。他们不在乎终点,只在乎沿途风景。吉普赛有句谚语:——“时间是用来流浪的;身体是用来相爱的;生命是用来遗忘的;灵魂是用来歌唱的……”。最高的严肃往往貌似玩世不恭。吉普赛人和他们血液里的的弗拉明戈舞蹈一样,桀骜不驯,从不向命运屈服。迁徙路上的文明,吉普赛文化正影响着全球,也影响着笔者。</p><p class="ql-block"> 吉普赛,流动的妖娆与野艳;吉普赛,她的落拓不羁与风情万种。让人叹服,直至感动。或许,吉普赛人的灵魂一生都是摇曳的,若一朵无根的飘蓬,无法停留与守望。吉普赛节奏的音乐是一种蛊惑,它代表一种无拘无束的生活方式。某时,我们必须承认, 冷静与理性的城市猎场,窒息了生命的原动力。而炽烈狂放的吉普赛旋律, 会帮助我们释放被压抑已久的激情。</p><p class="ql-block"> 音乐是流动的诗篇,欣赏一曲优秀音乐如同与作者灵魂对语。</p><p class="ql-block"> 我看到提琴哽噎凄楚与辛酸,我听到吉普赛人灵魂深处的呐喊;我感谢大师鬼斧神工的艺术再现,我敬佩吉普赛为自由而死的勇敢;我分不清那张藏在小提琴下的脸,我变成一条蛇咝咝喘息滑过琴弦;我淡瞥那潭飘飞而过的光影碎片,我坐观无常人间命运无情的宣判;我看到大篷车滑出一骑滚滚狼烟,我洒下一串卜卦未来的诡异铜钱;我在真实的时光中静等生活招安,我畅快的喷出一串火一般的毒焰;我绯红的梦一堆漆黑的灵魂取暖,我错乱的文字随着琴音剧终嘎然。</p><p class="ql-block"> 曲终人静,沉重的睫毛挂满音符残留的寒冷。火一样的灵魂在时空划过,但未留下迹痕。我的世界依旧一片黄绿青紫蓝赤橙,她的马车依旧追赶上下东南西北风。流浪在游历中依旧周而复始,苦难在漫游中依旧无动于衷。生命无法承受之重?生命无法承受之轻!音乐总是给我灵感!斗胆献诗歌《焰火》一首,以飨读者。必须用飞扬霸气的文字写,才不至于辱没柯岗先生的琴声。如下:——</p><p class="ql-block">《焰火》</p><p class="ql-block">——听苏联小提琴大师,列奥尼德·柯岗《吉普赛之歌》有感</p><p class="ql-block"> 已逝人生的声音,犹如裂帛/ 各种嗜血蛀骨的冷,揪咬着我/ 龟伏在《呼啸山庄》沉默,借柯岗先生的社稷 ,漫卷,十万骑狼烟,铁马金戈/ 斗吞八荒,展傲大漠/ 一江悲沧兮 !疑是,九天泻地银河/ 又似,长空霹雳炸落/ 刺裂 ,这片暗不可测的幽冥之国/ 灵魂的抗争!/ 静观 ,敛眉的你,指尖明灭不定的跳跃/ 琴弦上的焰火!/看你,梦游大唐/ 夺取 ,公孙大娘的剑器,纵横九万里,斩妖屠魔/ 抓过 ,怀素和尚的椽笔,上下五千年,挥毫泼墨/ 乱石穿空,千钧坠发/ 大风起兮云飞扬!/柯岗?柯岗!---- 奈若何?/ 血脉贲张的我呀,暴红了眼 ,三千丈青丝 , 怒吼撕扯/ 绛紫着脸,为你击节啸歌/ 幻化为,最炙烈冶艳的一丛篝火/ 任心潮,海啸般汹涌喷薄/ 让生命,桀骜狂野的放逐/ 决绝的,天堂与地狱间穿梭/ 旋舞飞天,碎洒 ,一地妖蓝媚惑/ 火树银花不夜空,用我,刹那芳华,摧毁,地球最最阴暗肮脏的角落/ 轮回的隧道,袅袅寂寞/ 与你相视一笑,飘忽在,比远方更远的远的风的传说……/</p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(237, 35, 8);">——乙未春冷逸轩主邢之诺于京华</span></p> <p class="ql-block"><b>邢之诺</b>: 籍贯河南南阳。斋号:冷逸轩。作家、诗人、音乐评论者。2013年供职于全国政协礼堂西南厅华宝斋书院。2014年出版个人文集《亢龙无悔》。2019任中科华企信息技术研究院副院长。</p>